敢情蝙蝠侠是哥潭地藏王菩萨,地狱不空,誓不成佛。
看来Matt Reeves这个导演的电影我就是不喜欢……三个小时看美国首映,满脑子的问题,细长条Riddler怎么变暗杀胖大叔了,本来纯纯一个Psychopath怎么还有颇为莫名其妙的童年阴影了。Selina Kyle跟Batman到底怎么好上的,感觉就是忽然看对眼儿了 = = 嫩牛五方的grumpy脸基本没咋变过,戴面罩严肃脸还好些,露脸真的好出戏啊。声光电影、各种视觉技巧可见一般,但三个多小时的慢速解谜,不好看……
罗伯特·帕丁森的演技愈磨砺愈进步,值得大大的称赞,废旧黑暗风也十分带感,剧情节奏也紧锣密鼓,所有人员都忠心于角色,但总是给人一种按部就班表演的感觉,不甚尽兴。// PS. 每一代蝙蝠侠都映射了某些所处时代的症结,但一代又一代,似乎永远在拯救哥谭,可现实中的哥谭却雨后春笋般拔地四现,多么讽刺。
帕蝙真的是,整个人都可以了。
画面镜头很完美,配乐很连贯,很有沉浸感。故事剧情差强人意,觉得谜语人动机没有讲清楚,总感觉差一下子。最出戏的是猫女的的面具... 城乡结合部土匪
视听真的太惊喜,非常的cinema,每一分钟都很享受。尤其有一场追车戏,车灯穿透雨雾,冷静与疯狂的追逐,简直有种灵魂出窍般的美感。这种为电影院而生的电影,真的是观众的幸运。整部电影的核心在于“看见”,看见这座城市的“魔幻”,看见罪恶是如何滋生,看见过去的种种变成今日的伤痕。这一版的蝙蝠侠和此前都不同,他年轻,颓废,绝望,不是后来我们所熟知的,游刃有余的花花公子,钞能力者,反而像阴郁的诗人,愤怒的拳手。瘦削苍白的脸颊与伤痕累累的身躯,在本我和超我之间反复横跳去实现自我,性感,迷人。从《小丑》到《新蝙蝠侠》,很高兴看到好莱坞逐渐找到另一种超级英雄电影的表达,英雄也是凡人做。回归英雄自身,也回归到电影本体。ps.保罗达诺路人粉一本满足,咖啡馆一幕的亮相堪比爱德华·霍普画作,帅到尖叫。
C/蝙蝠侠的面具既是为了掩饰也是为了保障无障碍的目视能力,就像那投向天空的蝙蝠灯光总能伴随着安全系统的精准定位一样。而出示面容意味着目光的犹疑与偏转,也让那些可识读的清晰影像崩解。因此身处危情中的猫女会摘下那直接掠取所有人身份的隐形眼镜,因此他与素面的谜语人相见时走向了必然的失控而被迫暴露出他那可判定“不正常的人”的强权地位,也因此最后唯一能带来视觉的只有灾难后冥河里的火把。可惜这种危险的侧写最终还是被核心价值观根深蒂固的设定给绑架了,诸多段落衔接的不顺畅也只能用配乐来掩盖。最后只能说:五方真是远比蝙蝠侠迷人……
导演对于类型电影的玩法实在太熟练了,剧本也算扎实,用推理的方式推进故事,一步步到对立的第一波高潮,然后在结局的大高潮,实在让人过瘾,这是扎实的一面,会觉得好,但没有叫绝。叫绝那一面是新出来那部分。最后的BOSS战,BOSS被虚化了,代替的是那波粉丝,这是人性绝对的黑暗面,也是相比以往会现实很多的感觉。而英雄的诠释上,也很不同,英雄不再是挡避危难于未然,而是就让危难来吧,但之后更重要的是对彼此伸出的手,这双手就是一位位英雄。某种意义上,英雄和罪犯都被虚化了,代替的是人性两面的对抗。爱情线非常美,战乱下的爱情,用不挽留表达着对彼此最深的留恋。
挺好的。其实剧情很简单 就是谜语人一个又一个地杀哥谭市犯罪的高官 并每次留下谜语给Batman去猜 酝酿了个大屠杀但最终被Batman破坏了他邪恶计划的故事。细想下 看案件不难 反派矫情 观众没有参与感 剧情一般。但我个人觉得这一场新蝙蝠侠的优秀在于帕丁森创造了一个新形象的蝙蝠侠——这版的蝙蝠侠同样的阴郁、憔悴、骄傲 但没不可一世 没过分孤独 没高高在上 没有贝尔版那种忧郁王子的深沉、没大本挥土如金的纨绔气质 他甚至攻防能力都不算高强 但他懂得和警察猫女或其他人沟通 他懂下层民众的苦闷 他是一个有血有肉有温度 不是在顶楼俯瞰一切而是就在你我身边随时从黑暗中走出来接地气的Batman 这让人很喜欢。这版的猫女也没有很漂亮 但眉眼间看出来一股凌厉的酷 对着Batman时眼神又有柔情 保罗达诺也演得挺好 至少选角上这一版是成功的。
72. 主体不同又共享的“后窗”式窥视:透过取景器放大城市,进入家庭、阶级,透过现象看本质,猜谜底,沉重的呼吸声对应脚步声。穿透窗户也是打开未知魔盒:窗后有养猫的女孩,再阴郁的哥特吸血男孩也会感受到twilight时的温暖;同时真相也是危险的,打开每个家庭都是阅读见不得光的莎翁伦理历史,某时你发现(也许在梦里)瞥见的男孩其实是过去的自己。大瘟疫、大洪水、大方舟...天降下庶民共同遭受的灾难(或也都是人祸),而任何先驱和精英都不再值得信任,到第七天人们还是得靠一个不怎么自信和强悍的angsty emo boy来扮演持灯分海者,他告诉大家《黑暗骑士》说得对,人们必须看到正义光明面,复仇者不可。屋顶有时像双人广播剧的案桌,一瞥纽约侦探黑色电影的暗影。总之,是在诺兰披风阴影下迈出的非常不坚定的一步。
