头顶 苍穹 努力地生活。”
粤味十足的国产原创佳作,已经被剧透还是深深感动,精气神魂皮兼备,可以看到岭南宗族社会文化在90年代末期阶层分化社会大流动时代中的变与不变,非常棒。这么好的作品要被拿来讨论那种无聊的话题简直亵渎,一句都不想讨论
妈呀!!哭了好几次!!看得我老泪纵横,想要体验整个片子的浓烈,务必找一个工作日的时候,因为很容易这个片子是动画体裁,所以被很多家长带着一大堆熊孩子去看,整体的电影节奏,包括情节设置以及拍摄手法,还有音乐的燃点,都特别的棒,关注的还是留守儿童的现实问题,最主要的是梦想实现这件事,真的很容易打动人呀!!!想学舞狮的少年,从一个小小的光亮出发去追寻,跨越困难,尽力前行,我们也都知道,最后一定是梦想实现。可是当看到狮头在晴空飘扬,泪水还是湿了眼眶,因为我们都想要那样活一次!!若你心中也有这样的光亮,那就去追吧!你会收获苦难,也会找到朋友,最重要的是,实现之后,可能生活并不会改变,但我们的眼光变了,未来也就变了!!!
摆脱神话叙事,丢掉炫技包袱。假如“国漫崛起”不是一个伪命题,那么《雄狮少年》比谁都要适合它。虽然成本有限,但仍然可以看出导演有较强的视听意识,也懂得好钢花在刀刃上,舞狮段落的动作可谓行云流水,质感也很出众。一众主角的“屌丝”感描绘虽然略显浮皮潦草,却也是难能可贵的现实质感。能在动画片里看到讲述阶级固化,讲述跌落,讲述比赛之外的生活,雄狮少年哪怕再多不足也值得好评。
但明确瑕不掩瑜与居心叵测的分野也必要。
男孩成长为男人往往就是在一瞬间,是在坚持拜师求学剃掉头发第一次取得比赛胜利的时候,是在家庭遇到变故扛起养家重担坐上离家巴士的瞬间,是在放下狮头决定去往上海的时候,又是在重新拿起狮头冲进赛场的那一瞬间。结尾收的恰到好处,伴随着九连真人的莫欺少年穷既燃又感动,片尾曲又留住了所有观众到了最后。成功失败并不重要,重要的是别轻易认输。“舞狮就像人生,上山下山,每个人都有自己的路要走。”“只要鼓点还能在心中响起,我们就是雄狮。”
赶在粤语版前看一眼国语的 靓仔一起这片就有基础分了(不是//韩国人心底有贝斯 我们心里有雄狮咆哮 有舞狮鼓点 有英雄花 有李白 有不畏高的勇气 也有决不服输的心气//情节上做真人励志类型把情绪压实 画面又做出带有幻想性质的浪漫化处理 狮头毛绒绒的质感做出几分真实但人物形象尽量做虚 虚实之间保留了相对平衡//强哥一头貌似金刚狼的头型顶完全场他的失意奋起逞强和最后体力透支的无力仿佛金刚狼三又来一遍 阿娟红背心小平头的造型我很难不联想易烊千玺 拿了舞狮冠军还得去上海打工搬砖真实到让人落泪//就是前后狮子形象做实略有掉价//不能同意高赞中社达与男权的说法 娟猫狗娟的角色弧光落成后的力量来自内心而非外在 双娟感情对结果形成的影响更多是鼓励和支持而非纠葛 若男女因性别差异不能成为朋友那还真是响应三胎政策
还是值得去电影院支持一下。@杭州嘉里百老汇
的确很好,事实证明国产动画别扯大旗别卖弄情怀,好好讲故事加一些俗套也是完全可以拍出好片子来的。不再局限于古代神话尤其是西游记,而是取材自有丰富特色和生命力的地方风俗,辅之以方言和民生,使得故事真正地接地气有活力。尤其是少年为家放弃梦想外出打工的桥段相信能引起不少共鸣,难得在大荧幕上展现底层老百姓的艰辛。学艺和比赛部分有不少有趣的点,可以让人忍俊不禁。最后大赛则是很好地抓住了泪点,尤其是全场鼓声齐作阿娟纵身一跃那一瞬间,病猫乘风化雄狮。全片最大的亮点必然是音乐的选择,《世间始终你好》和《莫欺少年穷》是神来两笔。至于人物造型问题,看到后面谁还在乎美丑。
