太喜欢了！and第一次知道Lucy in the sky with diamond是LSD的意思啊。。。难怪小时候听不懂
#里面的巧合过多，情节推进得过快，主题还是很不错的
想起来那部waking life。。但似乎这么多年过去技术更成熟了。。是不是每个导演都要拍一部回忆自己的影片。。可能毕竟不是同一个年代。。男孩的梦想也缺乏认同。。就总觉得差点什么。。但让我想重看亚当家族呢
对比下来，当代人已经没有了共同的梦想，只有各自的世界。
从“少年时代”到“各有少年时”再到“阿波罗10½号”，林克莱特的美国越来越后缩，变成只存在于记忆中的年代符号，跟今天的美国就像两个世界。怀旧情怀又能走多远呢？赶紧把“爱在4”拍了才是正经的...
男主随着时间岁月的变迁，呈现出的不同状态和妆容都很好，不会出戏，刚出场时的青葱大学生到最后的对比，真的泪目
角度是刁的，林克莱特是惯性好评的，然而现在我这种重口味，是觉得这故事交给屎尿屁团队去拍会更喜闻乐见一些。
亦真亦假的动画效果，借着登月，把70年代到80年代的美国社会景象勾勒到位，有很多地方也勾起了我这个80后的童年回忆，现在我们这群人已经是中年或者中老年了，虽然下一辈并不在乎这群人经历过的，但对这群人来说，互联网之前的社会有它不可复刻的丰富和人情味。
虽然其中有一些刻意制造泪点的情节，不过招不在新管用就行，也挺适用在这里
韩老师第一次要走那里真的好怕他不回来了也怕他回来，就是那种明知道这条路很苦却还是要走的感觉
相当感动！《加加林》的一体两面，登月是辅，私人旧忆是真，和《少年时代》般私人且无比真诚的时代记忆，板画风的美式主旋律对应60s的国家宣传，林克莱特娓娓道来鼎盛时期的美式社区生活，这个时代人人在科学幻想的氛围中畅想未来，也在不完善的社区生活中探索，纵使文化差异阻隔了情感上的代入感，但孩童视角的别出心裁仍把这种深情推向共识的高度，同时也褪去了冷战的阴影，让记忆更为深刻纯粹，纵使我们不曾在那时经历太空气氛的氤氲或潮流文化的熏陶，但能在疫情压抑下体验导演的童年，沉浸一刻轻松氛围，也算乐事一件。
画风蛮可爱的 穿插的讽刺不错 但是报流水账式剧情像在给我科普60年代美国孩子的童年生活 对于没有这种经历的人来说没有情怀可言了
女主角才是最可怜的，自己哥哥为了保护孩子去世了，也没有怨恨孩子们，而是依旧默默的付出，甚至一辈子都在照顾孩子
我承认我是冲着那个我不了解但又很好奇的漂亮国的6、70年代的怀旧感才看的，看完两集觉得虽然挺流水账，也没明白到底想表达啥，但还是觉得挺有意思的
从画风到故事都很怀旧。那个年代的（美国）生活的确很令人向往。特别是如果忽略美苏竞争的背景，人类对太空的探索本身就是追求生命终极疑惑之解答的浪漫旅途。只是林克莱特充满私人回忆的故事用了太多流水账般的旁白，特别像一个老人在一个周末家庭聚会的午后在你耳边絮絮叨叨。动画形式虽然带来了怀旧的画面风格，但严重浪费了动画应有的更肆意的想像。
3.5。太空只是引子，满篇更多的是对那个年代的怀念和致敬；孩童的视角让电影整体诙谐有趣，以家庭做为故事的依托又平添几分温馨。缺的是共鸣，毕竟这事讲的终究还是美国的事。
一开始比较排斥这种类型的电影有过多感情戏，然而看到后面，能不能多刻画一点男女主感情戏，求求了！
7.6 以动画转制现实来进一步混淆不可靠叙事，“我”的一小步越过了“人类”的一大步，“两次”登月的平行剪辑高潮竟如此举重若轻，而是以其为核心在离散的叙述间拼贴出60s的美国风情画，林克莱特对于时代符号的迷恋可见一斑。
+，除缺少核心意义外，几乎用老套的报菜名流水账达到了月球漫步时父亲所说的“it looks super casual”的目的。
网飞所赋予的自由，给了大导演们用最纯粹方式纪念自己童年的机会。从阿方索的《罗马》到索伦蒂诺的《上帝之手》，再到林克莱特的这部，让人一眼就能看出电影的作者性，也能轻易理解他们的独特之处到底从何而来。对于了解一个作者来说，这样的电影好过任何一部纪录片。
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