Arkham, 1975: Jonathan Davis' father has disappeared. His tracks lead to Germany, to the Swabian-Franconian Forest where he was stationed after the Second World War. Jonathan sets out to find him and bring him home, but deep in the woods he discovers a dark mystery from the past. Based on H.P. Lovecraft's short novel "The Colour Out of Space".
brutashell review - 'Filmed in black and white and primarily spoken in German, it is obvious that Die Farbe did not have a huge budget to work with. Effects are minimal and the cast is utterly unknown. I should point out that these are all good things, and work very much in the film's favour. There is no CGI to rely on, no name actors to carry it. Rather, the filmmakers do the unthinkable: they create a genuine atmosphere of unimaginable dread and unspeakable horror, using shadow, suggestion and rare splashes of that Nameless colour in a few select frames. In short, they did a damn good job. Die Farbe is subtle in its mounting horror, nurturing a dark dread deep in your bowels with every shot. All of the best and most stomach-turningly distressing films I’ve ever seen have come out of Germany: M, The Cabinet Of Dr. Caligari, The White Ribbon, and now this one. Leave it to the Germans. We know how to gross you out on the deepest psychological levels.
Lovecraft worshippers and devotees of German Expressionism alike, take heed: seek out and view this film at your earliest possible convenience. It’s a dark, noisome little gem that will squirm into your subconscious and lay its eggs in your sanity. Hey, not everyone gets the honour of being a host organism for the Elder Gods, you know.'
实在太套路了，前面台词也挺尬的。 6/10
成长可能就像这部电影本身一样，想要看个透彻，却困在围城之中迷茫踌躇，只能等时间的力量把一切冲刷干净
一场动画合家欢典型“闹剧”，定位给青少儿童看。
前有大白，后有小白，不过有朝一日AI发展成这样还真的挺可怕的，不过有这样一个机器人只陪伴我不需要社交还是挺好的。。。
继模仿过《甜蜜的生活》与《八部半》之后，索伦蒂诺又带来了自己的《阿玛柯德》。但也正如相处《阿玛柯德》不如《八部半》，相比这部，我还是更喜欢《年轻气盛》。如果说费里尼是暴躁且强硬的暴发户，那索伦蒂诺就是他忧郁的富二代儿子。
开篇惊喜：上错车去见小修士，骂粗话的老阿姨，用口哨互相致意的父母，突然全裸的姨妈和全员不知所措的目光都十分有趣。还有迷人的那不勒斯夏天。父母因意外去世作为分水岭，男孩之后如何成长显得特别cliche，用梳子梳Emmmm“我帮你展望未来”23333
视觉表达上有着不输给PIXAR和Illumination的娴熟技法，搞笑抒情、张弛有度。题材选择发人深省，进入智能机时代后，西方社会少有对当下问题的反思。
【7.5】“拍电影，一定要有话要说”，或许这就是索伦蒂诺在讲他自己的故事，特别精致，但共鸣不多，太私人了。关于青春与性，“男孩一夜之间的成长”，还有马拉多纳和费里尼，足球与电影。（看得出意大利女性地位不高，总是男性成长的工具。）
帕慕克以「呼愁」称呼家乡伊斯坦布尔，那么索伦蒂诺便以同样的笔触来抒怀他与那不勒斯的记忆。轻快玩笑的语调很快退散，别离苦涩的哀愁又转眼充盈。
感想一，如果真的有可以迅速分析并总结出一个人喜好并能够匹配另一个喜好高度重合的人来促成一段友谊的生成的机器或者软件，其实是一件挺可怕的事，那意味着你所有的隐私都已经被窥探地一清二楚了（然而这不就是当下吗），感想二，择友是双向的，比起一个对你千依百顺，言听计从的朋友，我还是更想要像Ron那样充满个性，即使偶尔会好心办坏事，但总能在你最脆弱的时候努力让你不那么难受。PS：不喜欢结尾的道德绑架，凭什么就得为了其他小朋友的快乐失去自己最好的朋友
结尾强行让编程人失去自己编程的朋友岂有此理
居心叵测啊居心叵测，根本就没有什么赛博焦虑反思，摆明了强行黑苹果罢了。
索伦蒂诺的《罗马》 人的“造型”是他最重要的工具 非常多诗意属于电影的时刻 从那不勒斯的日出海岸拉到男孩关系 完全不做叙事奴隶的摄影 与叙事的不搭带来了独有的电影时刻
这是保罗·索伦蒂诺的私人追忆，是蓦然回首的乡愁。法比托的成长故事与青春变故，是导演本人借诸光影术的还魂，一次真挚的召唤。
每个人都想拍电影，拍电影需要胆量，你有胆量吗？
4.5 当索导回归真诚。80年代的那不勒斯，像是浮于海上，静谧神秘、游离。那年马拉多纳来踢球，交了朋友，性启蒙。父母却突然离去，闹腾的亲人们用迥异的态度应对，邻居尽力安慰，自己后知后觉在操场大声哭泣。最后迷茫变成坚定，一个那不勒斯小青年像费费一样，坐上火车去罗马学电影。（但是就不能先把《美国往事》看了吗！）
纯粹有毒垃圾，欧美低于8分的动画片就不适合成年人看了。当然给小孩看，在成年人看来那也是三观误导。人工智能不能解决所有问题。智能机器人根本不可能与人类建立完全和谐的公共关系。所谓的资本掌握天才工程师。代码天才。计算机学霸。初高中的阶层混杂。以及难以忽视的经济问题。垃圾就是消费别人的苦难。嘲讽焦虑，解构不幸。这个年龄定位应该不超过14岁。
怎么会有人不喜欢索伦蒂诺 而且这些人看过几部费里尼啊
只有承受足够多现实的痛苦，并且怀揣勇气，才能去创作虚构的艺术。年过半百的导演们近年都趋向于回到故乡，呈现私人的回忆，探寻当年自己迈出第一步的原因。
属于索伦蒂诺的“痛苦与荣耀”，一个夏天发生了太多的事情，足球是留在这里，家人是伤痛，性是重新与未来建立连接的桥梁，电影就是梦想之神；导演把那不勒斯拍的太美了，和天才女友里的那不勒斯完全不是一回事，而且电影中的幻想和现实好几次的连接拿捏的恰到好处，不过这也是导演一贯的水准吧
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
