真正的现实主义女性电影，呈现的是复杂的女性形象以及只有女性才能体会的两难困境。
愤怒迷茫又不知所措的青春，用流星烟火或匆匆开过的花来形容都不贴切，它并不美丽也不特殊，就像一团野火一簇野草，倏地开过，不知所以。侯孝贤作为制片人，是不是技痒才有了后来的南国再见。这两片内核上是一脉相承的，更何况还有小高作为纽带，一个同样是很义气很暴脾气，以为自己是大哥很罩，其实终究无能为力。本片的气质上更粗粝狂野，而南国则有了分量更重的女性角色而多了一分细腻。罗大佑的客串真是惊喜。
我们需要更多的女导演，改编更多女作家的作品，拍出更多女性之间的故事。不是被推崇的母亲，不是被美化的情人，是在生活中崩溃，在自我里挣扎，不正常的却活生生的人。
很写实，很贴近，很降噪——这些态度让作品的技巧显得似乎无足轻重但是，太模糊甚至夸张一点讲，太粗糙了，脉络中的因素几乎是平的，没有凹凸。与相似主题的日影——首先想到北野武——差距是明显的。7+
全程充满奇怪的氛围。每个人之间都有奇怪的情绪，敌意，厌恶，情欲。但是又想看下去究竟会发生什么。
剧情的发展有拖沓，剪辑要是能重制一下就好了。
想要传达出来的女性之苦、身为母亲的苦楚以及女性选择个人而非家庭的好处是有感受到的，但也因为这种略俗套的处理方式而弱化了，尤其是结尾与达妹的对话和试图展现出来的和解，则是进一步地将这种表达和力量弱化。
这里有这部片子，不错
台语很有味道，太野了。可惜油管上的画质也糊的可怜。两位少年表现的非常自然。我居然看见罗大佑了！
C-. 简单的故事，幽微的情感，却完成得捉襟见肘而一地鸡毛。科尔曼游荡，科尔曼崩溃，科尔曼回忆，再用看似压迫实际毫无情感意义的特写镜头串起来，就成了本片。希望导演们能明白，表达微妙复杂的情绪，不是要全程怼着脸才能拍的。
好好看哦。少年以为拥有枪就可以成为大人，且以为成为大人就不会受到伤害。怎么会拍得如此自如，节奏有一股贯通之气，特别喜欢三人在台北计程车生着气又笑起来，和黎明浪掷在立交桥和出租车司机对骂的场景，危险与残酷一定要与游戏感交织。还有一些印象深刻的细节，小琪穿包臀短裙翻栏杆上厕所，拿包抱她过去的是阿兜，但和她做爱的是拿枪的阿国，最后阿兜拿着菜刀要去给阿国报信，自动门开了又关。林强的音乐居然比伍佰的主题曲和电影结合得更好
1·开场的枪杀，KTV干架；2. 侯孝贤和陈国富保证了好故事；3. 《牯岭街》里的“小马”谭至刚演完本片后两年死于车祸，不到20岁；4. 高捷复仇那段，台上唱《皇后大道东》的是罗大佑和林强，爆吊；5. 伍佰演唱的《少年吔，安啦！》超有feel
其实电影主旨是我们一直所缺少的，这个世界不停的在夸大“母亲”这个角色的伟大，去歌颂和赞美，却又给“母亲”戴上一个个沉重的枷锁，不断地施压和道德绑架。我们不断重复着二胎三孩，不断歌颂着伟大，从根本上就忘记了“母亲”这个角色是由人所构成的，是有自己的感情和想法的，而不单单只是生育工具和理应伟大的。
3.5/5
4.5 很喜欢，在岛上的几天刚好呼应她年轻时离开女儿的几天。可见复杂的精神挣扎。解脱谈何容易。虚幻又现实
youtube上找到了稍微清晰一些的资源，跟那个时代的台湾电影一样，聚焦社会和流氓帮派斗争。迟缓的旁白，静态的画框长镜头，一切都太过侯孝贤。平行时空下另一种可能的小马覃志刚依然是本色出演。片子的音乐实在是太多惊喜：1看到了年轻的林强和唱台语版皇后大道的罗大佑2两人同台表演3当年还是吴俊霖的伍佰，同名主题曲的歌声作为背景音贯穿全片。
看《少年吔，安啦》，不知為何看到最後，我突然想起了古代中國的俠士小說，少年渴望揚名天下，得一寶刀江湖逍遙孰，卻不知他們只聽過的江湖傳奇只不過倖存者的故事，少年舞刀，每一刀都瀟灑，每一刀都向死，他們怒放著青春，也在不知不覺中追逐死亡 ，暴雨洗去血水和眼淚，唯餘人生海海。
好无聊的题材，再用现实主义的手法拍也不会变好看
这部片子就能给我这样的感觉：也没什么太大动静，但是感觉很屌的样子。原住民文化渗透的通篇演绎避免了矫情和造作。接近写实的拍摄显得粗糙，但带来的真实感的确是台湾新生代所谓犯罪电影无法比拟的。谭志刚，就是牯岭街里的小马，遗憾你真是走的太早。PS：如果我有一天误入歧途，请赐我跟班高捷大哥
我私心的喜欢，其实一大部分喜欢还是来自埃莱娜的原著，虽然还没看到，但是一眼就能确定是她会关注到的会写作的风格。我也蛮没想到The lost daughter这个名字，其实讲的是母职惩罚的故事。除了科尔曼，尤其喜欢演young Leda的Jessie，她可真漂亮，达妹的角色外表看起来就已经产后抑郁很严重的样子了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
