故事讲述生活在印度的一个英国家族剧团。他们在城镇和乡村间巡回演出莎士比亚的戏剧。透过他们的旅程,观众可看见印度的面貌在不断变化,旧事物被新事物所取代,印度王公变成了酒店老板,体育运动变得比文化活动更重要,传统剧院被宝莱坞电影所取代。影片改编自Geoffrey Kendal和他女儿Felicity Kendal的游记。
导演:James Ivory《看得见风景的房间》《此情可问天》
获奖:1965年柏林电影节最佳女演员奖
虽然它标榜是陈木胜的遗作,不过从成片来看你很难说它到底是陈木胜作品还是甄子丹作品。old school的故事和节奏,似乎还在缅怀上世纪香港电影的虚假繁荣,完全与时代脱节,老气横秋,只会逞勇斗狠,为怒而怒。甄子丹的面部表情还是无法表达任何复杂的内心情绪,甄子丹的动作设计也依然是那套从《杀破狼》就开始用的自由搏击+MMA的陈腔滥调。
我爸会很喜欢。武打戏很不错,很有爽感。最后地点选择在废旧的教堂给我的感觉很有仪式感,加上阿敖老说:“耶稣都救不了你。”另外,谢霆锋真的好帅啊啊啊,太有魅力了。阿对了,我真的很想吐槽一下那个字幕翻译,不知道从哪请来的,建议换一个。
奔着陈木胜导演给谢霆锋准备的打戏来看的,港味被甄子丹稀释了2333
应该叫《杀破狼3·怒火重案》,有些老梗没意思,不过整体节奏把握的比较好
一怒尖沙咀,火拼是与非。一根导火线两条人命,当摄影师由潘耀明变为冯远文,动作指导李忠志变为甄子丹,配乐依然是尼古拉斯埃热拉。风格有所转变又呈现曾经的怒火街头的爆炸感,还是那份初心与心中的怒火 。
纪念在天国的陈木胜导演,您的新警察故事是影响我最深的警匪片,也是我最喜欢的一部电影。
导演都用尽各种可能展现大反派的冷血凶残灭绝人性死有余辜了,电影的宣传竟然还是突出「最帅反派」「最有魅力反派」「被反派迷倒」等等文案……当然,如果不那么多实锤反派的恶,这个电影可以有更深刻入骨的文本来探讨许多深度的人性与制度等等让人不寒而栗的内涵,但这只是商业片,善恶最终要分明,所以,对坏人好人内战甚至还不如成龙新警察故事来得震撼。事实上,说句不尊重演员和导演的话,打戏虽然有真实感的痛,但完全没耐心欣赏。
原来十二道锋味练的不是厨艺,是刀法。
又走了一位能拍出如此优秀的商业片导演,遗憾。
高战在哪儿?为什么不出来跟马军单挑?港片辉煌时期的打手们倾巢而出,动作戏给4星,文戏负分,正反两派的三观都不正常。
打斗枪战追车非常过瘾,老港式警匪片的味儿又回来了,不过,文戏依旧薄弱,各种工具人角色逐一略过,没有深挖。
谢霆锋演技炸裂,多演戏吧!俨然盖过主角光芒。甄子丹也很棒。
纪念逝去的陈木胜导演 动作枪战都太帅了,剧情稍微有些瑕疵 很多突然的转场很让人惊艳 谢霆锋狠起来真有男人范 当好兄弟反目成仇,一伙好人堕落成疯子,你永远不知道他会爆发出怎样的威力
还会再有这样的影片么?陈木胜导演的遗作,正义的外表下是伪善,反派的外表下是怒火,“我认输,但我不认命”。
很多年后,我能看到的香港电影,还是甄子丹谢霆锋任达华郭富城刘青云古天乐周润发刘德华他们演的,以前那个新人辈出繁花似锦的香港娱乐圈已成过去。
2021年还在重复这种套路,失败!某些角色的三观严重畸形,看的生厌。剧情逻辑也太假,只能看看动作戏了。
陈木胜导演遗作,基本上可以预定今年最佳港片和最佳警匪片了,戏中卑劣的香港警队制度设定也极度贴合现实,“我认输,但我不认命”也像是在遥相呼应手足,打戏拳拳到肉,肾上腺素爆表,谢霆锋简直帅爆,但文戏略弱,起承转合处也略微生硬,甄子丹的文戏在谢霆锋面前显得极弱;从《拆弹专家2》开始,香港警匪片就进入了一个新的主基调,警队那些伟光正的设定从此让位于一个带有原罪的设定,一切尽在不言中
最后一幕虽然都放在教堂了,但是这个人设本身还是很难扭回来。当然片尾直接转到缅怀陈木胜导演,那又是另外一回事了,RIP
出生入死的兄弟变成反目成仇的对手,可是,没了信任,活着和监狱有何区分;没了正义,警察和匪徒有何差别。信守公义的警官断了手,身处绝路的罪犯折了臂,这是以血腥姿态唤起的「手足」二字,是将心比心、以命抵命的手足。那昭然若揭写着的年份2019,当然或许是过分的解读,但也有着港片会记录下这个时代的铁证,如同90年代那般。因为在这片黑暗无望的土地,我们眼见的,有穷途末路的悲壮,有慷慨赴死的决绝。
和去年的拆弹专家好像,这么标准的港片,一年只能看一次,可惜
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved