简介：
在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
红色电影的开端——延安电影团
伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。
B 国语看的真是别扭，一度想离场…根据真人真事改编，这是很好的外在条件。电影讨论了残疾运动员处境，从顺境到逆境，生活终归平淡。剧情过于煽情，叙事平淡无奇，一部较为工整的作品。潮起又潮落，连运动员都要面对，更何况是普通人的你呢。
适合在CCTV6播放那种。香港选什么不好选这样一部冲奥
很遗憾，除了吴君如和梁仲恒朴实无华的表演所带来的零星感动，其他的喜欢不起来。俗套，煽情，鸡汤都还行，只是不能接受不论母子关系和解还是体制对残障人士不公平待遇的社会议题都没解决好。妈妈想儿子拍广告是为了有生活保障，儿子想纯粹比赛是为了拿金牌给妈妈做金器。准确来说他们都没有错，愣是将他们置于矛盾对立面，到后来只能草率地用＂听妈妈的话＂来掩埋。残疾权益保障，二儿子的情感失衡，都有头没尾。所以观影情绪点是分散割裂的，同情心多一些，没有那种憋着一股劲到最后精准爆破的情感燃点。两星半。
很好哭，尤其是前半段。励志、亲情果然都是我无法抵抗的泪点。后半段因为时间线拉长，填塞的事件过多，有点走马观花，导致情绪不连贯。最后的比赛也没有复原比赛现场，让观众体验当事人情绪的波动，而是在用闪回拼贴煽情。
人物虽多，但多数角色推动剧情的作用太明显，不够丰满。重点着墨还是在母子情，整体配乐泛滥，节奏前快后慢，起伏的冲击力不够。近年港片每年都出部运动题材，这一部在其中算不上优秀。因为广告和告白而导致的操场冲突戏，吴君如的包包提带一会儿是拧的一会儿是顺的，穿帮明显，搞得我好出戏。PS：张继聪的扮相我觉得好像张震啊。
电影以独特的视角向我们讲述了残障运动员苏桦伟的生涯轨迹，让观众通过镜头亲近这类特殊的人群。其实他们和我们一样，在世间某个角落生活着，有心酸，有苦辣，也有大声欢笑。
说的对，残疾运动员也同样值得喝彩，要多关注！
算是给题材的加分吧，一种关注。本片我倒是还算喜欢，不仅有着对人物细腻的刻画，也将残奥会运动员的不易描写了出来。残奥会终究是不如奥运会关注大，所以同工同酬很难实现，电影直到最后也没有回答这个问题。一次冠军是不够的，即使得了多次冠军也是不够的，电影的最后，也只是定格在了北京奥运会夺冠那一幕，但是电影后半部分所聚焦的残奥会运动员退役之后如何生活也没回答。总之，电影只把励志的鸡汤不断灌输，却对问题只提出却不解决，整体我还是不太满意的。
真实改编很有意义 但摆拍的形式还是过于明显了 吴君如塑造这个角色信手拈来 是片子不拉垮的最主要理由 但其他的方面真的做的比较一般 落地的社会问题也不够现实 不算很用心的命题作文 同类型是不乏拿奖的好片子的 但本片在各方面做的也只能是差强人意
温情表现十足，题材挖掘不够
体育励志的人生，残疾人士的奋斗拼搏！改编真人真事，残奥会金牌获得者苏桦伟！“运动员一时的辉煌不代表永恒！”很真实啊！吴君如不搞笑还真有点不习惯！
很平的故事，也很感人的故事。HK真是个神奇的地方，致敬。
5.9｜
运动员的光辉是一时的，要走的路却是一辈子的。
标准的温情励志片。君如姐从《岁月神偷》后就好适合演这样坚毅伟大的母亲角色。
生了弟弟是为照顾哥哥，生活拮据是为了让哥哥能一直跑步，生活的一切重心都为了哥哥。
演员选得尤其好，不知道香港是怎么找出苏桦伟几个年龄段之间这么相似而演技又这么好的演员的。
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大概是因为去看电影之前看了各种片段，本想哭一场却没实现。运动员真是不容易，残障运动员更不容易，希望同工同酬！苏桦伟很辛苦，妈妈很辛苦，弟弟很心酸，一直活在哥哥的影子中。
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