个人认为结尾将个人苦难转移到政府层面的失职实在是个败笔。
以及,一遍遍想起重要的人的死亡,这真是一件太残忍的事。
为了啾硬生生啃了生肉,这片儿里的利物浦口音巨他妈可爱。剧本完成度还是粗糙了点,角色刻画和情感转折都浅尝辄止,但要命的是对世界刚经历的浩劫都描述得非常准确,比安海瑟薇演的那个啥玩意儿强多了。许多幕的表演和摄影镜头都极有张力,每一个照护的长镜头,疫情开始时午夜里No one is coming的绝望,还有结尾Jo面对镜头的质问。啾真是宝藏演员,爱她。
当我们以为媒体新闻的报道已经让我们见识到太多疫情下的不幸,影片却提醒了我们更多不曾看到的挣扎。特殊的时期、煎熬的成长环境、特别的友情,在医院哭和车后座的控诉,Jodie真的很能演到点!
这一部疫情题材的电影着重的范围就比较小,对于清晰深刻的刻画矛盾是有优势的。但导演还是比较克制隐忍,除了结尾怼着镜头喊的那一段,其他对疫情中矛盾的刻画都集中在疗养院的工作、在与急救中心和警察的沟通中,以及用主角照顾病人,疲于奔命后的崩溃和无助来传达大时代下渺小个人的主观情感,朱迪科莫的表演很有说服力。不过Sarah和Tony的感情来得比较意外,或许可以理解为底层可怜人的互相依偎吧。
同样是新冠疫情,《援助》控诉现实,《中国医生》高调空谈歌颂,差太多了。
同样都是片尾黑底白字的解释说明,用意和某些地方却完全不同呢
Jodie太有魅力了,在近几年冒头的新生代里属于绝对的实力派。对比之下,SOHO区惊魂夜里我同样喜欢的两位女演员在演技上就还有很大的进步空间(当然年龄也更小,还有时间)
全程看朱迪科莫那张无瑕疵的脸我是没意见,只是老跑焦受不了。本片导演对摄影有病态的执念,手持、长镜头、大特写,这三件事偏要同时做到,是要用画面给观众增加压迫感吗。
第千标的电影
我烦请那些短评榜的阴阳怪气的反思怪们,好好的“独立思考”一下,此片固然是敢揭短批判的”说实话“,我们的主旋律就不是“讲实话”了?、
目前为止,这片是有关新冠背景的最好的片子了。印象深刻的女主无助的长镜头。《中国医生》是个啥?
长镜头那段朱迪科默的演技挺绝,以后肯定能拿影后
不要去歌功颂德或者粉饰太平,这个世界上所有人的生活都改变了而且再也回不去了
那一句What if一旦落在自己身上
幸运的鸵鸟,很难说疫情让我的生活起了多大的变化,或者是一些微妙的变化已经潜移默化了。虽然听见人们谈论疫情是如何从内容和方式各方面分割和改变了音乐影视的制作,但这算是我看的第一部直面疫情的影视作品。本着看jodie show的愿望点开,持续的大特写配合衰老、痴呆、病毒、死亡的环境,压抑窒息的氛围不言而喻,jodie毫无疑问的优秀。最大的感触还是对比带来的,现在封控区的状况,去年早早的初步胜利,我们拍出歌功颂德和性别歧视;他们的电视台早早关注到卫生体系的偏倚、决策失误、疗养院的被忽视,拍出死亡和绝望的面孔悲伤和对执政党的愤怒。并不是说有多好,而是这是一个半小时应该存在的声音。苏兰和卡米在bafta后台采访讲到电视的重要性,它让我们看到我们的生活,把人们连接起来。不只是没有媒体,没有艺术,我们也没有生活。
只有某地喜欢宏大叙事,灾难面前只有弱小又顽强的个体
尼玛这帮白皮帮助病毒变异了好几代了吧 还尼玛舔 豆瓣这群殖人
本来以为主题是英国初期疫情,结果后面是对社会和政府的控诉,如果结合得好 那还是挺棒的,但显然结局太赶鸭子上架了反而显得很仓促。整个看下来略显凌乱。。。
意想不到的优秀 比生存更重要的是人类做出无数牺牲争取而来的自由的意义 我们极大概率拍不出这样的电影 不仅是体制 更是文化的追求
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