大银幕上重温,以现在视角看,都不像一部电影,主线弱,主角没有成长。切成几集短片更合适吧。
#电影院# “灵魂是压不死的,生活才会压垮你。”久违的院线佳作,但也只是短暂的心灵鸡汤,回到现实我的生活还是一地鸡毛~
活着就是活着本身,不带有任何意义和目的。
这个创意无敌了,不是哲学家就是疯子想出来的。我爱这个主旨了,当每个人每个道理每个作品都在告诉你要找到人生的意义的时候,它们告诉你能实现人生的意义不是终极目标,真好~
亲爱的,爱就是我们的生命
我好惊讶这个电影的每一句说教每一滴鸡汤都在我雷区上疯狂蹦迪,这就好像大家在2020这种年份里安慰自己“能活着就好!”一样
从美学到表达都属于特定时期、特定班底的特殊产物,对于如今所谓的国产动画,其实没太大启示性。
当我们习惯于沉浸在资本市场里而不自知的时候,皮克斯提醒我们活着不要太功利——突然想起前段时间的看到的那句话:每个小男孩童年的梦想,绝对不是买一套房子。可是,现实会答应么。
小时候觉得这部动画片怎么就那么“特别”呢?现在回想起来,可能是“诡异”吧
△其实生活就是这样,要认真的过好每一分钟,好好感受生活本身。哪怕你没有各种才能,没有各种社会层面的成功,但只要你认真生活、热爱生活,你自己的人生就是有意义的。
看完这部电影,你不但可能会爱上爵士,更重要的,是可能重新爱上生活。还好我不用先死一次就已经懂得珍惜现在的一切~
天啦这片子 泪点低的我几乎每分每秒都想落泪 就是被里面那种隐隐的气息打动 能享受每一刻的活着真是太好了
《心灵奇旅》虽然比不上超神作《寻梦环游记》《飞屋环游记》这些,但无疑也是一部会影响观众的杰作。
如果说宫崎骏式的手绘动漫在用动画造梦,那么皮克斯则无疑是用动画还原现实的担当,而在这些高度还原的作品中,我们能看到每一处与我们生活相似的细节,在某个时刻跟随那些动画人物一起,或喜或悲,或哀或怒,而当所有的情绪释放,皮克斯总能用他特有的温情感动你,他会不厌疲倦地告诉你生活也许没有你想的那么糟糕,虽然它也不知道怎么去安慰你,很多时候只能是笨拙地在原地喃喃自语,但它依然会暂时止住你溢出的对生活的不满,用无声的画面告诉你,在世界的另一个角落,有一群人在乎你,并以将你拥入怀中为使命,这是我在SOUL中看到的,也或许是我真正爱皮克斯的原因。
四五十年前的中国动画叫“艺术”。期待《大闹天宫》修复重映。
继寻梦环游记后又一部探讨人的来处和去处的电影,the Great B4场景和人设很梦幻Q弹。皮克斯第一部以黑人为主角的动画,对爵士乐不是太懂,有一定文化理解门槛。变猫之后的习惯性动作细节很可爱,舔菊花、晒太阳等等。有点虎头蛇尾,结尾要是男主和22还能再次相遇就好了(知道很俗套
这又是一部我的观感和评分有差距的电影,也许 平淡生活 这个点并不能撩到我。不过我比较在意的是,22号的前世是经历了怎样的生活,导致她死后灵魂的状态。
比较像《It’s a wonderful life》的简化版,设定铺得很满,情感内核一泡污,最后的bonus life毫无意义。当某Jerry说出“火花不等于人生目的”的时候,“soul”的概念就变成灌输性质了,诺兰看了想流泪 with yy
一语双关的《Soul》本质上是在向渴望奇观发生的现代人贩卖奇观。在当下这个灵肉分离的时代,这种破《茧》成蝶般的成长体验既可以像真实可触的琴键那样具象,也可以如音乐灵感那般抽象。事实上,绝大多数人的灵魂都会随着死神的降临而彻底消失。如果你不想碌碌无为地过完这一生,那么就像男主角一样去寻找和探索自我吧。他之所以「死后」仍然拥有感知万物的灵魂是因为「死前」就已找到和证明了自我,为此,他的「放下」完全顺理成章合情合理。即便转世投胎成为阿猫阿狗也没脾气,事实上,不管变成什么模样他也都只能说愿意。而暂时陷进「迷失域」的人则需要导师的指引才能找到航向——灵肉统一地返回(家园)该去的领域。然而之后的「万物有灵论」则显示出创作者们一厢情愿的可爱了。试想,谁会指望拥有灵性的猫来教TA做个拥有独立思考能力的人呢?
迪士尼+皮克斯,年度最佳动画来了!老少咸宜的情节设计,但在绝妙的创意加持下又处处显新意!全程激发大家思索究竟该如何生活,也为每个负累的心灵疗伤。如果人在未出世前有选择权利,可能有人会像22选择从未出生,以来逃避生命的低质量与无意义,但那样便永远无缘领受一片落叶在空中旋转出的炫目舞蹈。也或像Joe坚信人应为某种终极目标和理想生活,殊不知生活本身才是我们的全部。故事中的角色,没有一个能说清生活的真相,每一种生活方式都在给予旁人启发。生死之间,我们无法选择太多,但可以选择真实地对待生活,每时每刻。值得电影院~
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