被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
印度版CMBYN，画面很美，故事也动人，我很喜欢
影片惊悚氛围营造的不错，一开始就紧张起来，女主亲眼目睹女同伴被杀，并拍下dv，然后极限逃生，攀岩，刺激，4男vs.女主，最后胜利获救，过程超级刺激，值得一看～
吃女主的颜，柔美又坚定~很喜欢这种极限运动的元素中间穿插的美好过往也令人唏嘘…男的真的坏的令人发指，无下限了都感觉像没人性的变态
现实中肯定挂了。攀岩加凶杀的设定倒是第一次见。
画面拍的不错，看的出来是很用了心的。故事前半部分还不错，后半部分从私奔后就开始跨、开始散，一直到最后就感觉找不回来整个架构了。为这么个渣男，还如此念念不忘，即使很帅但我还是不李姐….
還不錯看。但跟cmybyn有段距離。但對印度片來說是很大的進步。
CMBYN真是提供了一个绝佳的文艺片范本。只要有美景、文学书籍📚、明朗的色彩，基本上三星稳了。不过内容方面还是流于表面。
希腊逃亡？一个卖软件的居然身手跟特工一样。
很久没看动作惊悚了…我是越来越喜欢john david了，爱屋及乌
希腊深度游。好久没看过这么业余的逃亡了，所以一直看得绝望，不知道他到底要去投奔谁才能活。男主眼神太狠了，没有不想活那种绝望，还以为他之前当做特种兵啥的才能这么勇。
不清楚评分为何这么低！女一号很靓丽，她还演过《爱后余生》，也是一部优秀的惊悚片，均类似于《黑暗侵袭》系列。惊悚片加入攀岩运动是一个创新，但看点不光是攀岩和男女冲突，还包括了双方过往的经历及心理活动，后者可能更吸引人一些。英式电影的冷血风格很有噱头，唯一的缺点是美式英语配音，如果换成英式英语可能更接地气。
有趣的是，这部电影的感情线实际上非常像一段“埋葬旧爱”的分手宣言，片尾曲也是用的blood orange，不知两人是不是真的分手了？越想越像波兰斯基的《惊狂记》。
蠢，剧本太蠢。拍的太差太蠢了，散着一股人类刚学会拍电影的单纯气息，配乐可惜了且浪费了这么好的卡司，制片厉害就是不一样啊。撞入房子那一刹就猜到了绑架和逃命.......我自己都没想到竟然猜对了。太蠢了，真的是越看越蠢，男主真的是蠢到一个让人不知道如何用语言形容的境界。另GoldenDawn是很严重的一个问题，但也不是这么拍的......
惊险程度完全没有拍出来啊，绝壁的恐高感也是寥寥。矛盾有点莫名其妙。
节奏太缓慢了，演技有点尴尬，色彩和构图不错，诗写得挺好，老师明明甩男友100条街好不好。
我好爱这种调调的印度同影，成为我目前心中印度同影top1了，画面拍的是真的美，剧情其实略微狗血点，音乐也很好听，印度抛弃歌舞商业片搞起文艺片来也不逊色啊
人美画面美配乐美但是不肯用心讲故事，非常典型的网飞出品。似乎叙事不重要，演员露肉做爱才重要，再塞点诗歌、艺术、情感抓马、自由解脱就凑出来一部电影了……可惜了这个故事，明明值得有更好的诠释。
3星，虽说是虚构故事，但前半部分确实不错，悬疑加恐怖氛围营造的很好，男主演技爆棚给人真实感，引人入胜。后面则有些拉垮，情节太神，男主一路车祸断了胳膊，反复中枪，还挨了好几刀，最后从4~5层高的楼上摔下来砸在车上还生龙活虎的样子，把真实感一扫而光，整个故事套用这些年发展很糟心的希腊地界，牵扯背景很庞大，但剧情格局比较小，最后嘎然而止，也就一般般了。
这部片子的色调真的太舒服了,是诗意的也是失意的.
太好看了吧，大概近半年没有看到让我激动的电影了！
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