哭死我了,拿了一包抽纸,用了半包。我左手边的我妈哭得比我还凶。她说“每个人看这部电影都会想起自己的妈妈”
异命题的三观正确的《夏洛特烦恼》,创作者的出发点是好的,但艺术风格和视听语言只停留在中学生命题作文水平。如果说喜剧只做到有笑有泪就可以,那么市场上将只会充斥着煽情机器——这也正是电影后半段的真实情况,设若不去打磨戏剧结构、凝练主题思想,再多的情绪堆积都是银幕上的精神鸦片和消费快餐。
喜欢开始的时候,张江背着贾玲跑,背景由黑到彩,还有一家三口看日出的时候。在母女二人喝酒的时候,笑着演出悲情,在最后的高潮反转,令人太惊喜了,“你怎么就知道走老路不幸福呢?”张小斐的演技给了我很大的期待,笑着演完全场,想和家里人一起再看一次。 补个后评:在网上看到的,我理解孩子爱妈妈的心,但是我做不到像妈妈一样爱孩子,我最爱的还是自己。
如果时间倒着走,我也想看看你们年轻时的模样
父母总是希望孩子健健康康快快乐乐的就好,并不奢求名牌学校月薪八万这样的成功。可是一个人一生要经历多少磨难,连平凡的快乐都太难了。
有笑点有泪点的一部贺岁档,看之前看到一条影评说最后十分钟节奏把控不好,实际看的时候却很惊艳!与其说是女儿的一场梦不如说是母亲在弥留之际给女儿编织的一场梦,让她不再自责、自卑,让她明白母亲的心愿就是女儿健健康康、快快乐乐地活着,但真的值四星吗?也不尽然 全靠同行衬托2021.2.15
没舍得花钱去看,对不起
爸妈——比你想象中更爱你!
最后的双穿越,神之一笔,我看到一半的时候就在想,怎么这么多漏洞,怎么这么多强词夺理,最后双穿越以后,神了,五星!!!
套路都懂,情节也猜到了,但是对于亲情就是毫无抵抗力
反向爽片。當然會哭,你用風油精塗眼睛一樣會哭,那是本能。
渐变的色彩,消逝的时光,母女二人共拥的记忆,贾玲用电影的方式写给妈妈的情书,果然影像是最能且最有效调动观众情感的桥梁,唯一不足的是,我们不能把催泪或者感动当成电影的评价标准,真正的情感,应该是让观众去体会,去感悟和去参与其建构,而不能一味地去灌输和煽动。
好笑好哭,开头结尾黑白一点点变彩色这个转换很好,缝衣服这个点亮了。
之前看过类似主题的香港老电影,讲的是父子,这一版是母女,且没想到的是母亲的角色上设置更为精巧。结尾落泪,妈妈也曾经是个花季少女,要珍惜要好好去爱啊。居然在这部电影中隐隐get到了陈赫的帅点。
3+1,多一星希望雅俗共赏的电影起码能做到这个样子吧,笑点低没什么,但不至于像开心麻花之前作品那样令人不适。不能从“电影”角度来对比,文本唯一高级的地方就是文艺汇演的荒谬表现,设定上唯一突破就是结尾的“反转”,只可惜用力过猛,沦为煽情工具。
某种程度上来说,《你好,李焕英》是一部经过严格"计算"的电影,8分喜剧,2分悲剧,但对于大多数观众来说,走出电影院,只会记住这2分的沉重,在这个"就地过年"的特殊时段,成功击中了中国人的痛点,这一切都归功于导演兼主演贾玲的真诚表达,以及张小斐等人的动情演绎。同时作为一部完全女性视角的影片,女性角色不再停留于工具化的常规设置,其光辉成功盖过包括沈腾在内的所有男性角色,十分难得!
也许贾玲才是真中国女权先锋,一路摸爬滚打在男性垄断的中国喜剧界占据一席之地,身体力行反外貌焦虑、身材焦虑,不借美色作职场敲门砖垫脚石, 一出手就是几十亿大作战绩卓越,说下辈子她当妈没想到安排到了春晚…铁腕资源让人不得不敬佩…
《乘风破浪》是穿越回去寻找妈妈,和父亲和解,流畅的剧本+浮夸的表演。
同《夏洛特烦恼》互为优劣,若论喜剧感和年代元素的运用,《夏》是比《李》强很多的,对比之下,后者反而显得生硬稚嫩,甚至与主线脱节。可前者的成功,更多来源于数百场话剧的敲敲打打,是对得起价钱的商品,却也只是商品。而本片赢就赢在情感真挚上了,看得出贾玲并没有照搬原作小品取巧,而是很用心地串起母亲生前事迹,就连广受好评的《依兰爱情故事》都没用,足以看出贾玲铁了心想做的只是精神改编。另外本片还有两个高明之处:一是真正学会了用反转作戏,让煽情段落与剧情推进紧密联系,而不是简单粗暴去挠你哭点;二来电影感很强,几处视听小创意属实惊艳,剧组里应该有不错的人才吧。
同《夏洛特烦恼》互为优劣,若论喜剧感和年代元素的运用,《夏》是比《李》强很多的,对比之下,后者反而显得生硬稚嫩,甚至与主线脱节。可前者的成功,更多来源于数百场话剧的敲敲打打,是对得起价钱的商品,却也只是商品。而本片赢就赢在情感真挚上了,看得出贾玲并没有照搬原作小品取巧,而是很用心地串起母亲生前事迹,就连广受好评的《依兰爱情故事》都没用,足以看出贾玲铁了心想做的只是精神改编。另外本片还有两个高明之处:一是真正学会了用反转作戏,让煽情段落与剧情推进紧密联系,而不是简单粗暴去挠你哭点;二来电影感很强,几处视听小创意属实惊艳,剧组里应该有不错的人才吧。
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