这年的冬天，肖惠兰终于决定跟丈夫邱立山分手，带着儿子邱冬，正式的搬离丘家。 离婚的原因到底是什么？ 肖惠兰其实自己也说不清楚，夫妻之间的事情，就是一句话，“有理由说不清”。邱立山是一家证券行的基金经理.正当壮年，人长得又帅气，目前事业发展得如鱼得水，回到家里，就自然要饭来张口，衣来伸手。肖蕙兰在一个小宾馆当会计，回到家里忙于家务，跟邱立山一天说不上三句话。肖惠兰认为自己像邱立山的保姆胜于妻子，夫妻生活早没有了激情、浪漫；面对自己受到了的漠视。肖惠兰觉得自己的生活要有所改变，可怎么改变？肖惠兰并没有考虑清楚，她用了一种简单的方式，——期望能够提醒丈夫对自己重视和关怀——肖惠兰提出离婚。 当邱立山平静的答应了离婚，肖惠兰感到痛苦和绝望，在内心里，她希望邱立山能挽留她，哪怕能好好吵一架。可是，事与愿违，她是一个好强，要脸面的人，她告诉自己绝对不能后悔，面对表姐魏春燕的复婚劝解，她用一句“开弓没有回头箭”来表态。 离开邱立山之后，肖惠兰的生活轴心的确改变了，现在的她已经不需要再围绕着邱立山来运转，她以为可以走自己的路，可是事不从人愿，离婚以后的她，生活中很多她没有办法预料到的不幸事件都不断的发生，让她苦恼不已；儿子邱冬，自从与母亲搬离丘家之后，他表面上从不对父母的离异说出半句的怨言，内心却很为这事苦恼，作为单亲家庭的孩子，他在学校遭受到同学的耻笑，为此，他沉迷网络游戏，染上很深的网瘾，因为唯有上网才能让他彻底忘记家里的一切不愉快。那个见高就拜见低就踩的上司－祁经理。当得知肖惠兰已经与邱立山离异后，他立刻翻脸不认人，为了私心，不顾肖惠兰的生计问题，竟然把她辞退，肖惠兰顿时陷入经济上的困境。 事业上成功的邱立山，不了解妻子要离婚的缘由，当妻子提出要离婚时，邱立山感到特别吃惊。但他了解妻子执拗的性格。于是平静的同意了。可离婚后的生活，一团糟，面对母亲刘玉珍和弟弟邱立海的指责，邱立山感到委屈，对肖惠兰要离婚，感到愤怒和失落。在一年后，母亲的生日宴上，邱立山冷言气走肖惠兰，令一心想撮合他们复婚的母亲刘玉珍大感伤心。彻底死了让儿媳回来的念头。 离婚后的邱立山凭借着他的成熟男人魅力，很快的引起女记者杨安妮的注意。 杨安妮本身家庭条件优越，父亲是个高级干部。父母亲对她的要求都很高，大学同学邱立海对杨安妮是情有独衷，一直是在苦苦追求，可是，杨安妮喜欢的却是像邱立山这样的成熟，具有沧桑感的男士。 杨安妮自从邂逅邱立山，感情如野火燎原般的展开，邱立山之前因为弟弟邱立海的关系，还无意闯入情关，深怕会伤害弟弟的心，但是感情这事，是很难克制的。杨家父母苦恼的是女儿条件优越，却选中了一个离婚的中年男人，这事对他们来说，面子上很过不去，他们执意阻扰，杨安妮就是不听。 杨安妮尝试去了解邱立山离婚的原因，阴差阳错中，她与肖惠兰结识成了朋友，杨安妮很是同情肖惠兰的遭遇：自从离婚之后，肖惠兰在生活上到处碰壁，遭受很多挫折、打击，与儿子的关系也很恶劣，邱冬经常沉迷网吧不回家，状况让人担心，杨安妮决定伸出援助之手，以志愿者的身份做了邱冬的补习老师，并安排肖惠兰进了公司做了自己的同事，开始一步步的改变他们的生活状态。 肖惠兰知道杨安妮和邱立山关系后，她内心情感复杂，但还是大度的祝福了安妮与邱立山的感情发展，她认为自己跟邱立山已经是覆水难收，希望邱立山能够找到适合的对象，甚至在面对杨家父母的质询时，肖惠兰也是说出这番道理，希望杨家二老能够抛弃成见，撮合杨安妮与邱立山。 邱立山、杨安妮都对肖惠兰表示感激，可惜，天有不测风云，就在邱立山兴高采烈的准备与杨安妮筹办婚礼的时候，他本身的生活又起了两个重大的改变，一是因为投资失败，邱立山被迫辞职，事业出现危机，二是医生诊断出他患有肝癌，恐怕不久于人世，邱立山的人生顿时陷入谷底。 邱立山自知自己所患的是不治之症，他不想拖累杨安妮，毅然的拒绝杨安妮的感情，不愿意跟她去办登记，不想结婚，他放弃治疗，选择了独自静静的去世之路。 屋漏偏逢连夜雨，这时的刘玉珍痛心儿子，急火攻心，两度病发，虽然逃过鬼门关，却从此成了半残废的老年痴呆状态。 