故事讲述生活在印度的一个英国家族剧团。他们在城镇和乡村间巡回演出莎士比亚的戏剧。透过他们的旅程,观众可看见印度的面貌在不断变化,旧事物被新事物所取代,印度王公变成了酒店老板,体育运动变得比文化活动更重要,传统剧院被宝莱坞电影所取代。影片改编自Geoffrey Kendal和他女儿Felicity Kendal的游记。
导演:James Ivory《看得见风景的房间》《此情可问天》
获奖:1965年柏林电影节最佳女演员奖
完全是一部靠情怀和滤镜的影片,就像结尾那个精心设计的非现实长镜,情怀全搁在面上,有种自恋的尴尬。影片到底要表达什么,是否就是最后师父在电梯里的那两句话“不要讨好观众”“你是谐星”,那么影片的三或四个时间段的设定也并不作用于这层表达。如果这不是北野武青年时代的故事,励志实在太过一般,甚至不如【火花】,阿武行事也缺乏更具北野个性的桥段;是浅草法兰西座的怀旧群像吗?但次要角色塑造也缺乏个性与张力。影片也没拍明白短剧和漫才、剧场和电视演出的区别。整部影片节奏感不好,温情过多,热血却少,甚至阿武为何大学辍学来到浅草也被一笔带过;导演甚至太过入世,恐怕因为忌惮分级,脱衣舞店拍得竟也畏畏缩缩,千春也被概念了。换一个逻辑想,以深见师父为核心人物,一个跟不上时代却有执着信念的人,是否更有价值。保奈美真的老了。
无功也无过吧,电影技法上没啥突出的,及格,情怀是主要加分项,作为传记片比《波米》还是靠谱多了,至少没有为了zzzq胡乱编纂美化人物生平……
要是法兰西座关了,阿武怎么办啊。直接泪崩了。而且都是伏笔啊。
北野武成长故事,师傅背着他到处拜托别人是泪点,但....
“你要告诉观众,什么是有趣的。”
1.“人都是带着梦想饿死的”😂 2.连葬礼都能让人笑着哭的天生喜剧人
挺标准的好片,我们小柳真是有他的性感啊。大泉洋也很好,铃木保奈美姐姐真是太好看了
几个演员的业务能力太扎实了 又是为邻国的演技流泪的一天
刻意弄成全年龄可观赏,结果就是完全没有剧团日渐衰落的共鸣,压根看不出北野的生存环境。
把北野武早年经历拍的这么无趣也真可以,剧团一人不好意思,还是想说很浪费演员………
“既然是谐星就要记得什么时候都要装疯卖傻”
两位男主将传统东亚男人间那种内敛的、情义尽在不言中的情感演绎得很好。
开头老人妆牛逼,以为本尊来了😮把神态演的很到位,最后几分钟拍的很好,师傅徒弟两人很亮眼
浅草出来的小子,对70年代的还原感令人惊讶。影帝演的彼得武真的认真努力了,就是感觉最后还是在为煽情而煽情。
要有趣,要体面,要有尊严,要狂热,要收放自如,要重感情。北野武的人生基调原来是这么奠定的。
柳乐优弥最像的部分,不是抽搐的眼睛和不安分的肩膀,而是眼睛里的光。剧团桑太想让故事严丝合缝了,看出了那种串起来的生硬。老年北野武不是本人出演挺可惜的,毕竟大家都知道他长什么样,演员的妆再像也像个假人。
“如果车费有剩,记得送来还我”人生有剩的东西可以不可以重来呢。不用去考据真实的故事如何,影帝实在是太顶了。整个作品娓娓道来了更多的是深见师傅的人生,最后这段搭配北野武自己演绎的《浅草小子》容易泪如雨下。另外,现在发现门胁麦挺像李梦的。
我还说演职表那里为什么找不到北野武的名字,原来是影帝化的装,动作神态演得真像,不过相比于北野武的离经叛道,他还是略显乖巧,还是大泉洋演得更好;故事得益于北野武个人魅力,可看性还是不错的,后面那场师徒两人在酒馆的表演以及细节处理真的感动到我了,然而除了最后回到剧场那场戏有点电影化处理之外,大部分的处理方式都过于老套了,剧作上也是过于刻意,特别是那些闪回有点多余了,以及那些计算好般精确的煽情位,可是导演越刻意,情感力量便越弱。北野武本人看到这部电影肯定会骂人吧7.3
想起郭德纲说他刚起步说相声的时候,台下几乎没有人,有的观众要去厕所,就要等观众回来,好心酸。
综合:8.2
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