1麻花所有爆款电影全是翻拍(抄袭);2演不了男主角是有原因的;3麻花演员们永远分不清什么是喜剧,什么是发神经;4三谷幸喜的魔幻时刻随时都让人感受到他对电影的热爱,杀手有什么,春节档投机者丑恶的嘴脸罢了。
喜欢70年代的画风,纯纯的爱,放到国内情人节上映多好啊
不过放映前放了整整五分钟的贴片广告我是真没想到的
我还蛮喜欢的,很精细,也很nostalgia,看评论说隐藏了很多细节,看得出来有很私人的部分。但是女生也太老了吧,要是十九岁就不违和了,就感觉很炼铜很cringe啊就。
即使是影迷,我也只愿意给三星。因为他试图带入更多的东西,却没有更多有机联系。因为他试图推销这个女主角给你,但是你却没有准备好接受犹太人。因为他想让你对水床和弹球游戏产生乡愁,而我们恰恰是中国人。他想向那个不知所措,来回游荡的岁月致敬,而我们那时还处于物质的初级阶段。
不知所谓。原速看了一小时,1.2倍速看了一小时,最后也没有惊喜,浪费时间。
可能在现在这个时间点上显得太私人太无关痛痒了,但总归应该容得下这种作品的存在。
提到了Streisand,却说Julie Andrews is difficult?我不开心。当然我对加州的黄金时代也已经远远不像年轻时代那么神往了。
Licorice Pizza 不仅巧妙地传达了青春期的痴迷及其强烈和尴尬——青少年如何通过追求可能不会持久的爱情联系来开始理解成年。而且观察了 1970 年代的性别歧视、种族主义和恐同症,这种不容忍是实事求是、令人沮丧的日常事件。而女主海姆的表演也敏锐地进入了一个年轻女性尚未完全解放的时代。主人公Alana 和 Gary 的一些不幸经历可能比其他经历更令人难忘,这或许是不可避免的。与 Altman 1970 年代的电影不同,Licorice Pizza 似乎总是能够跳入几个可能的切入点,因此很难始终准确地知道故事的走向。但让 Licorice Pizza 凝聚在一起的是作家兼导演对这两个年轻人的喜爱,因为他们面前打开了大而可怕的成人世界。这可能是导演最阳光的一部电影。
男女主算不上俊男靓女,也因此这是十几岁男孩和二十几岁女孩纠结的爱情故事会多一些真实,两个人一直不敢正视对对方的感情,年龄是一条鸿沟,但却又一次又一次为对方吃醋,一次又一次在艰难的时候选择了对方,直到对对方感情溢出了心脏。
魏翔真搞笑和这部片子并不搞笑并不矛盾,这个片子不搞笑和算是合格的爆米花喜剧片也不矛盾。
春节档,要找一部老少咸宜的喜剧片,有多难。
喜欢pta拍的爱情,总是那么不正常又很身在此山中。那个年代的色调配上胶片真是绝,但也不得不承认两位主角都不太吸引人,显得片子也冗长了起来。结尾好像麻将。
大概有一半时刻的视听能称得上赏心悦目,情节尚可,角色大无聊。倒没觉得有啥男性视角、racism,就是纯粹boring。这种感想到男女主吵谁更cool的一幕到达顶峰,???对不起你俩谁都和cool没关系。再一次get不到你们PTA。就,恭喜成功还原70年代的光线,还原70年代的空气,还原西尔莎罗南,吧。
不必吐槽开心麻花搬运国外老片,虽然故事还是那个故事,但是在本土化和现代化上做出很好的改编了。另外,这个角色太适合魏翔了。
男女主都丑,成日疯疯癫癫做着毫无意义的事情,就是看不出与爱何干。年代感营造的还不错,最后一对gay的撕B抢走了全片的高光。
无法共情,以及,开始对80年代的故事感到厌倦。
剧本确实厉害,但镜像化后看得我常常出戏。一部电影的时间内我看了会书,吃了东西,改写了儿歌,查询了电视机售价。133分钟片长我花掉了至少3小时,观影体验被撕扯地支离破碎,读书美食码字购物体验良好。
本来是去年最期待的电影,可是看完只觉得有佳句无佳章。喜欢摄影和复古的风格,喜欢男女主三次奔跑,但也就仅此而已。
观众注视着一切时的视角是更偏理性的,我们的旁观角色被安放在街道外,见证着这段奇妙的关系如何在纷纭细碎的世界中发展,看着激情状态下的奔跑,令人厌恶的自我意识和欲望,冲突和合作中的情绪变化。但是,终将在感性的光晕里(随着那一道道突然进入镜头的光线出现),陷入PTA独特的浪漫。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved