现代与昭和时代割裂感挺重的，不知怎的每个人的演技都很生硬
没见过全员这么烂的演技 救命啊 比我演技还烂 可不可以不要扭来扭去说话吗…？日本人为啥非要这么做作的演戏啊 和吴昕有什么区别 为了苏打看完的 到底是在干什么啊……不知道说啥了
北川景子这种整容脸 黑白片出来的时候真惊艳
影片其实没有结尾也就是个三星影片，结尾真的很梦幻，如果导演当时没有和另一位导演发生矛盾，那么呈现给我们的就是另一部叫电影之神的电影了。电影三星的原因很简单，本该聚焦于电影的电影花了一半的时间聚焦于稍微有点狗血的爱情，你爱我，我爱你，但我却要撮合你与另一个人在一起……影片的高潮就是孙子给他一起改写自己年轻时的剧本，并获得大奖，结局则是老人对电影未能拍出的遗憾以及逝世于电影院的遗憾，正如结尾一般，荧幕中的主角走出现实对我们提问，十分梦幻。
翻了一些评论，显然，在现在，人们已无法原谅性格缺陷者，无法共情失败者，在这个割裂严重的世界，90岁导演的悲悯之心少有人能体会了吧。
这里面有一个故事怎么跟伍迪艾伦一部电影那么像….
4 喜歡，講的不只是「愛」，而是在討論選擇和後悔
老爷子生动，苏打正常发挥。故事老套又感人。
很討厭男主角這種我行我素、不體諒別人、只造成別人負擔的渣男性格，身旁竟還有不離不棄的妻子和死忠的摯友，實在感動不了，決定給不及格。人品不行再有才華都要打折扣。唯一可看的部分只有純樸專情的永野芽郁。是說，後來從螢幕走出來的創意變成恐怖片的創意了嗎？
山田洋次的電影真的是要耐下性子來看，還是可以打高分的電影。
爱电影的人，看着电影爱去，是电影之神来了吧。
跟着笑场了好几次；后边又看得嚎啕大哭，一发不可收拾。。
简直难以接受
说回永野芽郁，我只能说野田洋次郎竟是我自己……
没见过全员这么烂的演技 救命啊 比我演技还烂 可不可以不要扭来扭去说话吗…？日本人为啥非要这么做作的演戏啊 和吴昕有什么区别 为了苏打看完的 到底是在干什么啊……不知道说啥了
我想每一位真正热爱电影的导演都会想用电影的方式写一封情书，献给无限可能的电影之神。就像九旬高龄的山田洋次导演在电影里说的“镜头与镜头之间有神明在，就是电影之神”，我在这部电影的每一处导演精心安排的细节里感受到了，也感动到了。透过女主眼睛特写能看到片场打场记板的自己；连下三天雨等来的日落，结果男主上厕所无法开机，气急败坏的导演让太阳等等再下；第一天当导演的导演紧张到频繁内急和摄影指导大吵尥蹶子受伤；“七分的情感就说七分，十分的情感只说七分，这是编剧技巧。”“78岁的编剧夺得了最佳编剧新人奖，他是我的老朋友。” 等等……这些台词和片场情节每一处都击中我。在看电影中死去，死在了电影面前，我想这也是山田洋次导演的心愿吧～祈求电影之神庇佑，永不消亡～
年轻的观影者们似乎忘记了电影里的主角是近80岁的人，他们的真实世界观价值观就是那样，人人都有自己的性格缺陷，也被其主宰着自己的命运，过着悲欣交集的人生啊，而且，他们有真正热爱一生的人与事，这是多么难得的。
茨维格小说改编的故事。还不错，至少比大国的电影好看。人最高贵的是精神，唯有精神不可灭。
《好梦一日游》➕《一秒钟》➕《Take On Me-a-ha》MV
改编自茨维格的作品，被纳粹幽禁的男主阴差阳错得到了一本棋谱，在之后的日子靠背棋局来缓解被囚禁的困境。将短篇小说改编成电影，原著精巧的设计对于电影的时长来说难免短了些。免不了会加入不少情节、时空、人物。男主演过《无主之作》中艺术学院里戴帽子的教授，演技超赞。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
