看这样的片子就别追求深度。将近三个月没进电影院的我看得都快痛哭流涕了,好俗套好好玩好好哭😭。盾牌出来的那一刻我拍着老公的大腿,剑出来的时候我快从座椅上发射了😂。从电影院出来之后,老公搂着我问你知道解锁一切的是什么吗?我说爱。
西部世界的开场人设,最后是俗气如Disney land的结局。
65/100,一个如何把GTA变成模拟人生的故事。精神气质和《死侍》《头号玩家》有些接近,事实也证明,加入哪怕一丁点严肃思考(反反乌托邦?、媒介反思)就能让一个严重模式化的商业片增色不少。关键逆转设置成爱的小火花,这种用情感超越冰冷数据的idea,真浪漫啊。
又烂又好笑哈哈哈,最后变成了一个种地游戏!
不是没有亲吻的操作吗……
反派拿出刚开始一打八的气势啊倒是 塑造的太失败了
桃总那句What a shit给我笑yue了
这已不止是商业片了,它像无数好莱坞经典曾经做的那样,或者说站在他们的肩膀上,去处理、缝合自己时代遭遇的问题——面对已千疮百孔的“美国梦”(美国的主体性-他们也认为这就是这个时代里人的主体性),它正在召唤,或者说为一个“赛博阿甘”而赋形(在重塑“当代美国”的意义上,在美国定义“未来”的意义上,在“被撕裂的社会最终虚假和解”的意义上)。
Free City=Liberty City,“邪恶”的游戏公司是Konami和Rockstar的合体,但实际上总体美学风格更像是育碧。《失控玩家》似乎表面上充满了Cool Culture以及拟游戏化,但实际上对于真正的游戏玩家来看,它更像是热咖啡事件的电影版,而导演正是杰克·汤普森。和斯皮尔伯格的《头号玩家》截然相反,80年代热爱星战的“硅谷嬉皮士企业家”终于成为了字面上的反派boss,而影片与其说反讽了后福特时代,比如说是弗兰克·卡普拉—泽米吉斯式的旧好莱坞式幻象对于数字资本主义的一次反噬。瑞恩·雷诺兹饰演的Guy是汤姆·汉克斯的年轻版本。而在影片中,真实/虚拟的鲍德里亚问题让位给游戏中的暴力元素的不和伦理性,这些NPC无法在现实中建构身体性,而是臣服在一个更为拟古主义的虚拟乌托邦之中。
那一定是我冲破牢笼奔向你
感谢这个电影的出现,它让我觉得电影院依然有存在的意义。
终于终于今年在电影院看了一部好看的电影!很开心!尤其可以买爆米花进去就更开心了!
从编导攒底抖包袱的角度,能理解为什么会有“我只是他写给你的一封情书”这种词出现,但从人物的角度,Guy讲这话等于彻底推翻(觉醒后的)自我,如果任何真实感念都向既定程式归谬,那他将始终是线下之偶。(好啦,甘大只爆米花,值得入戏院睇)
连名字都没有的“小人物”:Buddy、Guy、Dude😂最后那个未完成版本的“输入中”像极了打工人本人
你们不觉得比头号玩家好吗? 全场共鸣可多了
这已不止是商业片了,它像无数好莱坞经典曾经做的那样,或者说站在他们的肩膀上,去处理、缝合自己时代遭遇的问题——面对已千疮百孔的“美国梦”(美国的主体性-他们也认为这就是这个时代里人的主体性),它正在召唤,或者说为一个“赛博阿甘”而赋形(在重塑“当代美国”的意义上,在美国定义“未来”的意义上,在“被撕裂的社会最终虚假和解”的意义上)。
导、演、制三方都在不同程度地拖后腿,但文本是真心强,直接被老黑基友的“遗言”击溃:我们的命也是命。这句话将种族问题的里子,透过阶级问题的壳子吼了出来,振聋发聩鞭辟入里。正因如此,本片其实在思想性上走到了《头号玩家》的前面,斯皮尔伯格多少还有些“我玩玩你们年轻人爱玩的东西”的顽童劲儿,而《失控玩家》则更像是网络一代面向全球性阶级固化的嘶吼,躺平中带着些许不甘,尤其当国内宣布限制青少年接触网游后,将它衬得格外讽刺。
小贱贱好可爱啊啊啊啊!!!#恭喜牛姐继“圣诞要你命”后喜提《Fantasy》又一首养老保险~
1998年,全世界看一个被圈养的真人秀明星逃离影棚;
《西部世界》+《楚门的世界》,NPC拯救世界。程序员的情书,是为你coding,为你debug,太浪漫了吧,我喜欢程序员。
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