反骑士精神的醉乡民谣,最后促成男主角成为骑士的仅仅也是对充斥谎言的未来的恐惧。
【C+】倒也没必要过度执着于符号的意义,最后十分钟的脑内幻想蒙太奇已经把整部影片要讲的东西给捋顺了,某种程度上可以看作对之前神秘氛围的一种背叛。核心主题与《鬼魅浮生》类似,个体在旅途中丧失了自我,迷离于时空尺度,直至寻求定义才能重获新生。钟意A24那独特的视听美学,但在本片里只是用于营造高雅幻想的手段,实质仍是破碎残缺的闪亮碎片。
@Berlinale72 Friedrichstadt Palast @2022.2.29
听过 巨人穿行山岭的巨响
什么狗屁玩意!神神叨叨故作深沉。一个不学无术的纨绔子弟,平时玩玩小姐,结果临阵逞强,把自己逼上一段莫名其妙的冒险之旅。最后通过一段浮生掠影的意淫然后幡然悔悟重获新生?就这样获得骑士认证了?!你他妈 🤮(另外,明明讲的是英国民间故事结果主演没有一个是英格兰人种 🤢 )
一起看的,豆包也一起看的片子。爱能改变一切,包括让人独一无二
合家欢类儿童片,狗狗很可爱,但是有些镜头失真。
意大利电影的诙谐与宏大告诉混乱的柏林这才是cinema,大师就是大师,老人与孩童一体。
越是老导演的片子反而更加返璞归真,影像也不难理解,还能拍摄就是最大的意义吧
大卫·洛维有着一种低配版本的时间—影像,在一些时刻,通过场面调度令未来渗入此在,特别是在高文被劫后,在摄影机的一个环形运动之中死亡,重生,如此调度令人想起沟口健二,以及洛维上上部以时间的凝缩作为主题的“鬼故事”。自《绿》的第一个镜头起,洛维希望呈现一部严肃的史诗致敬影史上的万神殿,却又无法逃脱A24的视觉奇观——我们可以相信一些游戏式的镜头绝非他的本意。
真的骑士精神。学Sir Gawain and the GreenKnight时很不喜欢Sir Gawain. 电影的结尾愿意多加一星。
常识科学,哲学三管齐下。
死亡的咏叹调,当维多利奥离开保罗,弟弟的那份深情与敬意浓缩进入了影像,摄影执笔写下了回忆录,黑白不全是记忆,彩色也非真实。西西里的海也太美了些,当蓝色浮现出来,沁人的海风与浓烈的情绪揉搓在一起,让他飞吧。
其实观众对亚瑟王和他继承者的故事没关系,没看过他们的民间诗歌也没关系。有隐喻也不是问题,但通篇密不透风都是隐喻,半点出气口都不留就是个问题。其实...通篇都是隐喻也能拍得很好,这就要看导演的功力了,动如《黑客帝国》静如《少年派的奇幻漂流》都是通篇隐喻,就撑得起来。总而言之,没金刚钻别揽瓷器活。
一个关于个人成长的故事,一个关于故事的故事
缓慢悄然地贴近人物面庞,又如神明般四处游弋;庄严肃穆地固定镜头,将景观投射于画面之内。一切松与紧连同情绪释放,忽明忽暗摇曳中,黑化的进入另一层,意大利新现实主义般的历史影像只是时代的旁白。Air,皮兰德娄成骨灰随路途颠簸;Ash,他又渗入空气。棺椁只是黑白,落向大海才渐成彩色,骨灰的移送注定为歧义。大师手笔,保罗为哥哥原始亲切的献礼。
气氛营造得好,光影也漂亮。但是这到底是一个什么无聊故事。另外,真的没人觉得男主演技奇差。
强风格弱叙事,铺张纵逸的美术风格,恍如跌入了迷魅郁热的浓雾阵法,巫女的魔法中香料和色粉沸腾满眼符号与意象的缭乱。缚网紧缩,咒诅的时日在背誓之人身后叩响命债的摇铃。那段炫技般奇观巡礼的年华飞速缄默消逝的神游幻境替代了史诗成长的渐进节奏,天顶崩毁,众叛亲离,铬黄和翠绿两种主色翻搅传奇再生的文本复活,视觉享乐的苔藓侵占电影语言的坟茔。在审美标新立异的层面上A24爱好者没有失望,而作为Dev Patel多年影迷,能看到他不再被肤色偏见所困,得体从容扮演自己文化传统中骑士篇章的主人公,感动之余似乎望见亚瑟王传奇在未来可以跨越阿瓦隆迷雾,走出自锁窠臼。
对于我这种对圆桌骑士故事完全不了解的人来说,本片真是空有符号,但毫无故事。A24出品的电影在视听上都不会出什么问题,但下次能不能故事讲的认真些啊。
看来古典爱好者和冒险爱好者的目标群体重叠不多,分这么低。
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