废话少。节奏快,基本符合逻辑。近期为数不多的爽片,值得一看
女主角竟是《冰血暴》里那个诡异的小护士!镜头很漂亮,故事感觉也似乎很玄妙,引人琢磨……可是一点都不恐怖啊!
心理的惊悚,想象的噩梦。
网飞的大数据爽片,没啥好说的,只能感叹现在AI写剧本越来越厉害了(狗头
男人看不懂,女人觉得无聊,各种元素倒是用上了,充分发挥A24较低成本恐怖片特质,问题是既不吓人也不恶心啊……
两男配一女,<红色通缉令>同款配方,用2亿刀预算堆砌烧出多场动作戏,布拉格街头飞车枪战最佳(据说花掉4000万),但文戏都是过场式,弱智程度可以说和CE演的角色半斤八两,纯到不能再纯粹的爆米花,打发时间爽一爽可以。之前网飞计划把电影打造成007式的系列,不过以他们目前的情况和影片口碑,以后还会不会轻易投资这种规模的制作,比较难说了。(罗素兄弟俩采访时也承认,之所以拍<灰影人>,是为了能把<瞬息全宇宙>拍出来)
又是一部看起来全程都很刺激都很大制作但是会让人看睡着的电影,同样是反派,埃文斯在这部里的人格魅力不如《利刃出鞘》里“definitely shit”的百分之一
反派的贱比恶更特么的有特色,美队反而不那么出众了。。。。
我没有很在意剧情,我只是享受刺激的枪战以及Ana de Armas的美貌。
罗素兄弟的《灰影人》这部作品可终于有了点当年《美国队长2》的感觉,比他们那平庸的《21座桥》和尝试新路子的《谢里》都要强上不少,果然这种把精彩刺激的动作场面给塞满的纯动作片才是罗素兄弟的归路,给予了观众们诸如烟花宴会暗杀、坠落货机和布拉格街头火拼等许多出色的动作场面,可谓是几乎没有尿点可言。而且考虑到罗素兄弟在本片中也展现了不少拍摄复联系列时爱用的CALL BACK玩法,再搭配上那比《红色通缉令》的AI撰写式剧本要合理多了的剧本走向,都使得影片的基础水准获得了进一步提升。不过缺点也肯定还是有的,比如那些可以被随意牺牲的工具人配角、立不住的角色动机,以及那完全没起到作用的麦高芬U盘都或多或少影响到了本片,但毕竟本片只是部种爆米花动作爽片,那还是别纠结太多较好,所以综合后7分。
某些片段冲击力很强,不过还是觉得节奏好慢。以及不懂用green man的意图是什么……
太老套,除了场面能看,其他都分外偷懒!感觉罗素兄弟对每位演员说,有个冤大头给我们投很多钱,我们简单演一演,剩下的都分了。每个人都显得心不在焉……
这个电影竟然能拍两个小时!看来网大现在也可以泛指网飞大电影了。唯一的亮点大概是CE把高司令称作“ken doll”。
多国取景经常被视作是大片的标配,但是并非服务于剧情的过度的多国取景就是在卖弄和烧钱。本片就是如此,感觉好像不将网飞的2亿美元烧光就对不起网飞的大手笔投资似的,剧情几分钟就要换个国家,乱七八糟,毫无必要。如果将多国取景的钱省下来多拍几场血脉贲张的动作戏,岂不更好。我非常反感所谓的“大片”不好好讲故事而玩弄多国取景。
亚历克斯·加兰用浓烈的视觉风格,自然装置完成了一部乔丹·皮尔式的,包含二元对立的议题的恐怖片,幽灵与记忆在回忆被去魅,又在不安的哥特空间之中被重新发现,在设定上如同“造访带”,但并不是塔可夫斯基的而是形如斯特鲁伽茨基的原著描写。无数的宗教隐喻是对于《创世纪》的改写。亚历克斯·加兰和迪库诺最大的不同在于一种反-启示录精神,在《机械姬》中,其实现是哈拉维式的赛博格宣言,《男人》则是圣经的后现代结构主义阐释,而裸身的亚当则逼近一个荣格式的等级制原型,他的不断自我生殖是符号-结构社会的裂变与自我生产,在这种压迫性的封闭中,女性只能被迫扮演夏娃,承受人类“堕落”的指控。happy ending的结局和前几部作品相比显得邪气不足,导演本身可以处理为一个恶之社会在恐惧的伊甸园之上的就地诞生。
桃总从《利刃出鞘》之后,就开始走中年油腻猥琐路线了,why
家暴后意外去世的丈夫成为了萦绕女主的鬼魂,他变成各种不同面貌的男人接近她,复现过去的精神上和身体上、社会性和私密性的创伤,她也用“杀死”(其实并不是她的本意)丈夫的方式杀死了后来的鬼魂们,这种重复其实是痛苦的疗愈过程。看完觉得这部恐怖片明明是现实主义/女权主义activist作品,女主在梦魇中经历的一切就是女性在生活中反反复复经历的东西,或许在电影的梦境中恐惧所带来的同理心能被分享给男人们吗?
3星半,小女孩很美,高斯林更适合说“I can do this all day.”
D / 从外观到内在都足以堪称是简陋无比,结束时甚至觉得好“短”,各个层面上都是前作的大退步,所有铺垫也只不过为了结尾连环孕育的名场面。
就是反派太傻逼了
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