肖惠兰看到这一波又一波接踵而来的不幸事件，隐隐中的就跟自己离婚、搬出邱家有关，似乎是她把这个完美的家给摧毁了，她对邱家、对婆婆、儿子、丈夫产生了一种急切的救护心态。 在邱立山最需要援手的时候，肖惠兰无怨无悔的再次回到他的身边，她自愿的负起照顾婆婆、邱立山的重任，而这些事，都不是杨安妮能够胜任的。 面对病痛的折磨和对治疗的失望，邱立山已经做好了放弃生命的准备，在邱立山对生命最绝望的时候，肖惠兰紧紧拉住他的手，喊出心声，！“立山，我再也不离开你了，立山，我很后悔和你离婚。真的，我爱你……立山，我一直爱着你……我爱你……” 邱立山迷茫的眼睛睁开了。他抬起手臂，握住了肖惠兰向他伸来的手。 邱立山与肖惠兰办了复婚手续，彻底的打破了‘覆水难收’这句老话，破镜重圆。 邱立山与肖惠兰复婚成功，杨安妮黯然神伤，但还是默默的祝福二人，希望奇迹出现，邱立山能够成功的抗击病魔，与肖惠兰白头偕老。 邱立山终于带着无限的感慨，离开人间，弥留之际，他把肖惠兰、邱立海、杨安妮、邱冬都叫到身边，把杨安妮的手放在邱立海手心，之后，邱立山紧紧握住儿子和肖蕙兰的手。 邱立山走了，却留下了一个最是温情的回忆 从离婚到复婚，肖惠兰走过了人生一段最崎岖，坎坷的道路，却也领悟到家的完整与亲情的重要…… 这是一个发生在冬季里的悲情故事，却最终让人感到一丝的温暖，要走的人最终还是走了，活下来的人却终于盼到了另一年春天的到来……
观感很舒适，没有刻意抖机灵也没有狗血爱情，几个主角之间的人物关系戏剧却有说服力，而且好几段台词我都忍不住感叹写得太妙了，尤其喜欢片尾那种故事仍在继续的感觉，让我好像也融入进他们的生活里参与了他们的聊天一样，真是难得的体验
国内真难得呀，画展tag让我想到大冰两秒....dbq
片中这种生活状态的上海人当然是存在的，这些人和大部分住在宝山、彭浦的上海话使用人口之间的差异度，自然远大于他们和租住在隔壁，听不懂上海话，不吃香油鳝糊但热衷轻食法餐之间文艺女青年之间的差异度，本片的导演自然属于后者，构建出来的上海，也只存在于华山路-延安路包裹着的摩纳哥大小区域。当然，在泥沙俱下的今日，能够用上海话作为影片对白本身，已经能够让交关上海中老年人惊讶和感动，以至于对自家生活与片中人物之间的鸿沟，也轻描淡写的视若无睹了
只有喜欢不喜欢
那一年，老乌去了资本主义的巴黎，经历了如真似假的爱情神话，坦白后被他的娜塔莎辱骂为xxxx的叛徒又被暴打……大概两年后的今天吧，娜塔莎的祖国坍塌，大概三十年后吧，惊闻贵人噩耗的老乌回述着他的爱情，别人听着他的神话
私心给个五星。实在是太喜欢这种充满生活气息又慢悠悠的调调了，而且台词设计的很不错，第一次吃饭时那场打得有来有回，却不见半点火星，最后还是以促狭幽默结束，实在让人惊喜。
有生之年还能体会到电影院的意义：大家一起放声大笑
未来也许自己也会在饭桌上给后辈讲述自己的"爱情神话"，再掺点虚构，但谁会在意故事的真假呢？
确实也几乎想打五星了（也许之后会改分），先留一手对老乌的告别是否需要留那么长存疑吧。逼仄弄堂中的优雅，日子虽然挺衣食无忧，但每个人也都一样有合理合情的烦忧，这或许就延续上旧上海的《太太万岁》，去讲述新上海的《甜蜜生活》吧。
上海小资情调的中年生活，全程聊天，没有完整商业化故事设计。
想到阶级，想到有钱人们的虚无，想到中国其他地方的苦难，当然以上都不是对这个电影觉得不好的理由，只是看的时候难以避免地想到并难受了。 有很多女性主义的段落，但也难免觉得是在讨好男性的同时讨好女性。乳化梗太棒。问题还是太散，前半部分后精彩，后面太突兀，不管是女人们的突然关系变好还是母子、夫妻、父子关系的变化，更何况都是依托在一个突然的死亡上，就更觉得刻意俗套。 不过生活中这样突然死亡也确实会震撼亲友的吧。 21.21.30夜与z 马伊琍和倪虹洁在布展馆的影子一幕太美 总的来说还是很符合导演出那本书的感觉的 韩寒旗下的one一个系列的风格
