被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
婴儿不是玩具 不是生育的孩子 一样可以成为父母
不得不说印度的电影敢拍也拍得好，这对外国夫妇其实是有相当大问题的人，不仅身体有病，思想更有病。
Mini为了去孟买当电影明星。她给一对美国夫妇代孕。结果在孕期检查出孩子有智力问题。那对夫妇丢下她回美国了。mimi一个人和爸爸、妈妈，还有闺蜜萨玛，那个司机一块把孩子养大。等孩子三岁了，那对美国夫妇又回来来要孩子，还说要打官司。等咪咪决定把孩子给他们的时候，他们却收养了一个印度女孩。皆大欢喜。就很无语的剧情。
它的难看在于，过去的哈利、赫敏、罗恩是依靠智慧以及善良、正直和勇敢，来解决黑暗问题和渡过考验，但是本片把关键依赖于麒麟（一个神兽图腾所代表的虚无，戏份不多），这无疑拆解了本属于主角的光环，阿不思、纽特和他的几个神奇动物朋友或多或少成了工具人。另外，视听没有特色，作为第三部，它本已步入新阶段，原本不该再重点展示奇观，可镜头的运动，音乐的使用，还在习惯性渲染场面，没有重点描画深层次的文戏和表演，让我的观影体验变得又无趣又漫长。
这个故事告诉我们年少时不要随便私定终身，否则以后想暴打白月光时就会很麻烦……
值得贡献一张imax，好久没有看完电影后影院里洋溢着这样的气氛了！！6.7分。你们缺德不缺德
结尾给稍微进入新思路。不然全篇又臭又长，没营养。
没有杖芯的松木也能刺杀巫师，没有孪生的麒麟也能指认首领。承受不了魔法黑化就会被摄神取念，经受不住人世孤苦终将被掏心剜骨。与爱人的血盟是最后反目的见证，与麻瓜的反视是最后结合的契约。你守护正义，以身犯险，却要与爱人为敌，任妹妹默然，看凤凰落下灰烬，独自走入风雪，谁还会爱你已不在意。
总能找到深奥的主题并解答他同时又充满了趣味...
全片内容大约是：邓布利多，大家都知道，邓布利多身上有很多迷啊，这个迷到底是什么呢？今天小编就来带大家了解一下。众所周知，邓布利多是一位充满秘密的巫师，那么他的秘密到底是什么呢？恐怕只有看了这部电影才能领略了，这就是小编为大家整理的邓布利多之谜的相关内容。如果你对邓布利多之迷感兴趣，请给魔法部点个关注，么么哒。两分都是看在纽特和他的帅哥哥面子上给的。
我最不能理解的是
又玩儿德三梗，可我觉得德三都比你们魔法世界民主...
我理解也不完全理解
全片最想哭的地方是霍格沃茨伴随着海德薇奏鸣曲出现的时候…….
但是最后孩子的基因父母领养了一个孤儿院的小孩。“生的孩子不是自己的，也可以做父母;孩子不是自己生的，也可以做父母”
代孕是个道德伦理冲突点颇多的题材，笑泪混杂，非常适合徐峥来拍。他自己演片中的那个出租车司机也是毫无违和感。背景设在东北的某个三四线小城市，两个矮小黝黑的东南亚有钱夫妇看上某个身材高挑、肤色白皙的漂亮北方女人。。。文化地域差异也很有看点
魔法部国际化，丝毫没让巫师宇宙变得宏大，故事走出了霍格沃兹的塔楼和礼堂似乎就失去了魔力。格林德沃没犯什么罪，甚至连野心都感觉不到。邓布利多没藏什么谜，甚至连嘴炮都打得不响。唯一有点意思的是血盟，不允许相爱的人兵戎相向，却无力阻止两颗孤独的心分道扬镳。
白皮真恶心，残疾就弃养，健康就抢回来，看见可怜的小女孩圣母心泛滥就领养，亲生的就还回去，跟小孩玩玩具有什么区别？跟爽子真一样
淡雅的画面，看着太舒服了，这才是真正的舞者，很有气质，难得的探案好剧
孩子不是亲生的也可以做孩子的，父母无论皮肤 不谈种族 不是亲生胜过亲生。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
