《干花》这部风格强烈的「艺术黑帮片」制作于任侠电影黄金时代的开端，以强烈反差的黑白摄影及武满彻诡异的配乐，带领观众梦游石原慎太郎原著的「仁义」地下世界。
作为松竹新浪潮的一员，篠田正浩则是自觉地离开片厂，走上独立制作的道路。篠田的《乾花》有趣的地方，可能是见到本是文艺小生的池部良，如何开始转型成为一位「任侠」。虽然在这部电影中，他还是一个典型的石原慎太郎太阳族小说的迷惘主人翁，但走上罪犯的道路后，他很快就成为「昭和残侠」的一员。日本的黑帮片，可能是把罪犯神话化的极致了。
《干花》，这部筱田正浩的新浪潮时期的作品，改编自石原慎太郎的原著。这部小说和另外一部石原慎太郎作品《太阳的季节》的出现，给新浪潮中重要一类电影立下了“太阳族电影”的名字。这部冷酷迷人的电影所展现出来的虚无主义情绪似乎比大岛洼的成名作《残酷青春物语》还要强烈得多，技术也更高超得多。
除了以自身阴郁的黑白摄影对原著进行的视觉呈现所散发出的独特气息，它仍残留着石原慎太郎太阳族电影——文学作品的印记。不过在此番中，通常发生在小说男主人公身上的反叛与虚无情绪被转移到了另一位神秘、迷人、疯狂、麻木、空洞、绝望的年轻女孩身上，而男主角却几乎成了黑色电影的经典形象——一个没有希望和生存目的的孤独杀手，迫不得已不得不继续在这条充满陷阱的路上走下去。男女主人公，刚欲建立起来的感情联系在这个危险和绝望的世界中迅速被自身的惰性和冷酷的外部世界撕裂了，还来不及清醒地确认自身的存在与悲剧感。
筱田正浩所采取的绝不是一种类型片的拍法，他的这部审视战后日本社会心理形态的作品，有着强大而深沉的批评力量。它是内敛的、阴郁的、冷酷的、无声尖叫的、像夜本身一样富于沉重的压迫感的。筱田正浩对人在一种极端主义的处境中性与爱的歧化的、隐性的表现，有一种独特的眼光和品位，他的作品既有政治和社会眼光的深度，并且似乎总是无法剥离的，又有人性基本层面上的批判视野的力度，他不像典型的桃色片电影导演那样官能化地聚焦于身体摹写的原欲自身，也绝不是一位禁欲风格的社会学或人类学纪录者，他擅长改编文学作品的才能使它成为一位将社会立意的内在主题寄寓在美不胜收的视觉语言和具有诱惑力的文学叙事上的美学拓建设者；他的作品的形式与思想结合的完美总是让人久久陷于震憾。
一颗星给x战警版权 一颗星给旺达美如画 一颗星给炫彩特效😥
补标
看的111分钟版本，不知道是不是被删减改动过。
Billie Bossa Nova Halley's Comet
温子仁在技术方面当然是毋庸置疑的，打光、色调、构图、场面调度之类制作精良，画面充满了美感。跟以往拍的恐怖片相比在元素上拥有了更多的突破，对着尸体使用了浮夸音乐，加入了身体恐怖以及后半段有特别精彩的砍杀戏。故事的确老套得不行，想表达的亲情在《招魂》和《潜伏》已经足够多了，内涵甚至也没有前面两个丰富，但是能把这种故事包装成这样也的确令人佩服。结尾还是感觉很突兀，把夺回身体所有权这件事弄得太简单了，显得前面在装神弄鬼。
更喜欢前面一半歌曲，后面似乎好几首显得有些口水了。乐团的形式很加分。
博士对克莉丝汀的爱贯穿多元宇宙，却没有一个和她在一起的结局😭
一般般… 故事简单，画面也不出彩。女cap刚打两下说”I could do this all day”下一秒就挂了，真的很尴尬…
我以为是人物传记的纪录片，结果就是一张专辑的MV，而且还挺，无趣的。
感觉这部电影有点莫名其妙，旺达莫名其妙就发疯各种找孩子。结尾奇异博士变三只眼了，又是下一部预告。
女主受伤后，几次后脑出血，又是长头发，还不去看医生就觉得肯定藏着秘密。
6/10，多元宇宙讲述了什么故事，又是另一个宇宙的旺达想要自己的孩子，然后就不惜牺牲别人的生命企图复活自己的孩子的命，最后看到主宇宙的旺达和孩子其乐融融的氛围放弃了执念，等等，这不是电视剧旺达幻视的重复2.0吗？所以为啥叫奇异博士2？盘点下我不喜欢其他缺点:
X教授脑海里和旺达那段是致敬小丑回魂吧 一美疯狂联动哈哈
总体还是不错，光照会走的太简单，特效别具一格，尤其是平行宇宙中好坏博士两者对战很有趣
universe."
奇异博士变成了二郎神笑死。
《Therefore I Am》的交响乐版，听的劲儿劲儿的。
王说：有时我也忍不住会幻想其他世界生活，但我还是很感恩在这里，虽然有种种困难（至少我们不必独自面对）。
秋日阴天里，工作日的午休， 不用特意做什么，也有一点点快乐。
我就是喜欢这个小姑娘的嗓音和做人的态度。不飙高音，但依然有力量～
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
