《攻壳机动队》,是由日本漫画家士郎正宗1989年4月22日首次连载于讲谈社青年漫画月刊《Young Magazine海贼版》的漫画,进度为每三个月一话,第一部总共收录有12话,在结束了第一部以后正式开始了第二部的连载,于1991年10月5日以一千日元的高价(相对同期的其他漫画而言)第一次印刷发行攻壳机动队第一部漫画的单行本。《攻壳机动队》还被改编为电视动画、动画电影。 单行本中充满注解,比漫画还多。人物性格大多很轻松。作者的话中说道:“对于默默不断前进的科学,SF(科幻)也总不能总是描写世纪末的倦怠世界吧。未来还是明亮的好。” 英语名称中的“Ghost”是指灵魂,而“Shell”则指肉体躯壳。故事的背景舞台设定在近未来的日本,时间是2030年代前后,街道是以香港作...
可还是忍不住回想,因为是家,是故乡。
我这么喜欢爱尔兰都喜欢不起来这个片,是真的拍得够没想法的。
你如果身在影片里的爱尔兰人险些就选择移民来了的城市看它,感觉更立体。
是真的只适合给小朋友看的那种动画片,没注意看了个国配,很尬。
The Irish were born for leaving. Otherwise the rest of the world would have no pubs. All the Irish need to survive is a phone, a Guinness and the sheet music to “Danny Boy”. 这就是,乡愁电影?
镜头语言成熟,较多长镜头,开始时的两个环绕镜头运用得当。
陪妹妹看的,说实话我觉得这部电影不值得花钱去电影院看,这种剧情在电视上看看还行。
“我选择你,是因为你是我见过最勇敢的小狗”不愧是我最喜欢的阿奇
唯一觉得不足是对同一个家庭中的哥哥几乎没有展开
最后的大结局已经开始像漫威了,配乐也很高质量,不错哎
移民前的犹豫和挣扎以及儿童爱上电影的故事。选题还行,拍的一般
或许每个导演都想拍摄一部关于自己最私人记忆的电影,关于他的童年,关于他的迷影情怀。但越是私人的回忆越容易陷入自我感动。于我来说,影片代入感差了些。但不得不说黑白摄影非常美~
黑客帝国和魔法满屋都有资源了免费电影票月底过期就看了这个 总觉得还是在反川普小小年纪就被洗脑共和党以后是真的没戏了 惊喜可能就是五美和骚当的歌吧
今天刚陪孩子看完,好多小朋友去看,我一进去就睡着了,快结束才醒,就看了个结尾,小朋友看的都很开心,这类动画片的受众本来就是小朋友,他们开心就成功了
叙事视角除了 Buddy 也有大人们的沉重严肃的展现 可是这样全景式的选取就会让每一次 Van Morrison 的柔化 暖心 俏皮的 MV 格外的迷惑 最后的三个群体都致敬果然是个靠时间靠糊弄弥合大团圆结局了 除此之外给演员的表演更是舞台化与特写镜头的叠加 做作而不自知吗 不 Kenneth Branagh 当然是明知而为之 尤其是妈妈的两场台词输出 solo 给了银幕和舞台彩色 电视却是黑白 2333 p.s. 最开始以为那个牧师提及的 good/bad road 岔路画会是 Buddy 内心对当年暴动的映照暗线 结果也是半程没过就丢了 _(:з)∠)_
贝尔法斯特没有通往香格里拉的路,看电影那段爆哭,就是那么纯粹地爱着电影,因为你在我很小的时候就改变了我的世界,一直引导影响着我。我怎么能不爱你呢,
从开场城市宣传片一样的PPT开始就可以感受到导演的平庸,黑白画面的使用似乎是在掩盖棚景的胶感,时而使用儿童视角时而脱离,非常杂乱琐碎,想到哪拍到哪。用了北爱的历史冲突和家庭的经济状况做为背景,但就只拍了表面的冲突与状况,完全没有其他更深或者更多的交代,所有的沉重都被淋上了糖水,苦难与歌唱是割裂的,让人无所适从导演的表达,治愈吗?这真是导演的私人记忆与感情,旁人很难共鸣。Judi Dench贡献了全片最感人的表演,她的眼神为本片增加了许多层次。我个人不太喜欢小演员的表演。
😅我当时还想为什么塞尔维亚电影要说英文,是他者视角吗?看完开头才想起来了人家那是贝尔格莱德……
音喜糖水片,全片发展标准冲奥模板剧情。作为第一主角的小男孩的表演痕迹太重了,很出戏。女主的两段moment与电影格格不入,简直是为冲表演奖刻意量身打造,正好也主转配,女配提名大概稳的。詹米多南的角色完全工具人,奥斯卡如果连这种表演也提名,真是没必要。
这分明是一部想学习他人的颁奖季正确答案,然后在自我平淡如水的记忆里苦苦寻找冲突和drama的烂作:一直在被按照骗子/浪荡子/渣男塑造的父亲口中的伦敦带花园大房子居然是真的,从贝尔法斯特的内战区搬到伦敦的肯尼斯·布拉纳,居然在那儿谈乡愁——
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