【4000部达成】感觉cj和是枝之间较量平衡的结果
而我看得些许无聊……
我觉得拍一个凯奇这些年怎么拍烂片还钱的心路历程要更有趣。只有开头那点拍的符合预期。
七分吧,有些运镜当时还是不常见。很有趣的电影。
3.5,不得不服是枝裕和厉害的地方还是很厉害,不但没有水土不服,还让IU就这么打进影后竞争了。但整体太煽了,除了摩天轮那场戏很有张力之外,其他片段的情感表达都让善与爱显得过分圣母。
陷入创作惯性的庸常,好像是所有作者型导演无法逃开的绝症,只要一旦染疾,病情就很难好转,更别说痊愈;即使想换个环境调理一下,也是治标不治本的事,这是其一。坚持自己的审美与风格、维护自己的创作习惯,和陷入单一叙事迷恋、沉迷某种创作情怀,不是一回事,这是其二。
片子主题跟今天热搜的“社会调剂”事件有种莫名其妙的时空关联。但片子温吞、寡淡。而且我现在不太喜欢是枝裕和老是在讲并且持续强化好人之间的善良纠葛与内心挣扎,却淡化导致这些悲剧的背后的坏人和坏事。我想怨怼,却不知道该怨谁?怨社会么?
导演过分温柔了,竟然连碰上的人贩子都是有苦衷的好人,现实生活没有那么甜。影片一如既往有着导演过往作品中的温馨时刻,只是这一次的温馨背后,却没有足以打动人的现实的不堪、残酷。
很想知道为什么日本导演到中国拍片会有CCTV8电视剧的味道,韩国导演到中国拍片会有廉价恐怖片的味道。为什么是枝裕和拍《真相》是那样的,为什么是枝裕和拍《掮客》是这样的。是什么在影响跨地域的质感。
早期的是枝裕和更多还是偏重东方家庭的慢慢悠长,这几年导演的作品反而更多偏重于社会性议题,特别是小偷家族后更甚。
希望下一部继续拍日本的故事,换了种语言味道确实不一样
又是以平静的口吻讲述一个残忍又温柔的故事,但因太多戏剧的设置让整部电影处于一种人工善意的滤镜里。是枝裕和的“平庸”之作依然细腻动人,是和自己的前作《小偷家族》《无人知晓》相比失了那种震撼的力量。
是枝裕和还是那个是枝裕和,就是韩味冲天,我接受无能
人终其一生都难活的通透,可我们依旧要在这条路上不断成长
虽然凯奇在电影里跟富家翁讨论时说决不能拍俗套的电影,可这部电影还是落入了俗套——一无是处、糟烂的人生,恰到好处出现的CIA(CIA在全世界做了那么多的坏事、恶事、反人类的罪行,偏偏在电影里总是扮演拯救世界、一脸正义的角色,这就是影视剧的魅力——颠倒黑白)、莫名其妙跳出来的反派,对付凑数的动作戏……凯奇的烂片之王的名号估计是要伴随他到坟墓了!
这个点子很不错啊,主线剧情也很顺,但所有细节推进都太白给,导演太差了太粗糙了玩得也不够野。凯奇还完债还是好汉!
本以为,冲着情怀,这部片子应该也在7.6左右
我恰恰不认为这是是枝裕和的自我重复,而是认为这是对其理念的背叛。是枝裕和电影常常关于一个家的拼凑,但打动我们的不是拼凑而是家。导演要表达的是“家为何物”不是“爸爸是什么母亲是什么孩子是什么”。《步履不停》怯懦儿子的归来,《无人知晓》在角落死去的孩子,《如父如子》生养割舍的来回电锯,《小偷家族》强迫的爱可以粘出一个家吗的自我否定。是枝裕和的电影常在点化和棒喝,他不会让爱庸俗化。
感动的时刻也是有的,但这次总觉得没着没落、毫不可信,明明这个故事可以更好的,无论是韩式激烈狗血煽情,还是日式伊坂幸太郎,都绝对会比现在更好看。
是枝裕和二十年反反复复讲同样的故事主题,在《小偷家族》之后到了这部同质化严重的《掮客》,更腻了…始于能深刻探讨的东亚议题,终还是流于表面。它拍成了鸡汤童话,无论是人设还是故事,都极其平庸。完全置于真善美的大背景下,几个角色形象缺乏立体,没有弧光,看不出变化,情感的转折与彼此的连结也无比薄弱,部分场景的台词令行为动机难以理解(例如天台与警察对峙堕胎那段,力不从心),因此主题根本得不到深化,与观众的共鸣完全脱节。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved