感觉主创应该会很想让周星驰师父看看。看的粤语版，开场那段介绍旁白十分醒神。技术超凡得简直让我怀疑这是动画吗这不是真人(狮) 电影吗。有些画面真的，根本看不出是动画。喜欢木棉甸甸掉落时感受到银幕内空气湿度的重量仿佛都蒸腾弥漫在影厅里。中途发现竟没带纸巾只得去影院厕所拿纸巾，结尾真的雄狮出现时，我暴哭成傻逼，也说不太清为何。
雄狮太贴近现实了，越贴近现实的电影越难以得到下沉市场。
凌晨的广州，黑漆漆的夜色，下下铺的阿娟和狮子头的眼睛，都是亮晶晶的。
遗憾没找到城中粤语版，国配是时代流水线，音效、动画、设计都好，剧作相形见绌，情节和《少林足球》相似，比如黑手友谊赛训练蒙太奇，但毫厘之差明显。为何不抓住姑娘拜师，何苦山长水远寻师？受不了刻意设置那么多霸凌的恶意，真正自信的强队哪有空恶心人。强者都是恶棍也让人担心少年的未来。受辱不该是自强的动机。从仇恨和屈辱中获取的是魔鬼的力量。总感到羞辱是一种自卑和王寇心作祟（巧的是本片遭遇乳华争议恰是这种心态的体现）。一山更比一山高本意教人谦逊其实也挺好。妻子要么是丈夫追逐理想的障碍，要么就得忍受周围的闲言碎语去支持，这个是通俗作品常见其实非常离地的。“他离开底层太久了”。乐夏专辑，椅子五条人（角色阿珍和阿强，海鲜店老板像茂涛），九连的歌是真押尾，特别好
勉强三分吧，前半段台词太差，情节全程生硬，为了热血而热血，很难共情
【A】
山路望不见头，逼着人一直向前走，
自信点，眼睛没问题，小点能怎么了。
摆脱神话叙事，丢掉炫技包袱。假如“国漫崛起”不是一个伪命题，那么《雄狮少年》比谁都要适合它。虽然成本有限，但仍然可以看出导演有较强的视听意识，也懂得好钢花在刀刃上，舞狮段落的动作可谓行云流水，质感也很出众。一众主角的“屌丝”感描绘虽然略显浮皮潦草，却也是难能可贵的现实质感。能在动画片里看到讲述阶级固化，讲述跌落，讲述比赛之外的生活，雄狮少年哪怕再多不足也值得好评。
除了為增加故事必要的戲劇性渲染外，其它在視聽所見所聞處，算是完全忠於大陸嶺南的真實風貌，沒有刻意去美化人物及環境。
最后加时赛真的狠狠的感动了一把子😭
是优秀到广东省可以用来当形象宣传片的程度✔
看完 感觉啊音效和美术都很好啊 尤其音乐之前国产动画基本没有人注意做环境音效 甚至音轨用的都不对，或者根本不知道整个故事发生在哪个城市 没有任何背景落脚点 这片给人感觉就有很浓的岭南广东风情，bgm是融入整个故事的，不是为了插曲铺满而铺满的，歌词和音乐人物是互相对应，这一点很难得
男主去广州前节奏情节稀烂，去广州之后变得精彩起来了，四星鼓励
阿娟死了吗？如果不是彩蛋，我会以为他死了。不过动画片不能这样结尾哈。
大赛上，女阿娟激动地看比赛时，身边的男友在打电话。
就最后的比赛有点看头。
差点没来得及写（无剧透）
国产燃系天花板（刚开始：这都是俗套，不值得动情；到后来：哭吧！不忍了！谁说大人就不可以哭了）
故事内核-表达手法都很周星驰 咸鱼翻身与废材再造 通过用自嘲与无厘头喜剧加以伪装。其实周星驰电影无论胶片、数码 本质上就是特效奇观 通过视听图像构造的虚拟现实在电影内外都搏一把。周星驰和卓别林共享了某种电影技艺的情感力量 都成功地超越了再现内容与表现形式的分离 用感染性的喜剧与动觉affordance撕裂电影世界与观影世界之间的幕布。正如因被撕碎而露出的半人半狮，男主穿着渗血的解放鞋对擎天柱的挑战被木棉花+实体狮子的图像morph虚拟地完成，动画的拟像（尤其是水、叶、及最后那头实体雄狮对摄影图像的极度高仿）突破了动画对自我的设限（无论是日式二维还是美式三维）去挑战媒介本身的擎天柱，狮头与人的分离更避免了人定胜天的虚妄。这个结尾我给五星
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
