很奇怪,很拼凑。是枝裕和贵在慢,但是这次承载了太多剧情所以剧本推进节奏很离奇,日韩差异的水土不服还在。如果能改成五六集的迷你剧就好了,每个人物都可以得到拓展。作为电影,大体上的呈现是可以的,很是枝裕和。
看似宋康昊姜东元是掮客,其实里面的每个角色都是掮客,于是大家又互相救赎了一次~
剧情漏洞百出,充满笑话,怎么会这么轻浮?其实这故事根本撑不了两个小时,你就看他搁那儿编,难道小偷家族一部片子把是枝裕和榨干了?而且你妈宋康昊连釜山话都不讲你凭什么拿影帝?除了其中的几场戏他应该都不用动脑就能演。我可没把是枝裕和当成煽情导演看过,这干什么呢?图什么呢?没得拍不如不拍。
而我看得些许无聊……
凯奇的这部演自己的电影跟尚格云顿演自己的《尚格云顿》可是说正好截然相反。不谈论套路化的部分设置,老尚在整部电影里面都是颓废落寞带着比利时特有的忧郁,在电影不断的进行中消解作为动作片巨星的人设,自我嘲讽,用臆想与现实的强烈对比反差来突出自己只是个凡人。而凯奇这个同样落寞的自己,电影里突出的是他对电影的热爱对演员职业的热情,哈维这个角色就强烈的催化剂,让凯奇内心的激情喷涌而出。凯奇与哈维飙戏跳崖的疯狂宛如赫尔佐格排《陆上行舟》般,这种激情是电影人保证自己职业长久发展的良药,这部电影可以说宣告了凯奇依旧拥有着再造自己演员生涯的野心,未来凯奇一定会重新贡献出优秀的电影。
你如果认识从前的我,也许你会原谅现在的我。当素英在黑暗中以母亲的口吻对每个人说谢谢你出生,海进稚嫩的声音说出素英啊,也感谢你出生,有多少人跟着一起流下了眼泪,一句话就能让人释然,让人和父母和解,和自己和解,和这个世界和解。还是那个小偷家族的是枝裕和。
当然部分情节也是可圈可点的,比如洗车、摩天轮、关灯独白等等。
抛去迷影元素和致敬梗,其实就是一个演员执行特工任务的老套故事,不过如果换成别人演可能就没有这个效果了。凯奇叔终于还完债,可得好好拍电影了,这部电影属于自嘲了一下那段当“烂片之王”的日子
是枝裕和到韩国旅游,吃了饭逛了街,遇到几个韩国演员,随手画了几张速写。
为人父母的温暖亲情,延续了是枝裕和一贯的风格,可惜不进则退。
《小偷家族》的时候,我们还相信是枝裕和。片中那个因陪伴和利益交换组成的非血缘家庭,如此荒唐又可信;到《掮客》,我们不再相信了。那么到底是我们变了,还是是枝裕和变了?
脱离实际,有点假大空。宋康昊演技没有得到发挥,竟然还能得戛纳影帝,有点不可思议
人间有大爱,仿佛看了一出知音故事会,不过对照《无人知晓》,应该是作者有意要爱满人间吧。
很难相信有一天我会用伪善这个词来形容是枝的电影。
我恰恰不认为这是是枝裕和的自我重复,而是认为这是对其理念的背叛。是枝裕和电影常常关于一个家的拼凑,但打动我们的不是拼凑而是家。导演要表达的是“家为何物”不是“爸爸是什么母亲是什么孩子是什么”。《步履不停》怯懦儿子的归来,《无人知晓》在角落死去的孩子,《如父如子》生养割舍的来回电锯,《小偷家族》强迫的爱可以粘出一个家吗的自我否定。是枝裕和的电影常在点化和棒喝,他不会让爱庸俗化。
感觉是枝裕和以前蛮针砭时弊的,到韩国怎么就温情了起来。
1.每个角色都拼命堆苦情设定,套进公路片的类型里,强行组建无血缘家庭互相救赎,这么俗套狗血的剧情硬是被是枝裕和拍得清汤寡水,也算种作者性吧(bushi。2.人物功能重叠、叙事视角混乱、凶案副线完全是硬塞进来,崩得让人瞠目结舌。更不用提对堕胎的微妙态度。生生给我看出了一种晕车感:头昏、疲惫、想吐。3.摩天轮那场只让人悟出刁亦男的好。4.看过宋康昊最乏善可陈的表演,居然拿了金棕榈,戛纳近年真是各种反向颁奖。5.前作《真相》也是烂片一部,是枝可能没法看了。
感觉其实没很好也没那么差,其实导演和凯奇都是很自知的,商业电影也就这样了,特别喜欢LSD那一段对话。
搭建了一个类型化的故事框架,但影像呼吸与叙述语气依旧独属于是枝裕和。不否认较先前作品有抒情浓度超标之嫌,可到底是被这举重若轻的高阶情境编织法俘获了。洗车、摩天轮、关灯后的告白...这些戏好似深谙观众情感G点般不期然就写进我心坎里,是载入年度十佳电影时刻的迷人瞬间。是枝裕和始终是坚持用记录式姿态持续解构家庭本质与人性灰度的深刻观察者,他温柔地抚摸着每个人生命里被过往与未来、仇恨与痛苦所凿开的裂隙,但从未在最后给出弥合鸿沟的有效途径。毕竟他比谁都明白,生活无解,唯有时间知晓答案;电影无用,它只负责提出问题。残酷 已然被那台叫社会的压路机碾平为常态,退守到主流话语的边缘处,渐隐于宏大叙事的声浪里。可那些火苗微弱的暖 也总会被有心人于深不见底的寒冷里打捞起,镶嵌在故事中,雕刻进时光里,我们称之为美。
不忍心说不好,但全片又像为了这份“不忍心”而在努力一样,然而该怎么批评“不够残忍”呢?现实都已经这样了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved