海上，乌云翻滚，巨浪滔天，一艘渔船被大浪打翻，船主夫妇和女儿阿婷以及走私犯黄祥落入海中。阿婷奇迹般地漂上海岸，而父母未能生还，她痛不欲生。她无望地环顾左右，突然发现岸边有一只皮箱，砸开一看，尽是外币和珠宝首饰，她意识到这是走私货，却不知所措。在一艘客轮上，阿婷紧抱着皮箱，浑身颤抖，青年阿海好奇地看着她。突然，死里逃生的走私犯黄祥扮做渔民钻进船舱，准备伺机抢走皮箱。阿海认为阿婷是逃婚出走，决心帮助她，致使黄祥无法下手抢皮箱。阿婷请求阿海陪她去寻找姑妈，不料姑妈已去了香港，阿婷举目无亲。阿海出于同情，把阿婷带回自己家。走私皮箱在身，阿婷一直心绪不宁，没住几天，便不辞而别。在街上，一辆轿车始终跟踪着她，车内，黄祥和走私集团的老贵准备伺机下手。千钧一发之际，阿海找来，歹徒们没有得手。黄祥被捕，"国际企业开发公司"董事长和老贵等人继续四处寻觅阿婷。他们借开发公司名义，大量套汇外币，进行走私活动。阿海办的服装厂的预付面料款就是被"国际企业开发公司"骗走，致使服装厂被迫停工。为使服装尽快开工，龙嫂及女工们拿出家里的存款帮助厂里。见此情景，阿婷便拿出皮箱中的钱，资助厂方恢复生产。阿海弄清这笔钱的来历，断然拒绝接受，并要阿婷马上离开。阿婷委屈地申辩："为了这只箱子，我父母全死了，这钱应该是我的。"与此同时，老贵又诱骗赌输的龙娃，去阿海家偷盗皮箱，被阿海发现打了一顿。"国际企业开发公司"董事长和老贵等人狗急跳墙，决定夺回皮箱逃往公海。深夜，一群黑影向阿海家摸去，突然警笛长鸣，一队警车赶来，包围了这个走私集团。
警察的暴行看得害怕。感谢这么多年里为人权而战斗的勇士们！
很多年前，我在邻居家守着爸妈从广东打来的电话，他们不会问我想不想念，只会问你有没有听爷爷奶奶的话；很多年后，我从小镇来到北京，这里很大楼很高，有很多形色匆忙的人，没有人问你辛不辛苦想不想家。从过去到现在，很少有人问我们这代农村留守儿童从小地方到大城市打工到底经历过什么，有什么委屈。但是现在有部动画片拍出来了，还用“舞狮”为他们造了一个最不可思议的奇迹和最绮丽的梦。那一刻坐在电影院流泪的我，感觉所有的委屈都烟消云散了。这才是电影的价值。
我更喜欢阿娟在天台练舞狮的那一段，
近几年高分印度电影都太奇怪了。原型再怎么伟大，电影拍的确实是不行啊。
有片方愿意投这种原创、成人向、现实题材动画电影，算是一种进步，给个鼓励分。剧本问题比较大，不说周星驰20年前的文本是否过时，纯喊口号式的二手金句台词实在太尴尬了，也跟片子的现实基底完全不搭。大幅减少对白的第三幕观感立马提升，完全靠视听呈现的高潮收得漂亮，导演明显优于编剧。
三星半，电影表达了很克制的英雄主义，埋伏的周星驰电影梗让人会心一笑，几段热门乐队的配乐与情节非常契合，尤其喜欢结尾的设定，既没有抱得美人归，也没有逆天改命，连天桩也是不可能跳上去的。舞狮大赛后，阿娟还是得去上海打工。仿佛一切都没有变，但一切都已经改变。什么是英雄？不是口号，也绝非浮名，而是在平凡生活中，在进进退退中，不逃避不退缩，无所畏惧地向前走。从另一个层面上也很写实地反映出，民间传统文化已经没办法让人安身立命，所以阿娟最终还是走上了他师父的老路。
不禁问自己：为什么要在佛山看爱情神话，在上海看雄狮少年？
「豆友评论：印度有希望，至少他们敢把这几个词拿出来拍电影。电影的伟大之处在于创造奇迹，就像梦，虽然现实黑暗，但如果没有梦，会更绝望吧！」「豆友评论：世界因律师这样伟大的人变得更美好！」
