10年前,卡车司机林科隆·豪克(西尔维斯特·史泰龙 Sylvester Stallone 饰)抛弃妻儿,选择四处流浪的生活。随着岁月的流逝和阅历的积累,他渐渐体味到家庭的重要,其对妻儿的思念也越来越强烈。某个夏天,豪客的儿子麦克·卡特勒(David Mendenhall 饰)即将迎来暑假,而他的妈妈克莉丝提娜(苏珊·布拉克利 Susan Blakely 饰)则因病入院。受到妻子的委托,豪克来到儿子所在的学校,与麦克完成10年来的首次会面。由于外公杰森(罗伯特·劳吉亚 Robert Loggia 饰)长久以来对父亲的妖魔化描述,麦克对突然出现的父亲颇为冷淡,甚至充满敌意。豪克充满歉意,一心想要修复父子俩的情感裂痕。
另一方面,克莉丝提娜病情不断加重,专横的杰森决不允许豪克接触外孙。为了赢回失落的亲情,豪克决定不惜一切代价……
画面挺青春,戳跟女闺蜜可以再合作一部,对手戏倒是挺自然的!
看完唯一记得的一句戳说的“不要让爱你的人一无所有”
极简主义的摄影,宗教般神秘主义的构图,彰显出强烈的隐喻和张力,每一帧的画面都令人折服。
全片表演最好的还是(是不是也只有)Frances McDormand。在拍摄方面最好的几处构思都是和女巫、幽灵、“移动的树林”等有关的,灵逸逼人。打不到四星的原因是灵魂人物没撑起来。
故作文艺的蠢镜头,很难再他妈无聊一点的剧情
如果光线不是这么明亮,这部黑白片会不会看起来就像黑色电影了?
看完唯一记得的一句戳说的“不要让爱你的人一无所有”
戳爷那种易碎感很适合本片,遭遇疾病的彷徨,无措
戳爷很适合这种清醒的小甜剧,虽然题材很严肃,但拍出了夏天暑假的感觉。
2022.3.6 全片都好像Troye Sivan的MV。
戏剧总有一种魔力,会把电影拽入平庸的深渊。科恩找到了表现主义这把钥匙,打开了那扇联通两个世界的门。我看完震撼得只想问:“科恩,兄dei!考虑把莎士比亚都拍一遍嘛?”
摄影一绝,光影场景设计音效服化道都可以拿来一说。华盛顿的表演稍许落俗。故事虽说不复杂,但古英语确实有点影响理解以至于入戏花了一段时间。
我总恍惚觉得这是一次对黑泽明奇妙的告白。另外全片我最喜欢的部分都是三女巫的戏份。
将其称之为「科恩极简主义风格」的巅峰之作也不足为过。科兄用这一次用颇具舞台感的「棚拍美学」作为主旨,4:3的画幅搭配高对比度的黑白构图令场景感高度淡化,把视角更加定义于故事本真。摄影、服化颇为考究,尤其是对灯效光影的极致运用愈加酣畅淋漓。紧凑且颇具艺术感的台词(这当然要感谢莎翁原著),外加演员们完美的表现主义,这一切都几乎将戏剧的张力发挥到极致。美感十足的视觉冲击力与画面质感无不昭示着这就是史上最强Macbeth。表演方面自不用说,想必丹泽与科恩嫂这次是演爽了(话说又有谁不想演Lord Macbeth与Lady呢)。提前预定颁奖季最佳导演奖大热门。(真的很喜欢这一版)
也许是少年,也许是成长。
嗐,这结局我是真没想到,没想到是部少年成长片。戳真好看呐,演得也好!
不过中间突然get到了印度小哥,在渣了之后又get不到了
不用再改编麦克白了吧,《蜘蛛巢城》之后,不管后来的导演们选择什么样的风格,什么样的改编切入点,在这座大山面前,都显得没多大意思了。对于这版极简舞台剧的风格,打光是最大亮点,也是它在电影化上最成功的地方。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved