主角又是玩车的，然后是段子堆砌的散文，偶尔抖个包袱，弄个巧合显得自己很黑色幽默。旁白搞得无病呻吟。哎，韩寒退步了。
喜欢刘浩存的笑
拜托韩老师你啥也别拍了。
片名应该叫《尸海》或者《阴海》。
不知所云，除了偶尔几句段子还能微微嘴角上扬一下
如果刘昊然换成四字弟弟也许效果会更好一些，因为刘昊然在《唐探》里每次都可以化险为夷的乐观已经根深蒂固，让他一下子进入悲情有点不习惯。刘浩存只能说中规中矩，也不至于那么差，沈腾、尹正加分。青春随风而逝，不留下一点印迹，但是我们都曾如此义无反顾
整部电影尴尬无比，台词和剧情都是生编硬造。除了进不去的211（为了隐喻放弃逻辑）和芸芸众生被时代巨轮无情碾压（周欢歌野游溺水）两场戏算是出彩，剩下的可以说一无是处。
本就没累积什么期望
感觉韩寒的每一部电影都在讲同一个内核，理想的幻灭，人生的徒劳。我喜欢这种悲剧底色，我也知道它有很多不足，但比起圆滑的成熟，我更喜欢蹩脚的真挚。
韩寒在他的电影宇宙里发明了一种相对于玛丽苏、杰克苏的电影风格——韩寒苏。主角是不管年纪几零后，永远有着八零后灵魂的小镇男孩，身上有《天若有情》里刘德华式的气质：悲情、江湖、浪漫、漂泊、而且帅。然后由（符合他）理想的、纯洁且纯粹的女孩，为追风少年做美好注脚，完成对青春的凄美祭奠。他用声望和财富一遍又一遍地编织着韩寒苏的梦，在梦里忘我陶醉，放歌纵酒，永远年轻，永远热泪盈眶。
韩寒拍什么都是玩车做主题，爱情一般般，谋女郎痕迹太明显。就是广州题材加了一星。在广州街头到处抓景也是扯，前半段比后面好，到了广州后的剧情越来越平淡
1、看过才能理解观众大年初一看死人的晦气和愤怒。2、刘浩存的戏路依然窄到只适合演没有台词的角色。3、玩名字梗要有常识。
理智地讲这个片子7分合理，5星平衡一下。欢颂怕水，阿耀怕火，最后阿耀被火包围，欢颂葬身江中。真的太悲伤了，我现在满脑子都是没进去的那个酒店房间，和欢颂理想的房间一模一样。
这一对兄妹就这么悄无声息的走了，耀不能要啊。比较喜欢里面的风景。整个故事就很淡，像眼前的一团烟，然后你看着它汇聚消散。即使最后的珠江一跃也只是风改变了一下方向。用修塔哥一句话，这个社会，别人说一说，你就听一听就好了。四海之大，四海之小，不过大家孤胆的来孤单的走。
在一片支离破碎中，有一些奇怪的特质与能量在某种超现实的语境中被引爆，整体绝非一无是处
3*，四海为家，不如老窝一缩，狼狈的在大城市里装样子，不如坦然的在小镇里洒脱。隧道里，抓螃蟹的心声能知晓，去广州，去演唱会的愿望却听不到。渐渐的，纯洁的爱情在匮乏的金钱下艰难维持，难得还能保持初心，既想自我独立，又想心装对方。可是，世界太小了，太巧了，相互间的不期而遇，相互间的因果牵绊，有惊喜，更多的是导致悲剧。前面很欢乐，后面也很悲伤，最大的不足，就是明星脸过多，感觉强行增加笑点，中心思想很是分散。--2150
不过热评有一点说的很对，这部电影的割裂感十足，如同一盘散沙，故事的主线不明不白，韩寒想表达的东西也隐晦干涩，在文艺片与商业片中反复横跳，诞生了这么一部畸形的产物。
开篇仍停留在十几年前的初代网络俏皮话模式，用至死少年的陈词滥调直接唱响了韩寒的银幕挽歌。然而随着进入城市空间的架空/魔幻质感展开，韩寒作品前所未有地被拓展至由愚勇与悲悯并构的宏大格局，对于英雄主义的视听包装竟颇具风格。数朋友圈式的熟脸堆叠中，刘昊然本能般的少年气质堪称救赎。
为什么黑韩寒的人那么多，是竞争对手吗？这片子比上一个赛车的那个片子成熟很多，比拍穿越的那个片子回归很多，这才是韩寒电影文学作品的美学形态，这片子对很多没文化的人来说，应该不好理解，只有读过八零后九零后纯文学的人才能理解这其中的美感和诗意，这片子有不见不散的幽默节奏，还有典型年轻文学的诗意和飘然，这么好的片子为什么这么多人黑他。
不明白为什么低的分… 大概是韩寒能戳中的始终是某一个群体吧… 全程都好看，除了女主选角瞎了以外没啥缺点，是韩寒式的忍俊不禁以及感动到无法形容
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
