于是他做了两件事来验证这一猜想：
看时边百爪挠心边恐怖感，好像有被传递讯息但没理解什么。刘冠廷抓蛇和陈以文“你有没有考过驾照”最喜，哈哈
20220422le。钟孟宏导演，这次终于不那么冷了，要给当下的人们一点温暖嘛。生活大概就是这样吧，悲悲喜喜，虽然总是可能有意外，但唯愿上天保佑。3.5
放大了。也许我们都很久没有认真的去关注身边人。电影把疫情下的台湾在中产家庭日常生活拍出了一种精致感，是日常生活，却有一种精致安排的距离感和舞台感。这种干净的清晰的画面很像多年前韩国电影呈现的质感。风波过后，以为生活会像溪流归于平静，但是突然来的洪水一下子让人跟着揪心起来，终于在最后看到了小静没事，才安心。
去年金马奖的最佳影片，钟孟宏的摄影构图依旧保持一流水准，尤其是阳光照射下的都市街景镜头，让人看的很舒服。之前导演在《阳光普照》里探讨父子关系，这次在《瀑布》里讲述疫情背景下，精神崩溃的母亲和叛逆女儿之前关系的调和修复，从前期室内蓝色阴暗的抑郁环境到后期户外阳光普照的室外场景的转变，也对应着母女二人心态的变化。在遭遇家庭系列的变故，彼此相互扶持依靠，重新面对生活。虽说在深度立意上不如之前《阳光普照》那么深刻，但整体故事很细腻，贴近生活，令人暖心治愈。
色调划分了前后段，前半段的蓝色和《阳光普照》差不多，可以叫作“致郁蓝”，本以为后面变成温暖治愈母女亲的时候，结尾给了最后一击，只能说编剧对生命太悲观了。
很重的文本意识但没有特别融洽自然地跟故事融合在一起，稍显割裂了，但它的叙事又确实很像一场大雨，像瀑布，先是激烈地落下，但最终又慢慢变缓，汇入大海，抵达内心/喜欢电影里的蓝色色调/一对困境中母女的故事，谁导致她们陷入困境？/在最近低落脆弱敏感的情绪里，有被治愈到
依旧很钟孟宏的一部，不过故事的结尾居然是这样，和我想得还蛮不一样。
色调划分了前后段，前半段的蓝色和《阳光普照》差不多，可以叫作“致郁蓝”，本以为后面变成温暖治愈母女亲的时候，结尾给了最后一击，只能说编剧对生命太悲观了。
不要问“你还好吗”，母亲会努力好起来。不用想“你怎么样”，女儿也会努力爬上岸。
好喜欢这版，视听内核耳目一新！没有热血高光、快意恩仇的叙事，而是把“侠”还原为“man”，更多在讲一袭刀枪不入的铠甲披风下，幽闭在内胆里那个脆弱、彷徨、挣扎的，有软肋的人。侠，是件碧海青天夜夜心的事，甚至是件夹缝求生、人人喊打的事，永远比人的视角看到更多黑暗，也消化更多冷酷。正义邪恶两股力量，皆由痛苦生长而来。一个主张救赎，一个主张毁灭；一个走向戒慎恐惧，一个走向仇恨癫狂。“核平索多玛”是危险且永恒的诱惑，疯狂往往假正义之名——这恐怕是侠最隐秘的恐惧，在城市的天际线与高架桥边御风来去时，他深知自己和谜语人仿佛分道扬镳的双生子，都是城市角落里的畸零人，自己脚踩边缘线，离疯子小丑不过一步之遥。帕汀森，这两年演技犹如开了光，寡言倔强的嘴角、警惕疏离的眼神，演出了英雄的宿命与悲情，不耍帅，但真的帅。
三星半，疫情只是导火索，而中产生活宛如幻象如此脆弱，顷刻崩塌。喜欢蛇那段，乍以为病中的胡话，却是惊悚事实。不过贾静雯的表演没有那么惊艳。
没想到还有一些惊悚片成分。整个故事比较随意吧，也可能太隐晦了。但还是感谢台湾能够坚持拍一些类似的剧情片。大陆就算了吧，实在不知道说啥了。
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“答应我，不要问我你好吗，我会努力地好起来……”
我就想问问谜语人，既然你都会做炸弹了，为什么不最后在人群聚集的广场也放几个汽车炸弹呢，等逃生的人都来了再引爆不就完了。非得请一群没什么战斗力的人来射杀群众，这不就是摆明了让batman来做英雄吗。如果拒绝走传统超英电影的那一套，麻烦至少先打磨下剧本吧，剧情上的硬伤让我实在是看不下去。细想一下蝙蝠侠从头到位有做任何有实际作用的事情吗，一直被谜语人带着走，结尾强行挽救。摄影和美术确实挺独特的，但是好几个场景极其刻意，叙事节奏强行拉慢，情绪也起不来。涅槃乐队也不是就是丧，人家虽然歌词写得颓废，但是演出还是很有激情的。这片子从头看到尾我内心没有一点波动。
好电影，很有诚意，与那部《小丑》一样。
为什么要有那段爱情线 为什么后三分之一剧本垮成这样
幻觉中女儿要杀自己，这是病态；看见女儿在自己盘子里写了个bitch，这是神经病，骂人那种。
和品文同呼吸共命运，巨大的蓝色帷幕仿佛象征着被疫情限定的口罩，局限的家成为无尽监牢。思觉失调的不稳定伴随着些微的恐怖，游荡在病房里只有莫名的无力感，这或许就是我们在疫情之下的生活常态，当主任握住品文的手，我不自觉一颤，也许真的爱可以治愈一切，最后还偏偏要再来一次河水上涨，揪人心弦。
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