小k演技真不行，现在眼袋还越来越重了
莎剧感极强，几个镜头特别女巫，咳，俩小时当电影看太痛苦，一不小心就分神想着明天吃什么，但是分开当MV看还可以（。
浪漫主义的、古典戏剧式的、精准的、美感的，英雄的旅程。它唤醒着我对故事、电影原本样貌的最本初记忆。毫无共鸣的人呐，莫用肤浅筑妄言。
北欧版“王子复仇记”，不过没什么国王、王子，完全就是村长家恩仇记。冲着强大的卡司多打一分，影片充溢黑暗风，画面暴力、野蛮、血腥，令人极度不适。故事也让人错愕、纠结，父子、母子、情人关系都不像人们此前想象的那样，感觉一切都建立在错误的基础上，结尾干脆是同归于尽，都死个痛快。
真正的文化交流电影，本片试图去还原“王子复仇记”最原始的历史起源，但在创作过程中却也参考了很多后世根据这一历史改编创作出的其他作品。
阿姆雷特他妈竟然是尼可·基德曼 女神老啦 很舞台剧的表演风格
柯南伯格一直用“痛”延缓着人类欲望的消亡，《东方的承诺》中尼古拉裸身在浴室瓷砖地上不停地的摔打；《欲望号快车》中詹姆斯用身体“拥抱”着撞车的冲击与伤害；《变蝇人》中赛斯忍受身体分解成分子的极限痛楚。这一部《未来罪行》他想走得更远，然而他自己走了进去，却无论如何找不到出口。
一个注定要去瓦尔哈拉的王子。
挺无聊的。 不过这几年的viking片已经把北欧人神话得为纳粹招魂了，这部算是反viking 神话的。
Conan the Barbarian, Macbeth, Vinland Saga, Come and See, The Green Knight. 7/10, disappointed over all. 全片最大疑问，瓦尔基里为啥戴牙套？
奥丁的渡鸦护卫左右，进行成人式化身芬里尔之狼尖啸，命运纺织者在仿徨之际预言指路，生死停留女武神瓦尔基里驾接踏向天界之门，接触血液洞悉世界树藤蔓缠绕的家族血脉……北欧神话迷会看得超爽。资本到位后导演在试听方面已臻化境，摄影与调色有当年刚看扎导的享受感。满足。
艾格斯在极力保持个人视听风格的前提下，尝试更大的叙事主题。在老生常谈的王国复仇故事文本，基于北欧神话，加入他的超自然元素。
沾满鲜血的野兽，孕育后代的保护者，欲求复仇的宿命，这一路是童年神棍的涟漪，自我渴望的镜像，亦或确实真神的指引，一切背叛、杀戮之下皆是虚幻的，他一直只不过是那个对父亲许下誓言的男孩，从不曾长大过，我会为你复仇父亲，我会来救你母亲
故事母题其实还是在讽刺吧，像前两作一样，用民俗传说的忠实纪录去讽刺传统良俗，毕竟最后确实也没有在认同主角这个人物所做的任何事情哇，甚至安雅在船上镜头一切无力回天的时候真的会笑喷。那具体来说，可能大众失望的原因还是“太符合期望”，like妮可基德曼在这片子里演的还是老公死了好出门的○○，雀食是看下cast和故事简介就能大致想象出来的简单剧本。但总之作为罗伯特艾格斯的初商业作，其实把控的已经算不错了，这种画面和质感也不是只靠预算就能堆出来的(详情请阅隔壁花两个半小时才拍了个序章的太空歌剧版哈姆雷特)，而在一直高水准的画面质感下，偶现些让人印象深刻的镜头，而且氛围一直也控制得蛮好，已经很不错了。千言万语化作想看大银幕的心声，妈的怎么还没看过一场罗伯特艾格斯的大银幕，希望有机会555。4.5归4。
北欧风极度浓郁，但是这些个情节就有点拖沓，有些东西也不好理解
画面和bgm还是能打的，但是真的真的太长了。个人认为这种超慢节奏氛围片，大家都是能分分钟猜到结局，一定要短小精悍。时间长了这么多慢镜头，谁都会觉得累。而且这个片和《麦克白》有点像，同样是强调宿命感和逃不出的命运，但完全没有前者简洁的说服力。男主的反复横跳整得我有点无语。
一个注定要去瓦尔哈拉的王子。
在艺术和哲学编织的场域里打开了一扇高度概念却又暗含具体性特质的窗，挺佩服柯南伯格站在前沿勇敢抛出的思考与可能性。
万事万物皆可以成为艺术品。包括痛感、性与创伤。黑暗不是生活的重复，猎奇不是故事的本质。阶层也好，隐喻也罢，都在一次次切割中被人们的想象力所收纳。相较于《钛》，我们从柯南伯格的文本中看见了底蕴，而非一味猎奇，给出一个个虚无的概念。绝非只为营造噱头，而不顾来龙去脉。仍是去年看《钛》时的感想，创作出一部作品，给出一个很大的噱头、用十分超于常态的故事去包裹空洞的内核其实是非常容易的一件事，但是要用更深刻、更有底蕴的背景来支撑你的花哨与夸张，却是非常困难的一件事。柯南伯格可以兼顾，显然迪库诺则不能，她只是表达了表象，夸张的想法人人都有，深刻的文化底蕴却并非人人皆有。本片的底蕴并非直接呈现于文本之中，但不代表其内容空洞。空洞的只是想象力，而非创作者给予的信息。
“This is the last tear you will shed in weakness.”
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