医道天才杨云帆在山上苦修多年后，下山寻找白富美未婚妻，结果遭到未婚妻的冷落，被视作乡巴佬给打发了。令人想不到的是杨云帆看似普普通通，却身怀绝技，任何疑难杂症到他面前都手到病除，各种奇遇和危险迎刃而解。众人对他刮目相看，未婚妻以及各路美女投怀送抱，而他秉持着侠义当先的精神，救死扶伤，最终成为一代神医！
挺神的，威尔史密斯在这里演一个为了绸缪未来可以打不还手的父亲，但事实上他是一个在因此片即将上台领奖的间隙而急于上台打人的丈夫。片中的大小威廉姆斯被父亲用一种超脱群族、高于时代的plan教育着，他要她们与恶邻相隔，要她们不被舒适蒙蔽，要她们盯着远处的目标，要她们打开自己全面发展，不只是眼前的赞助，还有丰富头脑支撑人生的后半场，这种眼界来自于哪里，片子里没有提，一定来自于他作为一个黑人的经历和忍辱，也一定来自于没有暗示到的，他的知识结构和哪一时间的启蒙，要看向未来，一定是因为明晰过去。
拍代际关系部分比训练比赛好看，后者感觉套路化，听着音乐都能猜到剧情，节奏平淡。黑人家庭的patriarch形象到刻画得很细致，但是小配角（尤其白人形象）大多扁平且负面，仅为了突出主角家庭。小威的故事没怎么讲，对她成为世界第一的期望不太有说服力。
虽然老洪的电影传统就是说金敏喜好漂亮，看多少次还觉得，啊她好美。
这个。。。对于能拿到奥斯卡最佳影片一事来说，就挺一言难尽的。特别（政治）正确（不是
虽然没有摆脱传统运动传记片的模式，但观感不沉闷还是很舒服的。史皇这次诠释的父亲形象很多面，偏执、自负、风趣、懦弱，演技令人折服。以及碧昂斯的片尾曲太好听辽～
很苦很现实很励志很感动。谁说选择比努力重要？神也是拼出来的。
6/10
但这部电影，实话说，表现了什么演技？双子杀手里面都表现得比现在好啦。
俗话说：秀恩爱死得快。被下位者捧上「神坛」高位，越来越好为人师的洪尚秀其电影结构也越来越「苍白」清晰「刻意」无趣。这位乐于和演员「唠嗑」互动的导演终于「认清优势」自觉滑入逢下位者必「尬聊」传道的自恋期。一方面他「犹抱琵琶半遮面」向观众开放《引见》他的电影观，一方面手把手教影迷如何与非影迷争夺和维护他的审美权。在《小说家的电影》里，我们不止一次注意到，在主客关系不平等的权力结构中处于弱势地位的女店员/女粉丝在「共同语言」自发形成的认知结构中「占据上风」有了话语权，在两性关系不平等权力结构中处于隐身状态的男导演/女作家在「共同语言」自发形成的认知结构中「占据上风」有了领导权。不过，天下没有免费的咖啡——洪的电影空间看似有钱有闲就可以到此「打卡」吸烟，实际上这间地下书店只为高层次人群提供精神鸦片。
精工鸡汤片，但已经鸡娃了几十年的我们不大可能跟着high了吧
《独自在夜晚的海边》和《克莱尔的相机》之后我就彻底放弃了洪尚秀，没想到这部里学会了幽默和自我嘲讽。算是跟他暂时和解吧。
当新星出现，满怀希望和信心。Williams优雅温柔而令人尊敬。
某个角度上说，大小威和她们的父亲，就像是电影一样不真实。如此极致的教育和机遇的把握，真是让人叹为观止。说回影片，其实几乎是威尔史密斯的独角戏。虽然角色众多，但所有人都是陪衬，跟理查德的形象也如出一辙。Will的表演非常稳，心里藏着很多事，但都是自己独自承受。少一星是因为其他角色太浅了，一些好的体育类作品都会讲述运动员本身的心理波动，这是这部电影缺失的。把孩子的性格立起来，这种纽带才会更强。最后，政治正确简直渗透进这部电影了，他有励志的成分，但是网球并未真的就此让更多孩子觉醒。它依然太贵了，而不公也依然在发生着，什么时候美国可以甩掉这些沉重的包袱。
或许这就是一个深爱五个女儿的父亲，被生活所迫，生活在贫民窟中，需要拥有的样子吧。他值得多一些体谅。
女版《引见》，也可说是后者的续集。《引见》中父子同体的设置转化成了女作家和女演员的一体两面。自我A先行出现，在环环咬合一众熟人出现又消失的衬托中，终于发现了那个核心的自我B，而自我B则借自我A之口藐视了芸芸众生的世俗之见。《引见》中父子的疏离敌视，在本片中转化为了两个自我之间的过度爱怜，但在摄影机视角中又变成了带浅浅嘲讽意味的旁观。最终替身A逐渐消退隐去，主角B则在自恋过度绽放后对自己产生了又一轮新的困惑。这种“三位一体”式的人物内在精神状态的分裂组合游戏（包括裂变出的窗外小女孩），不知在未来洪尚秀的影片中还会产生怎样有趣的变体。
我看着我散漫，没有进取心的女儿，焦虑万分，却没有坚定的推动她进步的心，大抵是因为她的心性让我也觉得她很难有追求更好的心吧
威尔史密斯在本片中用眼神、表情、肢体都展现出来了，影帝当之无愧。
真就是为了得奖而去的，在我看来，充满了各种正确，但主人翁成功了，电影也成功了，有什么好说的？
陈词滥调，感觉不是king Richard 而是dictator Richard。
88/100 当作家的手指触碰文本，静谧的画面出现斥责的响声，电影的概念生成了，就像手语所暗示的那样。罕见看到洪以电影制作、对电影本身的理解贯穿全片的作品，主动谈及电影理念随年龄的变化，对生活愈加感激。女主具有更强的主体性，想大声笑就笑，想做一件事最后做成了。光线的变化指出空间的不连续性，女主从高台望下白夜深空，随后的变焦pov如高空飞行，降落到相遇的地点：导演与演员相遇、年长女性与另一个自己相遇、任何人的相遇，初见或重访，相遇地点形成拜访的回环。时间轻轻跳转，完成的电影被带到疫情之中的影院，最后视角经由一对年轻观众完成金敏喜对小说家的替换。金最后那一段并不是表白彩蛋而已，既是电影内部的片中片，也是明确的自我指代，并破开次元壁对着观众、疫情中的电影工作者表白致意，其实很真挚感人@cinndo
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
