被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
男主的性格注定了悲剧，
快引进吧想看宝贝sho🥺｜我的碟怎么还不到（虽然25号才买 我要疯了 我现在就要看到pyzy立刻马上
情怀的自我感动，没有变好或变坏，只是无法再达到更多的共鸣了。
男主脸依旧老，有几个磨过皮的样子和戴帽子的时候才顺眼一点。桥本环奈居然出现了其他电视剧的造型，都比辉夜造型好看……石上的假发真的是太假了，书记的声音和演技到底谁能受得了……
全剧毫无逻辑，人物立不住。所有剧情没有原因，全是硬给，人物都像游走的纸片。诸多人物突然就出现了，突然就没了，不知道为什么也不知道作用是什么，而且删掉他们丝毫看不出任何影响。所有的剧情都显得很刻意且不知原因，有一种想起一出写一出，但是为什么写这出可能编剧也不知道的感觉。
女主还蛮可爱的 剧情拍的什么鬼 也太中二了吧
男主不帅，女主太胖，书记，，，唉，没有可爱的感觉，，，，
啊哈哈哈其实之前没有完整的看完一部漫改电影。选角方面感觉演藤原的姐姐有点不合适…演技的话基本都挺在线的，再者改编的地方我觉得石上的故事放在运动会说不太合适，还有小弥子的性格不太符合原漫，结尾不说别的好歹完爆漫画结局！
不追番，没有真人毁所有的执念，看着大家说什么太中二真的反感，我不看动漫都知道日本动漫很中二，居然有人会因为中二给漫改打低分？平野紫耀这个发色太显黑了不过看着看着就习惯了，一开始很尬，尬完了开始甜蜜蜜。看到最后白银把辉夜那颗炸碎了的爱心给粘在一起狠狠击中我了，这糖好甜，我先嗑了，本来打算打四分，毕竟在我看来属于无脑小甜饼，冲那颗粘回来的钥匙扣五星
“你不知道广州禁摩吗” Only fools rush in
可是真的好搞笑啊 不带脑子去看这个我觉得真的每过几分钟就会有好笑的片段
看这个本来也没什么特别高的期待，看得很快乐，在pyzy好帅和好丑之间左右横跳，看这种电影还能心动一定是我的问题😂千年说喜欢会长哪里的那段狠狠地心动了还有日剧跑那段，我怀疑青春相关电影只要日剧跑配个bgm我就会兴奋吧，但其他部分就脚趾抠地，所以才入戏马上就出戏了，感觉原作确实不太适合改电影，还有就是两个主演个人色彩太突出了让我入不了戏（当然这可能是我的问题
结局可以，漫画如果像这样在奉心祭完结就挺好的
呜呼亲亲了 恭喜啊
那个真诚的灵魂啊。他温暖，善良，纯情，很笨，无依无靠，可怜，无助，无能，自恋，硬撑，自以为是。可是他还是很迷人，执着的笨小孩。这一星都给刘昊然扮演的吴仁耀。这是唯一的亮点。这电影就是导演拍给自己看的，他完全不顾现实生活正常人的喜怒哀乐，即使是玩儿摩托那群人，真实生活的问题，也不是这电影描述的。他真的太自恋了，他就是吴任耀啊，可是他早就不迷人了，他不是吴任耀。 btw, 刘浩存是惹了谁了吧，网上那么多喷子。看了之后感觉，她的角色和她的表演匹配啊。就是个长相清纯灵气简单很招傻小子喜欢的女孩子样子啊。
7..9
没看过动漫，直接看的这部电影，所以有些地方觉得不能get到，但有些地方确实莫名其妙的好笑
结局很甜啊。片尾曲和王牌对王牌主题曲好像…
不用批判，所有政权都会如此处理。一丝不挂到焚烧炉长镜头，说得还是生死之事。
一个社会主义国家，不会把任何人变成罪犯
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
