哈姆雷特(皮尔卡-佩卡·彼得柳斯 Pirkka-Pekka Petelius 饰)的父亲遭到了其妻子的谋杀,在杀死了丈夫后,哈姆雷特的母亲和情人克劳斯(艾斯可·萨尔米宁 Esko Salminen 饰)正大光明的走到了一起,两人掌管了原本属于哈姆雷特父亲的企业。阴魂不散的父亲现身在哈姆雷特的面前,希望儿子能够帮自己报仇。
野心勃勃的哈姆雷特开始了他的复仇计划,在向上攀爬的过程中,哈姆雷特渐渐失去了人性,令他的恋人奥菲利亚(卡蒂·奥廷宁 Kati Outinen 饰)永远的离开了他。最终,哈姆雷特成功的铲除了克劳斯,夺得了企业的掌控权,但属于他的复仇也在渐渐的逼近着他。
气氛镜头和音乐的堆砌没有很有效地展示人物的内心世界。前半段描绘美国nomad people的生活处境,后半段表现女主尝试却无法与世界重新产生连接的孤独。结尾把流浪归因为一段曾经沧海难为水的关系是否可信?(这样的关系必然存在,但是否在影片里得到足够扎实的刻画?)
能否把你比作夏日璀璨
因为网速卡而看了无数遍的开头,以至于已经可以默背下分镜。过了很久回味起来,都能记起这个沉默、冷冽、利落的开篇。
OST用得很扣分,Ludovico Einaudi和电影的内容及氛围一点也不搭,毁了我好几次观影情绪(没有说Ludovico Einaudi不好!)
美方,华裔导演女赵婷虽出自中国精英家庭,但其电影才华仍在中国难以施展。来到美国更自由的环境后,创作出了金狮奥斯卡级别的作品。无论种族性别,只要有理想才华总能在美国施展。
对话写得太好了,几个配角的对白都令人落泪。个体叙事高于一切。
影片最后的字幕:献给那些无法停下脚步的人,我们路上再见~
看到中间突然明白了,赵婷对大众关注的主题,例如中西部的衰落、资本化的工业、愈来愈分化的贫富差距等避之不谈,是因为这本就是一部很直白的情绪电影,可能同样经历了一地鸡毛般的生活,对弗恩这种选择逃避社交的孤独感尤为感同身受,即便她说过上路是为了铭记死去的丈夫,可行为本身就是在逃避,跟海边的曼彻斯特那种自我惩罚不同,弗恩一边在路上一边享受着自我感动,Dave的儿子说了解一个城市最好的办法就是匿名戒酒会,弗恩的所作不也是一场无止境的互助会吗
Authentic and hardcore. 女主与天地往来,与同类往来,但也不得不依靠快餐店甚至亚马逊的seasonal job获得最主要的收入,也不得不在最困难的时间求助于中产阶级。我觉得本片本身的cinematography再说,其最大价值在于“仅仅把镜头对准某样东西,你就在做某种表态了。这是不可避免的,因为你为它增加了一个视角。”这是个用fiction作为体裁的纪录片。
有人得了癌症晚期,所以开着房车去旅游。
不得不上路的原因是,无法停止思念。——女之耽兮,不可脱也。
毫无疑问,它值得一看,甚至二刷。因为除开壮阔的风景,动人的配乐,真切的故事,利落的剪辑之外,很想多看几遍弄清楚它到底表达了哪些。贫穷?生活方式?追求与平静?抑或是人类这种高智商社会性动物已经彻底与自然对立了吗?另外,它也让我们实实在在体会到真实是如何震撼人心:影后已经演得那么棒了,但在真实人物面前却依然缺了几分力量。
就,你眼睁睁的知道自己这个游戏马上就要关服,剩下的时间已经不够重新洗点重roll甚至再攒一身pvp装备,剩下的时间里你连采草药赚钱都懒得,够用就好了,要那么多干嘛呢
流浪远方 流浪
为啥美国老人都那么有活力,可以开着房车到处去,我们老人只能在家带第三代?
不止于公路片,不是漫无目的地追求自由,而是除了自由已一无所有。
在不朽诗篇里与时同长
第一次真切从电影中感受到 原来一个普通人的生活真的值得被拍成一部电影啊 我们真的可以做主角诶
这种淡淡的风格挺治愈的,走在路上,看到后面却有开始怀疑,这是一种逃避还是救赎,不是被美化的西部牛仔,而是社会性的放逐,被社会放弃的那些人,我们该怎么办,导演发现了问题用美化的滤镜展现给大家,但是化脓的伤疤不会成为金色的勋章
画面好美,很多单元都很感人。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved