徐小雷和苏雨是一对恩爱的年轻夫妇,他们之间的温馨与浪漫令许多朋友羡慕不已,而苏雨研制的电脑程序更成为多种势力关注、争夺的中心,两个同名同姓的李牧是其中两股势力的代表。尤因两人姓名相同,更使整个事件扑逆迷离。为了迫使苏雨就范,大李牧通过林大夫把徐小雷诊断为爱滋病,至使苏雨为了给徐小雷治病而四处借债又被迫走上了出卖程序的道路。而当苏雨盗窃了程序,却又在一场人为制造的车祸中丧生。罗乃鸣是大李牧在美国认识的女友,她在国内时,曾帮助过徐小雷,并深深地爱上了他。回国后,得知徐小雷和苏雨结婚心中不免有些失落。为了帮助徐小雷,她卖掉了自己的车,然而她并不知道大李牧正是制造这一悲剧的元凶。小李牧与苏雨是青梅竹马的初恋情人,因为双方父母的关系,没能结为夫妻,但用小李牧的话说:苏雨欠了他一条命。小李牧似乎更有可能取得那价值数千万的程序。徐小雷终于发现自己没有患爱滋病,他要揭穿这个阴谋,他要探知自己深爱的苏雨背后到底隐藏了什么。他追踪林大夫到大连,又追回北京,当他找到林大夫时,林大夫已经被杀了。公安局对程序被盗案非常重视,同时对苏雨的死产生了怀疑。小李牧以他的敏感对大李牧的行动了然于心,并发现公安局已经立案侦察。一天,他来到徐小雷家,告知他和苏雨的关系。信誓旦旦地保证,苏雨的死与他无关。之后,把一张磁盘交给徐小雷,说是替苏雨暂存在这里的。罗乃鸣劝徐小雷把磁盘交给公安局,徐小雷没听,他担心因些会使苏雨成为罪犯。他自己打开了磁盘,但他万万没想到,这是一张病毒盘。这使罗、徐后悔不已,在收拾苏雨的东西时,发现苏雨把程序盘藏在了自己的镜框背后。在罗乃鸣家,大李牧见到了和罗在一起的徐小雷。大李牧为夺取程序劫持了徐小雷,罗乃鸣为了救徐小雷,提出用程序交换徐小雷。大李牧将程序盘交给香港的买家,不想那张磁盘是假的,大李牧被香港买家杀死。这使罗乃鸣陷入了绝望。这时,已经爱上罗乃鸣的小李牧来到了她家,告诉她,程序盘被他调了包。香港买家怀疑假磁盘是徐小雷和罗乃鸣合伙所为,派杀手找徐、罗算账。小李牧识破香港买家的阴谋,冒死救下了罗乃鸣,并带她离开了北京。小李牧的行动震撼了罗乃鸣,决定跟小李牧出国远走天涯。就在他们离境的前夜,罗乃鸣发现自己怀孕了,怀的徐小雷的孩子。小李牧深感和罗乃鸣不会有真正的幸福,执意将罗送回北京。小李牧将罗送回了北京,终于被公安局发现,对峙中,年轻的侦察员彭苇为了不伤害罗乃鸣而被小李牧击中,罗用彭苇的枪逼迫小李牧把程序盘交给彭苇。彭苇却说,真的程序盘早就在公安局的手里了。小李牧彻底崩溃了,打死了闻讯赶来的徐小雷,自己死在了罗乃鸣的枪口下……
太一般了,一直在用全景卖弄陈旧的黑白建筑摄影美学和用特写夸示演技之间疲劳地切换,选角亦不出彩,有黑泽明、威尔斯和贝拉·塔尔等版本在先,科恩出一部这样的新版实无必要
人文精神的崛起——莎士比亚四大悲剧之麦克白,麦克白反而更像古希腊的命运悲剧,少了像哈姆雷特的主体意识,在故事里,一切皆按女巫口中的预言运行(命运),不同于命运悲剧的是,预言先行,人受预言影响,激发出人物动机。台词极为出彩,并没改动太多原作。
光影运用得真好,但除此之外实在没看出啥翻拍的必要
另外,多加一星给摄影。
除了摄影 空间置景惊人 其余部分真的是毫无必要再重新remake一遍了…
First thing first, why is literally every single living thing is doing the Scottish play.....
Expressionist set. Unsettling witch. New character Ross as the third murderer.
癩蛤蟆嘗試吃天鵝肉,最後被蝦兵蟹將鉗死了…
3.5 视听语言的确好,三个女巫水池中的倒影、血滴落时造成的心理声响、城堡中树叶翻飞的光影搭配乌鸦哀鸣……总之,影像美学上足够表现主义。丹泽尔·华盛顿的麦克白有点神经衰弱,科恩嫂的发挥也正常,只是这种戏剧改编的电影在保留舞台剧的质感后,很难不让人发问:还有拍的必要吗?
每一位功成名就的大明星都想要一个证明自己有台词天赋的机会
试图以《爱德华二世》的方式拍出一部严肃史诗,但除了摄影之外,其余部分一板一眼,改编更是缺乏灵气,令观众败兴。将《麦克白》影视化的作品有很多,有一座大山无法被跳过,那就是黑泽明的《蜘蛛巢城》,众多影视化《麦克白》在改编与本土化的水准上无出其右者。对于如此举世闻名的著作,去理解它,接纳它,融化它。不要一味瞻仰它。无法将它化成自己的东西,如何能游刃有余地将他人的故事创造出新的生命力呢?看看黑泽明对于人物性格与形象的设置,障眼法式精准的调度,他的改编为何成功不言而喻。本片中“雾”是一项很关键的意象,运用得十分巧妙,这一点倒是与《蜘蛛巢城》颇为相像,或许亦是受到了黑泽明的启发。遥想之前,科恩兄弟拍摄《逃狱三王》,从《奥德赛》中汲取养分,充分发挥自身特色,充满灵气,而今却不见。
舞台剧 极简 黑白 光影美学
私以为莎翁的四大悲剧中最贴合科恩风格的就是《麦克白》,这一版的场景极简比起电影更像话剧,皇后和女巫的演技会让我不寒而栗,至于这一版的麦克白,我觉得他残酷多于可悲。
在我这种没有艺术细胞的人眼中,就是个不太有意思的舞台剧,主角刺杀国王夺权然后被推翻的故事,带了点魔幻色彩。
为什么要重新拍一部?因为科恩嫂啊,以及要借这个故事表达导演自己的重点;三女巫的表演和方式惊艳了。
科恩单飞之后的预热吧,摄影极具风格,结合建筑光影关系凸显人物内心的磊落与阴暗,这样的处理在以往电影中只作为辅助手段,这次科恩却把建筑视觉语音以舞台背景元素强调表现矛盾冲突。这也算是对莎翁戏剧《麦克白》的全新解读。可建筑光影交替和莎翁极具交响乐般的对白,无法在影片中交相辉映,略显撕扯。丹泽尔.华盛顿的内心挣扎实在显得有些疲惫,看不出本能的纠结,只有学院话戏剧功底的堆砌。
竟然出奇的好看?!不愧为莎士比亚的著作改编 词藻太华丽了 麦克白听取预言后所做决定却与预言大相庭径 这也就埋下了悲剧的种子 随着麦克白的头颅落地 他的故事也随之落幕
一般…故事倒没的说 镜头太单一台词太多,舞台剧的纪录片… 既然是电影就多加一点电影独有的优势进来嘛
First thing first, why is literally every single living thing is doing the Scottish play.....
瞠目结舌的视听体验,简直是奥逊威尔斯还魂。表现主义的光影,沉重苍凉的史诗。科恩这次单飞同台竞技胜过了黑泽明和波兰斯基,华盛顿也强过三船敏郎。
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