那些游离在现实主义边缘，在农村这个原始空间最为“显灵”的、人们所迷信的似有似无的神性力量，其实和少年在广州舞狮时，他背后那片随着冉冉升起的太阳而开始一天运作的城市，无非是同一物。少年从农村到城市一直都生活在这巨大而无形的系统/规则中。也因此，这种因为商业动画电影戏剧性所需要的奇迹并没有让（国产动画难得看到的）现实主义在最后变成好莱坞式的廉价浪漫，而且比当下国产动画所流行的“我命不由天”叙事更进一步的是，即便巨大而无形的力量可能有时候会化为奇迹，但更多是在创造奇迹后，奇迹并没有让生活的庸繁苦闷迎刃而解，只是在人生中仅此一瞬降临的神圣，改变的只有是继续生活在系统中作为个体的人。
有一些社会议题是需要我们真正关注的，比如留守儿童的身心健康，外出打工双亲的薪资水平、疾病伤险赔付等等，孩子不上学去打工已经是最直接的碰触到这个问题了。然后是关于我们的选择：我们是选择为了生存而行尸走肉，还是为了热爱奋力一搏。电影折射了现实：我们奋力一搏然后回到了行尸走肉。其实除了热血，看到的更多的悲伤无奈残酷的阶层分化。
个人心目中年度最近国产电影🈶 至于有多佳，写在长评了，短评写不完。 在这里我只想说，所有只是因为包括眼睛在内造型原因就说这部剧乳华的人，再见！本广东人，现居佛山，一 点 也 不 觉得被冒犯。 本中国广东人拒绝被代表。 这是一个好故事、好电影，有优良的制作和扎实的故事，不要被狭隘的思想禁锢而错过了一部好电影。
美术是我看过做的最棒的中国动画，舞狮的细节、动作的质感都做的太好了，前半部分有点尬后半部分节奏剧情人物都丰满了起来。在美国电影院里看的，场里的外国小孩都看得很兴奋，这电影才是真正宣扬中国文化啊！谁能想到在国内居然因为脸部细节争议乳化，我如果是导演我得气死。。
有片方愿意投这种原创、成人向、现实题材动画电影，算是一种进步，给个鼓励分。剧本问题比较大，不说周星驰20年前的文本是否过时，纯喊口号式的二手金句台词实在太尴尬了，也跟片子的现实基底完全不搭。大幅减少对白的第三幕观感立马提升，完全靠视听呈现的高潮收得漂亮，导演明显优于编剧。
三星半，电影表达了很克制的英雄主义，埋伏的周星驰电影梗让人会心一笑，几段热门乐队的配乐与情节非常契合，尤其喜欢结尾的设定，既没有抱得美人归，也没有逆天改命，连天桩也是不可能跳上去的。舞狮大赛后，阿娟还是得去上海打工。仿佛一切都没有变，但一切都已经改变。什么是英雄？不是口号，也绝非浮名，而是在平凡生活中，在进进退退中，不逃避不退缩，无所畏惧地向前走。从另一个层面上也很写实地反映出，民间传统文化已经没办法让人安身立命，所以阿娟最终还是走上了他师父的老路。
是的，《雄狮》毕竟是电影，不可能人人都能成为阿娟。但有时，你也会得到电影里的结局。
反抗反抗再反抗！因为有种姓歧视的元素在，本片显得格外悲壮。
赢得舞狮大赛的阿娟依然还是去了上海打工，一切好像都没有改变，但一切又好像都变了。
岭南的偏远村镇里就是有很多这种眼睛小小、瘦骨嶙峋、其貌不扬的男孩子啊，这部电影的创作人员多棒呀，愿意把镜头对准他们，愿意承认这些人也有梦想，可以去做一些很厉害的事情。这么真诚的动机，却被你们说成是ruhua。我看，这几个角色形象不ruhua，ruhua的是你们的小肚鸡肠和小人之心。
太尬了，星爷的低级模仿秀，看睡了，浪费时间。
真特么操蛋 看完我都忘了大圣归来 哪吒 姜子牙 熊出没那些长什么样了 如果那些片子卖十个亿起步 那么这个片子卖多少我真的说不准 有可能一塌糊涂 （不希望看到所谓的卖惨营销） 要笑
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