科幻只是个壳,还是煽情公路片,看完会感觉这个文本是非常薄的。几乎全靠配乐强化抒情功能甚至有点喧宾夺主了。前面的风格是十分明朗的,太多的爵士乐串烧,后面随着剧情略有起承转合最后仍然是煽情平铺。同样的形式所指,没有《我是传奇I Am Legend》或者《月球 Moon》这样的沉郁和深刻,套接一个末世情境,核心不是在臭氧层消失殆尽之后的沉痛反思,而是在此情景下,一个临终人类及其所造机器人和动物(狗)的所谓信任融合。从这一点上看,这部片子是在尝试人文主义的。7.4
好莱坞把演员都逼成了类型演员,汤姆就一直是陷在困境里的寡人~机场,孤岛,飞机,战舰~这一部的机器人,的确有太多“霹雳五号”的基因,话唠,学开车,连最后的蝴蝶元素都是~不过成长的契机就有点迷,只能当成是剧情需要,形势所逼~当它和芬奇讨论给自己起名的时候,我差点以为会说出“星期五”或是“威尔森”的来~语音设计故意选择了不看好人工智能的霍金同款IBM语音包,不过很快就成长为一个大小伙子了~与机器人熊孩子如何相处?又一个新课题~幸好编剧野心不大,把这个末世公路片讲得还比较完整,不然就又成了东扯西拉啥都没讲好的空洞特效片~“当意料之外的事情发生时,你才知道怎么去做,也明白了自己是哪一类人”,这是这部片最好的台词。
以为是阿西莫夫式的,结果是雷布拉德伯里式。包含隐喻的温情诗篇。这是面,里子反而有点对标科马克麦卡锡的《路》,都是父子的末日公路之旅,午夜熄灯逃亡也极像。想我们家狗子。
常见的末日公路题材,挑不出大毛病,就是保守到有点无聊的程度。Jeff“演”得真不错。
西瓜皮顶在头上,狮子头放在心里,背咸鱼跑在乡间,佛祖在密林深处
在影院看到泣不成声,从来没见过阿秋流眼泪。国产动画与现实主义题材结合,讲述留守儿童和底层的生活和梦想,阿珍和阿强的爱情延续到动画里,成了一束光。五条和九连的歌配在里面恰如其分,太好的片子。
当荒岛余生中的排球变成了一只狗……芬奇在末世也努力保持人最后的尊严,并试图教杰夫从机器成长为“人”。杰夫在电影院里第一次看到自己面容那幕还挺让人动容的。
终于 国产动画电影脱离了神话题材也能交出很好的答卷!电影当然也有这样那样的问题 但质感是上乘的 你可以说它增加了许多不必要的流行配乐 许多地方都不够好 甚至可以说它在迎合单一的以阳刚为主的男性审美 但我看到的比较离谱的是 因为男主角眼睛小眼距宽说电影是在迎合西方对中国人的刻板印象哈哈哈 我可去nmd的吧
2.15 霸凌真可怕。一息尚存,就能继续。务工那一段惊了,两段故事交织,希望却是那么虚幻。人之内核的能量,心中的涌泉,便是那雄狮。
机器人在创作上需要一个陌生化的处理,不能一上来就通人性,否则就是一个毛躁青年的角色而已。从数据思维到人类思维这个跨越处理得极其简单。
2.15 霸凌真可怕。一息尚存,就能继续。务工那一段惊了,两段故事交织,希望却是那么虚幻。人之内核的能量,心中的涌泉,便是那雄狮。
今天看了2021年令我印象最深的电影~
虽然画面很精美,我也愿意为国漫花钱,但是剧本实在不行啊(除了结尾小高光一下,全程俗套煽情加鸡血),你们是不是对国漫太宽容了啊
goodyear最后叼着球走向了jeff
8.5
一部末日片在主角死后,突然变成一厢情愿的儿童片
点映。差点因为名字而错过了李白的诗。年度最佳国产动画。黄飞鸿、周星驰、《激战》,致敬了无数港片。配乐选得恰到好处,满,但快意,人文色彩与现实主义齐飞。无厘头风格喜剧下包裹着悲剧的内核,随着两代人追梦的足迹,又煽又燃。梦想这东西,从来都是那么一言难尽啊,即便中年又如何呢。
本来以为是部爱狗片,没想到讲的却是人工智能的成长。
看演员表里还有“母亲和女儿”,还以为是芬奇遇见了别的人类,没想到是这么发生的。在芬奇离开后,只剩下机器人和狗的画面,太像动漫了。
科幻的成分很稀薄,说它是公路片更合适。片中有个镜头有意思,机器人杰夫第一次在镜子中看到了自己,他凝视了片刻。我觉得那是他形成自我意识的关键一刻。杰夫从模仿主人的一举一动,渐渐地形成了“我之为我”的意识。随后,他快速地成长为主人的好帮手。这个过程颇为动人。汤姆·汉克斯已经老了,作为他多年的影迷,感觉他也在这部片子中跟我们告别。
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