克里斯（利亚姆·海姆斯沃斯 Liam Hemsworth 饰）一直希望能够成为一名警察，却在连连遭遇失败后来到了帝国装甲卡车公司，成为了那里的保镖。没过多久，克里斯便发现，公司内的安保布置看似无坚不摧实际上漏洞百出，他将这个秘密告诉了好友艾迪（迈克尔·安格拉诺 Michael Angarano 饰），谁知道自己的无心之谈竟然惹出了之后的一连串大麻烦。
克里斯决定和艾迪联手，两人策划了一宗现金抢劫案，打算在得手之后远走高飞。谁知道这个看似一帆风顺的计划，却因为精明的警探詹姆斯（道恩·强森 Dwayne Johnson 饰）的介入而徒增了风险。与此同时，掌控该片区的黑帮老大亦对两人的计划产生了兴趣。
青春是不是一定要疼痛才能叫青春...
那么在这样的青春成长主题之下，MING是谁还重要吗？挺喜欢陈正道对MING这个形象的留白，把MING当作一个孤独敏感的少年曾经寄托着全部爱和梦想的符号，其实根本无需具象化到男女吧
除此之外最令我惊艳的就是郑宇星这个角色，他阳光开朗、自由奔放，如同每一个幻想中的校草一样，无论到哪里，无论做什么，总是那么吸引人的注意力。但随着故事的发展，郑宇星的另一面也逐渐展现在观众面前，他更像大多数处于这个年纪的少年的缩影：内心敏感又脆弱，用喧闹来掩盖自身的孤独，吴磊在这方面的表演确实带给我不少惊喜。还喜欢最后部分，长发的妹妹太美了！希望子枫妹妹以后多留长发！但不太喜欢陈辰对郑宇星说秘密和青春电影那段，感觉有点怪怪的，不知道是不是故意安排，还有因为地点设定在厦门吗，陈辰好像偶尔有点湾湾腔？（本想打4星但我逆反了）
青春是不是一定要疼痛才能叫青春...
陈正道还是更适合青春题材，这也是其最成熟的作品。超越曾经的光年，主题表达近似蓝色大门但更好。青春其实没有我们回忆（想象）的那么美好，但它却有一些被成人所遗忘的也许是生命中最可贵的东西。能体现这种可贵特质的电影或者演员其实不多。对我来讲，如果没有吴磊，这部作品也不可能这么动人。我在他的身上能看到一种光芒。这样讲并不是因为我在他的身上看到了某一种gayboy的味道，他的光芒并不仅仅只是面向他们（大多数观众也不会把他看做是同志男孩）。短评写不下，懂的人自然懂。
好棒哦！看得超开心，难得看到挺喜欢的青春校园片。无论是无疾而终的爱，还是爱而不得的恋慕，最终都得正视自己的内心。吴磊的角色，挺令人惊喜的，吻可以不带情欲，而爱也无关性别。
「我们喜欢的人也能喜欢我们，那该有多好啊」，这一定是爱情里最放低姿态、最质朴简单的心声，也是每个深陷其中的男孩女孩重复过千万次的独白。所以同性的情节设计已经不重要，青春里最千回百转的从来都是那些少年心事，如同陈辰的吻和郑宇星的泪。
看陈正道电影时常在“难看”和“有点灵”之间反复横跳。就不说这片对神茶尺度的摸索了，光是片头那个会让我爸问出“为什么郝蕾涂了口红又擦掉了”这种直男问题的，就知道同志导演在感情观察上确实会更细腻一些。子枫和吴磊真好看，充满胶原蛋白青春气息的干净好看，让我觉得即便剧情台词写得一般，也还是会很享受。吴磊把子枫唱歌的声音混录放出来的时候我也感动了一下，挺会整活啊。在家里电视上补看的，意外的是我爸妈都觉得这片好看，我还给他们解释了一下吴磊暗恋对象的情况XD
音乐和审美很喜欢。吴磊和子枫各有各的好看。讲了很多该讲却没什么人讲的事情 而仍不会觉得满。还不错。
（在卷子上看到xyz三个字母， 陈辰晃神想到郑宇星的瞬间，太真实了。那时候喜欢一个人不就这样吗？兜兜转转总是可以想起你。）
就硬吹，尴尬的剧情和演技，好好的调休，被拽着来看了这部，太后悔了
海拉尔横店丨我曾经比你勇敢，你现在比我坦诚。祝我们都有光明的未来。
这才是青春片该有的样子，立意高过国内98.5%的青春片，算是给国内的教育体制和家长们、学生们上了一堂漏掉的思修，没有点悬疑色彩就不是陈正道了。与自己和解，正视自己，拥抱自己，才能遇见未来～男女主都很讨喜，
爆哭。就情感的多义性来说，它简直是国产青春片的天花板了。太多的细节连结成了闪烁的光斑，把情感中的无奈与疼痛表现得精准抓心，又不失流动的轻盈。电子乐作为媒材也太好，不仅作为情感外化的连结体，也作为打开成人世界的方式。张子枫早已经不是在表演了，她完全进入，且成为了这个角色。
看到最后又梦回《少年的你》，老实说这两个相比真的是一个天堂一个炼狱啊。（为什么不说“地狱”，主要是用“地狱”一词真的不太合适啊。）
盛夏与没有你的未来，青春片告诉我们青春的结束就是明白了高考和学生时代喜欢的那个人也没那么重要的时候。最喜欢跑操那一场戏，但航拍真的很廉价，拍电音节的好多镜头也是如此油腻。
归功于新媒介、电子乐和整体的光影视觉设计，青春片终于摆脱了那种复古陈旧感，呈现出轻盈的气质。前半段整体很像高级的小甜剧，但后半段没有走入国产青春类型片的窠臼，比较真实的青春疼痛感，以及同性恋潜文本的暗搓表达。张子枫的表演一如既往地好，惊喜的是吴磊居然进步那么大，对比《穿火》里，他整个表演都放松了好多啊。PS 矫情地说，落幕时候，我意识到困扰我的并非自以为是的“中年危机”，而是我幼稚到甚至都还没能度过迟来的青春期。未来什么时候会来？我不知道，但首先要面对喜欢的人并不喜欢自己这件事情 ⛈️
喜欢同性又没什么不对，只不过为了应付审查做了些遮掩，但还是一目了然。爱情也不是这部电影的最重要主题，而是更多地对成长、人生进行探索，女孩学会接受爱而不得，男孩成为了那个自己曾经仰望的人，都是成长所得。而且，纵使对于大人来说，漫漫人生路也是充满了问题与挑战啊！
承接着《蓝色大门》与《盛夏光年》内核，《盛夏未来》却在形式上找到了“Z世代”最贴切的表达。精致的室内景+舞台光，快要泛滥成灾的浅焦再搭配上界面元素和霓虹，“悬浮感”或许就是这代人所要的基本视觉范式：他们要在最脱离肉眼现实感受的影像风格中找到最真实而充沛的情感体验。无数人失败了，本片依靠扎实的剧本、无可挑剔的选角+表演和高超的“MING叙事”做到了——这种在海斯法典废除前后就已经被用烂了的手法，在半个多世纪后的另一种语境下依然开出了花，如此玄妙。聪明是陈正道的，哀而不伤是我们的。
很好，但又没那么好。拿厦门、高考当背景来看还是有点太悬浮了，但几个人物又很出彩老师、同学、母亲（我真的好爱酗酒的中年母亲这种银幕形象）。吴磊那条暗线暗示得不能再MING显，又确确实实很巧妙的没有拍出来，这种基于对审查制度的回避带来的创作上的模糊感竟然成为了片子本身的一个很大优点，真是没想到。 在这种基础上，连喊话“希望我们都能更诚实的面对自己，希望我们都能更勇敢。”都有了多义性，真的好有趣好有趣，电影中的角色在玩一场你追我躲你试探我向前的一场游戏，而电影之外主演（张子枫和吴磊的花絮好甜）、导演、观众、审查又在玩另外一场虚虚实实的游戏，我简直觉得这种电影像是一种全新的类型片了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
