该剧的时代背景为1900年到1905年，讲述义兵的故事。虽然一直以来有很多以日据时期（1910~1945年）为背景的韩剧，但很少有以日据时期之前为背景的故事。该剧将讲述辛未洋扰（1871年）时期，乘坐军舰来到美国的一位少年以美军身份回到抛弃他的祖国朝鲜，驻扎在当地后所发生的故事。这位少年也将在朝鲜邂逅朝鲜的精神支柱：两班家的“小姐”并坠入爱河。
爸爸隐形人，弟弟工具人（心疼）。梁仲恒演得很不错。
基本上2000年悉尼那場戲，後面那些旗，對内容表達是相輔相成。加油，頂住啊！
广告片+大光圈的拍法，加上过溢的配乐，无时无刻不提醒你这是一部很煽情的商业制作，但它也确实很诚恳。总体不功不过，张继聪难得地没有成为金句张sir，而吴肇轩是怎么做到越混越捞的地步的。观感类同于韩影马拉松，所以这里再喊包再落泪都有限。吴君如演这类角色也都快有些程式化的表现了，也算是交足功课吧。
声音处理的很好 画面真的太美了 这样的片子即便我睡着了 我也不敢说无聊 我不敢随便否定导演的用心
总统杂志、完全稳定且带有恰到好处动态的构图和长镜头、老人死亡与探洞节奏完全匹配的蒙太奇，等等，都是及其人工的踩点，用人工踩点引向一个以自然为绝对主题的超越性体验，一场大费周章的投喂。不错的现代科技性能展示片。
工整的小品。人生最后一段的苦痛如同探洞也如同观看探洞,前者是表现,后者是沟通。不断向下,不断前进,行至极狭处并不会豁然开朗,只是保有一汪浑浊的潭那样最后的尊严。大特写接大全景,声音的自然、自由绵延了时间,甚至创造了时间。北影节最后一部电影,最大的满足。
-“我只是担心将来谁给你剪脚趾甲”
8分，没有一句台词，画面绝美。对自然的探索也是对其的破坏…（摄影机是怎么下去的呢
故事和节奏是剧本的锅。
弟弟有多无辜呢，作为哥哥的工具人出生，他也有自己的人生啊，弟弟就不是妈妈的儿子了吗，太过分了。
总觉得人的内心中会潜伏一种力量，这种力量只有在迎合逆境的时候才会爆发，大多数朋友可能会联想到对苏桦伟人生信念的刻画与解读，而此时的我更想把视角转向那位平凡的母亲，伟大之下必然有更伟大的支撑，这也是我多年来所尊崇的信仰，影片很成功地对苏母这个角色进行了重现，不论是生活还是赛场，饱满且流畅，很真实的还原了在特定场景下的母与子的心路历程，唯一不同的，我想可能是现实里的母亲更为朴实无华，语言表达也可能更加浅明通俗，苏桦伟与母亲的辛酸我们没法过多用语言去评说，能做的，就是通过影片去好好感受。
看似简单至极的洞穴探险纪录片，其实一点也不简单。通过老人身体的不断恶化和探险队员的深入洞穴的双线交替剪辑，表达出关于生命存在意义的哲理。如果洞口就是人的口腔，那么整个洞穴就是人的消化道，当探险队员走到洞底发现那犹如腐朽心脏般的岩壁时，老人的生命也走向了终点。暗示我们的生命就是在不断探索中走向终点。
重复“望着你”“set go"频次过多有煽情过度的尴尬。不过，写励志与亲情的同时呈现运动员尤其是残障运动员的生计困境，这一点很难得。08年他拿到退役前最后一块金牌，风光无限，可接下来的生活怎么样呢？他和电影以外的他们，现在过得还好吗？
残奥冠军苏桦伟传记🇬🇪
其实觉得信息量很大，从牛看向洞穴到人进入，有些上帝视角看人永恒的冲动与未知和重力抗衡。探照灯转动显露不同形状材质的三维空间再被压平在二维屏幕上；从身体感知和测量尺度结合想象补完空间形状，抽象成图像记录，饰以线条和阴影表现质感，graphical document as a device to legitimize. 人造物与声音在洞中的侵入感，人带来的帐篷与生活痕迹并置旁边不变的牛群。老人的拟声呼唤被嘲笑后寂静，人也从树下消失，最后一场大雾又带回了老人的呼唤声。一个人在无声洞穴的孤立感等两个人或者有沟通就消失了。电影里人们极少的沟通不是面向观众的，反而更想与电影外的同伴交流确认，怕忘记自己的联想。亮一点的时候观众也像在望着柏拉图洞穴影子吗。 NYFF59
真的容易睡着，完全不需要字幕……老人死去，洞探到底。山洞里的摄影和调度还是牛逼的！
【BIFF2021】摄影也太不容易了…洞穴探险与生命尽头的双线文本，不在影院很难沉浸。
改编自真人真事，体育励志的标签固然已经不再新鲜，但影片贵在将内核完好地注入进了故事之中。神奇小子起跑慢，硬靠着对前方终点的渴望和赶超别人的信念实现超越，跑步如此，他的人生亦是如此。【上海曹杨影城】
蛮扎实的，情感铺垫的很足，细节呈现到位，更多笔墨还是放在了母子关系，以及几个重要时间节点的比赛上，对于残疾人的生存困境有点点到为止，但整体还是很动人的，吴君如和梁仲恒表演都不错，金像奖提名有望。能够关注到残奥会真的很难得，最后的那个还原画面确实又燃又有泪点，类型化做得还可以，四平八稳，不过个别地方有点滥用配乐了。
同工同酬 哎～
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