太好看了！两个人包场，从头到尾笑得好大声！各种金句频出，各种致敬、讽刺、玩梗（昨天看的那部啥电影哦明明是翻拍宣传却不提，北电毕业然后卖电子烟，笑死个人！）最最重要的是完全女性视角（虽然主角是男性），完全是性转版的中年爱情故事！上一次看这么有女性意识的国产片都不记得是哪部了……
本来想打四星，想了想还是去掉一星。用力过猛，文艺圈人的自嗨。嗯就是这个理由。虽然沪语很嗲，那一带生活比较还原，但真的，那样的上海，真的只有一小块，远远不是大部分人的上海，再说上海的魅力其实就是海纳百川啥都有，并不只是简单的有几个会说上海话的老外。
影片和爱情也没啥关系，根本没有爱情，三个女人的人设都立不住，都是纸片人，可能有那些故事的上海女人，要么老早去了国外，要么嫁了国内富豪，不会倒追老白的，所谓出轨前妻的理直气壮的金句，真的只是编剧观众的 yy了吧，而且她一点也不像跳探戈的人。两位老母亲，絮叨的人设也不可能是生活在那片区的人。老乌和老白，两个男人很上海老爷叔，可惜已经快绝版了。所以反倒是应了后两个字，神话。
细节视角真的非常上海。老一辈男女沪语来来去去互相嘲弄，徐峥和马伊琍对话使用上海话，转向玛雅就瞬间切换回普通话简直是充满了每个上海父母的影子。我在家也接受着这样的区别对待，父母对话时仿佛就用上海话在他们周围支起了一个屏障，允许小一辈的我围观却不欢迎加入。导致我上海话一直很差，听得懂但是不会说，就像下一辈白鸽的台词大多都是在普通话里夹杂几句上海话。他应该和我一样共享着一个文化圈层，我们幼儿园的那个时期正好是全民普及普通话。现在和我一起工作的partner也是上海姑娘，但不会说上海话。能将沪语说出倪虹洁那般水平的，都是上个时代最顶尖最嗲最正宗而使我们现在这一辈不可仰望的上海女人。她一开口，我骨头都酥了。
费里尼的魂灵不但以文字图画的形式飘逸各处，倪虹洁在KTV见徐峥那一段，更有费式歌剧般磅礴的怪异欲念（两个女人和徐峥谈画展的光影布局也是）。孤男寡女，徐峥追逐马伊琍只是推进故事的动因，倪虹洁和周野芒的老乌才是这部电影的精神（老乌和索菲亚罗兰的故事应该取材自北京慈善大亨李春平），只不过他们一个在声称自己足够危险却在独处时收敛张扬，一个讲述自己的故事并为之心折却又推倒否认，遮掩真实免得自己像个笑话，编导没停在那里自怨自艾，有闲有心情的中年友谊才显得动人，徐峥和周野芒闹矛盾，足足用了一组镜头表示他们不愿见面，片尾一班朋友看老乌不愿触碰的《爱情神话》，一个个昏昏欲睡中主线剧情的心电图恢复跃动，这是对这段友谊最好的祭奠了。几个出人意料的转折处理的顺滑（比如儿子的性取向），音乐、调度等环节都有巧思，看得舒服
另外，难道就找不到一位上海的年轻演员吗？一个上海味的片子，普通话都显得异样。找一个同样文化环境的演员很难吗？
能看得出来很努力在这个中年人的故事里塞了很多针对年轻观众的糖了，但还是吃不下去，两场餐桌戏都很精彩，可惜支撑不住过长的对话，实在太做作了，浪漫症发作也不过如此了。
绝大部分电影都是有时态的。比如看港片，《八星报喜》《精装追女仔》《赌神》都是过去时，《智齿》《浊水漂流》《拆弹专家》是现在时。我特意去学习了一下关于这片的讨论，发现无论是正方还是反方，尤其是激烈抨击此片的，都没太理解片里吴越说的三个字“过去式”或者被那看画的路人甲文艺中年重复了一遍的"过时”到底指的是啥。拍片的人是不是心里有数呢，也许是宁愿做梦吧。当年老崔有句著名的歌词“不是我不明白，这世界变化快”，执迷于校准片中生活与人物或者为其辩解的，不是沉浸于还活在过去的错觉里，就是还没分清此时到底是过去还是现在吧。
夸的人很多了，也确实经夸。导演意志强大，呈现在银幕上也就整体性强。拍出上海韵味，根底是拍出男女关系的现代性。电影是你进我退的探戈，韵律和节奏才是曼妙，特别要夸的除了表演，还有摄影，灵动又不抢，处处在又处处不在，很好。都说这部电影的女权意识，想想看一个类似的设定，把甜蜜蜜里的威廉做实了，而且索菲亚罗兰交关体面。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
