被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
Netflix拿下杰森·席格尔、莉莉·柯林斯、杰西·普莱蒙主演的惊悚片[意外之财](Windfall，暂译)全球发行权，据悉该笔交易金额高达8位数美元。影片由莉莉的未婚夫查理·麦克道威尔执导，麦克道威尔、席格尔创作了故事，贾斯汀·莱德([爱的就是你])、安德鲁·凯文·沃克([七宗罪])共同撰写剧本。该片是一部希区柯克式的惊悚片，讲述了一对年轻夫妇来到他们的度假屋，却发现那里已被洗劫。该片已于今年早些时候杀青。
2021－11－6重映:随处可见中国古典艺术的影子:山水画，佛像，古建筑等等，古色古香，灵动飘逸的天书奇谭向世人述说中国动画曾经的黄金时代的无上荣光，把编剧放在第一位，足见对编剧的敬重。袁公就是中国的普罗米修斯，反抗天庭的知识垄断，将知识的火种带到人间，应该是中国动画里最具互联网精神的角色了。但很多时候都是在炫技，剧情稍显僵硬，有点无聊。
没想到即使是天书上的法术，也不能凭空变出东西来，金银和食物都是从百姓家里搬来的，连神仙都不能从根本上解决资源问题，只能靠仙法干涉分配上的问题，因此得利的人直呼遇见活神仙，反之就打为邪门歪道，总之神仙就是靠不住。
Lily Collins的颜是真的美，可惜演了个花瓶，还疯狂被吐槽脚背的纹身丑——我记得现实中她确实在这里纹了个玫瑰(而且确实挺丑的)。
谁在差评，这不是很有趣吗？简单故事有趣说，就故事新颖程度也胜了现在大多数电影，90分钟很合理吧😄
至今仍在心中留着最美的印象
这片子烂到我不想探讨它本身，只想八卦Lily Collins.
這一中國版普羅米修斯的故事，也可以說是個“沒有意義的”普羅米修斯的故事。“天書”之下凡並未給世間帶來任何好處：掌握天書的蛋生利用知識所做的唯一好事就是變出聚寶盆，幫村民們討回被奪走的財產，而如果沒有這天書，這些財產也不至被奪去。權力鏈條的結構消解了天書的意義，或者說天書的可能作用同官僚主義的、魑魅魍魎的世間發生了資源的錯配，以這樣的角度觀之，影片對於現實問題的指涉力度和思想史意義，可能均在其淺薄、低齡化的表象之上。4K修復版重映，2021年11月9日20:10於CGV北京路5號廳。
以后再也不会有这样的国产动画了。官方，不管是人间还是仙界，都混蛋。百姓可爱，但又愚昧。依靠反思的仙人和蛋解救世界的幻想。
对于政治权力的隐喻太明显了，就如同大人和小孩之间的权力不平衡一样
蹦入清明上河图，
还记得小时候第一次看是在一个夜晚……不知道为什么电视台要在大晚上的放动画片。然后觉得那个老狐狸精的那张脸很鬼魅……
故事整体过渡不够平滑，抢钱的被赶鸭子上架，多少有些牵强。
当年邻居家拿电影画报糊墙，靠近房顶的地方就是《天书奇谭》的剧照，本人觊觎已久，某天趁邻居不注意搬桌子上椅子把画报给撕下来带走了。后来在央视六套看完全片，悲剧动画，泪流满面，当时认为这片是葫芦娃的续集来着。
这动画片就是奇谈，做得多么好，足够叫现在的人汗颜啦，太可爱了！
也算是国产动画的经典之作了吧，比我年龄还大，那线条，那色彩，那人设。岂是喜羊羊等货色能够媲及的！
除了开头和配乐像希区柯克，哪里有胖导的影子啦。感觉编剧的闲笔过多，导演的人物调度也比较乏味，比之那些经典的客厅戏，差距还是蛮大的。剧作内容有点“两不沾”——走情节线呢，故事情节的突转不够；走人物性格变化线呢，三位演员之间的化学张力不够，塑造的所谓“富人”、所谓“被压抑的拜金女”，都太过脸谱化，剧情走向一猜即得。真，奈飞大电影的平均水准。
当年邻居家拿电影画报糊墙，靠近房顶的地方就是《天书奇谭》的剧照，本人觊觎已久，某天趁邻居不注意搬桌子上椅子把画报给撕下来带走了。后来在央视六套看完全片，悲剧动画，泪流满面，当时认为这片是葫芦娃的续集来着。
节奏，画面，音乐，讽刺，现在的国产动画片怎么都缺失了呢，尤其那段妖精跳舞的，放现在也是亮点
沉香救母的最初映像，下部等了N年出来了，却没有当时的热情了
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