写实动画做到这种程度,你除了给满星,还能干啥呢。能追求梦想,也能回归现实,这结尾谁不爆哭呢。讲小人物故事,还得看大湾区。
粤语版,绝赞!文化输出就该输出这个不是?除了吊尾车逆袭更动人的是作为背景色“流露”出的其他:通往梦想之路的性别壁垒、物质壁垒,留守儿童问题,隐形人口的家庭生态,城市底层生态等等,它们得以被诉说就是胜利,当代的狮子山精神不也是对阶级日益固化的驳斥?动画本身和音乐也很优秀。这么棒能被小眼睛舆论毁了也算是服了,只能说有些人确实不配享受。
且不感叹动作设计和流畅,也不称赞精美的画风。但敢于摆脱依赖于传统文化的创作背景,在市井的烟火中渲染出当代的江湖,将舞狮传承中蕴含着百折不挠的黄飞鸿式力量激发
一部动画版的“周星驰”风格电影,真的好看。但不同的是星爷的电影讲的是咸鱼翻身的可能,这一部则说翻身的咸鱼残破身体露出鱼骨也不认。比较起来这部有哭点有笑点但是太苦了。好爱天台独舞,比群鼓还喜欢,但最后的真狮子的镜头好下头,舞狮的美在人的拟态,真狮是不应该在城市中的。
和之前《哪吒》的利弊很像,剧情立意和画面都是上乘,然而台词太刻意生硬,配音更是放大了这份尴尬。结尾是神来之笔,不消费苦难也不失希望。
20211219 UME 事实证明能进院线的国漫水平都不差…《雄狮》或许可以看作是国漫脱离传统文学路径依赖的开始?骨骼是日本传统少年热血漫画,血肉是生成于广东乡村的生命经验和舞狮文化传统,经络和情感则来自更广泛的城市化过程中一代人的离愁别绪、与生活的缠斗,自我怀疑与自我成长。有动漫和港片一贯的的插科打诨,有共鸣,有温度,有现实感,也有bug——但瑕不掩瑜。节奏气口都对,画面和动作设计堪称无懈可击。阿娟去城里打工一幕简直是催泪炸弹。2021国片最佳。
一本歌颂无产阶级自我成长和斗争的杰作。只要心中还要鼓点响起,我们就是雄狮。
写实动画做到这种程度,你除了给满星,还能干啥呢。能追求梦想,也能回归现实,这结尾谁不爆哭呢。讲小人物故事,还得看大湾区。
1. 阿娟坐🚌离开村子的那首插曲并不适合那个moment 我瞬间抽离出戏
太喜欢了!电影展现了人性中最高贵的部分:不认命、不认输、勇敢地创造、以实现自我作为人之为人的最高使命。看得涕泗横流,泪水和欢笑一起迸发。被狠狠打动了(大哭)。
观感蛮复杂的。太多的周星驰元素,想要放入一个族群非常多元的「广东」上难免不够贴身。女性角色客体化的缺点在本片中也一并放大了,而且往往出现在关键叙事折点来助推男性角色的变化,不适感挥之不去。不过第一幕少儿化的热血冒险漫在第二幕一跃进入残酷的「外来务工人员」生活,整部电影也和阿娟一起「长大成人」,的确是国产片中极其难得的优点。全片最喜欢的反而不是正片最后狮头挂上擎天柱时的梦幻呈现,而是阿娟日出前在屋顶垃圾堆中原本应该是最后一次的舞狮。舞狮结束,放下狮头,在日出时分与这座城市一起迎接「生活」的到来,全片到此按理已经结束。第三幕的舞狮比赛更像是为了确认电影原本的定位而重回第一幕的热血漫。所以才需要那个「彩蛋」,提醒观众咸鱼终究是咸鱼,做工的人并不会真的翻身。还是感动到了,以及鼓励分加成,五星。
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