预期之内的惊喜和激动。大本的粗壮体型还原了中年老爷?那这版就是身材不是很还原但其它方面很还原甚至还是复古风格的老爷。从黑暗中走出来和从夜晚火光中走出来一样那么有压迫感,让罪犯恐惧的黑暗骑士。让吸血鬼来演老爷真是妙,阴郁气质隔着屏幕地迷人。猫女和戈登都政治正确但不影响电影的精神。大概一连串的谜语能让老爷大喊谜语人滚出哥谭了,但追捕谜语人的查案过程正是漫画里那个印象中的哥谭义警,因为这才是蝙蝠侠。这真正还原了漫画,还原了黑暗骑士,不是扎克这种大超粉能拍出来的。作为老爷粉这当然是要给五星的,如果觉得还不够好大概是因为诺兰版珠玉在前。
我疯辽!遗憾五方痛失下海机会!他每次喘息我整个人汗毛都竖起来!真的过于病娇。
第一次看蝙,理解了为什么大家都爱蝙,英雄的近神性不是在维护像花园一样美丽明亮的城市时,而是在挽救像下水道一样败坏的城市时展现的,海水平息,猫都知道下船,你为什么还在这里。我最喜欢他飞:非常紧迫、决断、流畅的一次失败动作,但是借以给出一个窄视角、高速、如一面悬镜的哥谭,是影像的成功。结尾是个油画构图的公益广告。逐猎鸽鼠者,自身亦成鹰犬,正义可笑乃因为它并不握有自明的解释权。所以,蝙的角色意义不在于重拳出击,而在于受身万力,看他,然后看到黑暗里引诱折磨他的东西,经过他,几近融于他,百流不舍的雨水,垂涎勾引着纹丝不动的面具。最后我真的很讨厌当短视频内容创作者、视频主播、在线网聊陪聊的反派,能不能整点古典东西!比如,杜比厅里,谜语人呼吸嘶拉嘶拉嘶拉,滞重得像达斯维达
哥谭魅影,浴血重生。从复仇天使,到黑暗骑士,在一窥自身家族的隐秘史和整座城市的阴暗面之后,他选择将蝙蝠灯的意义由散播恐惧转变为点亮希望。或许无论哪一种立场都无法真正拯救这座罪恶之城,毕竟只要有人类存在的地方便必然伴随着永无止境的争端和深不见底的欲望,哪怕人心所向终究是光,也注定无济于事。我们就是如此矛盾纠结的物种,就像蝙蝠侠这个象征着一线光明的人物永远只能寄身于无尽的黑暗之中。然而无论深陷怎样的泥潭,怒火与暴力都不是解决问题的答案,只会滋生仇恨,让世间的恶无限循环。于是当他义无反顾地舍身落水高擎火炬引领众生,我们从中看到了神性。它不是最好的蝙蝠侠电影,但浓郁的黑色侦探风赋予其最为独特的气质和韵味;它也不是会风靡这个时代的爆款超英电影,而是主创团队返璞归真的逆势之作。不完美,却可贵。
btw 戏里的黑人多得爆炸,猫女演技尬,反派演技囧,蝙蝠侠的制服也很像情趣服,也就配乐值得一提…
重启的这部变成侦探片我是没想到的,另外没想到的还有这部片莫名其妙出现的感情戏。整个第三幕的设计让我有点不懂,围绕蝙蝠侠的危机铺陈没有到让观众觉得这是千钧一发的时刻。
三小时津津有味,扩散的混乱过于应景,写实得毛骨悚然。除了秩序与正义的社会探讨,《七宗罪》式解谜剧情,丧失之痛的人物心理动力,还记得反派的一句“格局要大(You are missing the big picture)”,银幕翻译真是太幽默了。
三星半吧,还是更喜欢诺兰的版本。说实话,如果设定蝙蝠侠的父亲真的有污点,他的信仰崩塌又重建,可能还有点新意,事实证明,他父亲还是个正人君子,我觉得这让低沉、阴郁的蝙蝠侠看上去略显矫情。
很希望看到布鲁斯韦恩像黑色电影的主角一样,作为城市流民游荡在街头的场景,可惜本片对黑色电影的效仿仅仅停留在影像质感层面
观感的复杂竟然源于对「蝙蝠侠」的理解。肉眼可见的是,新版本是一次对先者的颠覆和重塑,强调蝙蝠侠更「人类」的部分,比如笨重地行走、判断的失误,以及作为群体而非个体的战斗,甚至不惜将哥谭从虚拟取出置于全球化背景下。但对于父辈/先者,电影却是充满了无限的崇敬和尊重,哪怕口吻是虚弱的,这种自我麻醉的方式仍然有效地在银幕之外打磨出了一个用以瞻仰的石像,模仿与幻想仿佛才是主题。旋涡之下,当蝙蝠侠取出炬火带领众人,以及满身泥泞的现身于朝阳下时,蝙蝠侠所代表的神秘感和(被)观察欲顷刻间荡然无存,新「神话」话语尝试以失败告终,「超级英雄」存在本身正在面临质疑与解构。可以为五方的嘴唇颁发年度性感奖了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved