Michael Hanake meets the Blair Witch Project in Kim Gok's Exhausted, a vicious kick in the pants to everyone in the audience, all in the name of "style." A man meets a mute woman, and as any reasonable person would do in such a situation, makes her his prostitute. But the pimping is the least of our problems. As we get exhausted by the grainy faux-16mm camerawork, the film gets increasingly deranged. The closest thing we get to a sympathetic character is the pimp, simply because he's got too much self-respect to fuck a mute whore. Everyone else is either a gory mess, or a gory mess in disguise. Even the prostitute, which even a thug like Lars von Trier would make likeable, comes off as a delirious scary woman whose shrieks strike like blows to the jugular.
Kim Gok has seemingly abandoned the Marxist critiques of his short films, going instead for mindless brutality which culminates in an endless bloody freak-show involving, among other things, a pair of scissors going where pairs of scissors should not go. In the middle of the bloodbath, we get an extended long take of the beaten prostitute's near-dead face, but it does not elicit sympathy or pity. In fact, images of the victim only make us shy away in shock. (Indeed, the extended sequence led to continuous walk-outs during the Pusan screening.) The long take invites us to stare, but it assumes we're as sadistic as the victimizer (and the film) is. Meanwhile the sound-effects (mostly a rumbling bassline that shakes the theater) pulsates with pure wickedness. With Hanake, shock creates reflection, which asks that we be critical. Here, we only want to escape. I suppose Exhausted has some virtues; the shots of drilling machines and factories provide a mesmerizing phallic backdrop to the pimp and prostitute's pursuits. But everything else hurts too much. At least Kim Ki-duk lets us breathe. Exhausted makes Bad Guy look like Lady and the Tramp. (asiaarts.ucla.edu)
中规中矩，但是可以拍得更好的，很多被压缩的情节其实真的值得好好讲讲。（或许是阿甘正传打头，已经在我心中有了一个固定印象了）
暗恋和告白失败
有一个残疾小孩的家庭是多么可怕，父母倾尽所有，小孩各种痛苦，还得忍受社会的异样目光，陪伴已经是奢侈，更何况培养呢。
还不到十四岁的他第一次在跑道上奔跑，那种酣畅淋漓直击灵魂，运动就是令人感动不已美的动人心魄
为了煽情使用的大量慢镜头和过多的bgm看多了真的疲劳，影片整体太碎片，国语配音真的减分
剧本略欠，全片少年阿伟演得最好。u1s1也就是HK奥运金牌实属难得，在大陆不要说残奥，奥运冠军又有几个能接到独立成员广告，得到全民关注度呢～影片里广告中介说得话最是实在了～
陳可辛導演的《奪冠》上映之後，中國女排未能如願奪冠；
整体的情节还是太过制式，那个长得贼眉鼠眼的运动员经纪人也没有成为反派大boss，没有反派的电影其实有点难拍，这一部只能说勉强完成任务。
难得的题材，出色的表演，让普通的体育励志片有了更大的看点。尽管只是一略而过地提及运动员面临的伤痛、荣誉、退役、训练、生活等困难，但是也能让人去了解和重视。影片有很多的情感高潮点，但是铺排节奏失当，情绪无法层层累积，在结尾的第四次北京奥运上推到顶峰，如果能更好地利用励志片的节奏和叙事节奏，观感应该会更好。
比《夺冠》完成得好！《夺冠》只有“集体”而无“个人”；《妈妈的神奇小子》则完成了个人跌宕成长的叙写，还实现了个人与集体、社会的联结。（虽然两部影片的描写对象本就有“集体”和“个人”之差）。 比较惊喜的是，它触及到了华语体育片一些未探讨过的问题，如运动员身份明星化与娱乐化之于个人的影响、运动员所享有的社会保障和资源优待等问题。虽然是讲述残疾运动员的故事，但分寸把握得好，丝毫不让人感到剥削与不适，尤其是提供了一个刻画“母子关系”的角度，拓宽了这部电影的情感关怀。只是最初二十分钟大量慢镜头和配乐的滥用实在让我感到不耐烦。虽有刻意煽情的毛病，但想想现在的香港人真的需要这种振奋民心的电影。
哭掉兩張tempo紙巾。吳君如真的厲害，從金雞到神奇小子，所做的選擇題都做對了。演男主角的幾個演員，初登大銀幕之作來說都十分亮眼。故事就是人生，人生皆能道出種種故事。
吴君如真的特别有母亲味儿，电影差点火候，差在哪儿也不知道，总觉得那个情绪既不是克制，也不是奔放，就是差着一口气儿。但也确实是个不错的电影。
单纯电影本身肯定不能算有多高的质量，导演驾驭这么简单的一个故事都有些心有余而力不足，连那句本应是题眼的“望着妈妈”都降格成了最后激活主角的鸡血，所以整部影片才会有那么多被导演用完即弃的人物。不过它神奇的拥有那么几篇佳章，神奇的有还不错的比赛场面，还非常神奇的在一个“大湾区主旋律”中加入了一条刻画充分的关于残疾人运动员待遇的批判线，而背景的观众席中又神奇的总是有人挥着米字旗，这部电影才是神奇电影。
故事可以很清晰的划分出几块，整体人物很饱满，故事很丰富。也是呼吁大家关注残疾人吧，整体推荐。
有些地方过分煽情，但……残奥运动员拿这么多块金牌还过得这么苦真是太惨了……很久没在电影院看港产片，由此认识了一位好演员梁仲恒和一位好歌手柳应廷。
电影一开场我突然意识到一个问题，这片子应该是粤语原声，而我买的是中文场次……有点儿沮丧，幸好片中熟悉的演员极少，所以看着他们一口一个“苏妈”“苏妈”地喊着我还好接受一些。作为一个曾经每天跑十公里的人，我当然知道运动的魅力，可看这个片子时，想的并不是这一点，我的着眼点在于，人与人之间，哪怕深爱，也是会在彼此温暖的同时彼此伤害吧。人生的意义在于赢吗？鸡汤会告诉你赢不重要，不是赢家的人生才发光，可是，你不赢，有人能看到你吗？20210828北京槐房万达影城
(78) 準備了厚厚一大包紙巾結果發現只有最開始
用力哭，不如用力跑。你现在是真的要跑步，不是做神奇小子。你虽然走得比别人慢，但跑得比别人快。
不普通没必要成为普通，也可以成为优秀。刹那的光辉总是无法恒久，同工同酬或许是公平的第一步。起跑落后，就只能在后半程全力奔跑。有几处还是拍的挺感动的，希望尽多的能关注这些优秀的残疾人运动员，他们可比我们普通人优秀一百倍（苏神的童年，少年，成年三个演员找的太好了，少年到成年我直到最后才发现演员换了）
妈妈说：你是残疾没人会怪你，他们只会怪我呀！用力哭不如用力跑！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
