《乘风》牺牲了小家,成全了大家,换来了乘风;《诗》两任父亲,坚强母亲,一首好诗;《鸭先知》去做那一只最先下水的鸭子;《少年行》在试错中成长
章子怡的那段《诗》,开头温吞,越看越有力量。把对国家的爱,对子女的爱,对丈夫的爱,细腻又浪漫的融合在诗里。虽说是题材描写父辈,这一段的真正主角却是女性,是母亲。妇女同样是半边天,是共和国旗帜下更为坚韧与隐忍的一群人。相比另外三段,吴京,沈腾与徐峥都是各自形象的惯性演出。为《诗》流的泪,在《鸭先知》一段车上搞笑广告被冲淡,情感上有点转不过来。
我的孩子
一直在想当代中国电影与其他国家电影的不同是什么,看完这部电影我有了答案。这类型的电影就是,具有独特民族历史特色的主旋律电影。很喜欢这部电影,不懂为什么分数这么低,很遗憾当时没有去电影院支持。看得出四个导演都很用心,我都喜欢!致敬~
和我和我的祖国,我和我的家乡一样。相同的套路,相同的讲述方式
在片尾听到王菲唱的每一句词才能真的理解父辈的伟大
妈妈可能会死,如果妈妈死了,你会不会后悔,现在还在跟妈妈赌气?
第一段乘風看到的都是血腥暴力和復仇,第二段開始有了更多的人性,第三段更多對不同的包容,第四段的腦洞大開也是很有趣
整体来说不如我和我的祖国好。
死亡是验证生命的东西
徐峥>章子怡>吴京>沈腾。徐峥是唯一没有宣示“牺牲小我,成就大我”的导演,故事本身生动风趣,影像风格也最为出挑。最差必属沈腾,影像审美和质量低劣,故事转折生硬,强行煽情,强行卖笑,与先前三篇完全不在一个相对统一的格调内。对于“女性身份”的处理,吴京直接让主角的母亲/妻子缺席,取而代之的是另一位临盆的军属,其存在更多是承载“生命会以另一种形式传承”的符号意义;章子怡由于是女性导演,所以在视角和表达上最为突出女性身份的重量——难免主观过量以至偏题;徐峥部分则要扎实许多,既展露了母爱,也在关键时刻突显妻子的情爱,完成了母与妻双重身份的表达;至于沈腾部分,马丽就是一个扁平、悬浮的工具人,比缺席或成为符号更可悲。我们在致敬父辈个人价值的同时,又总将特写镜头定格在C位不可动摇的集体主义身上,这是件矛盾的事。
第三部分徐峥鸭先知,看得懂在讲中国第一部广告片诞生记,姑且不较真事件的真实性,当看到100'爸爸,这是送您的父亲,我还是开心地乐了。
《诗》用浪漫的方式道出了生命的终极意义;《鸭先知》海派幽默风格,都很喜欢。其他两部分就算了吧
《诗》最好看,又浪漫又细腻。后两个不太有意思。
按理说只看了吴京的部分不能代表全部作品,但是谁让他放在第一part呢,我看完第一part就没有看完的欲望了
是让平凡的我
一星给徐峥,其他三个故事无主题,无结构,严重偏离核心思想,说的是父辈,讲的是孩子。
温情与热血,旧时代与新未来。诗是全篇最好的故事,情感真实,感动人心。徐峥的故事好看、得乐、轻松。其他两个故事比较单薄。
诗=鸭先知>少年行>>>>乘风 乘风,剧本拉跨,画面老套,吴京套路审美疲劳,一些让人无法苟同的价值观,一些没做到位的情感铺垫。 鸭先知,徐峥成了,中国韦斯安德森,关键这种模仿or致敬一点都不让人反感,本广告学子看得有点感动。 诗,克制又抒情的文本,真的像一首诗。片尾,女儿坐在驾驶舱里,缓缓响起的念诗声,想起《千年女优》,把落脚点落在的不是为了集体主义的牺牲,而是青春和生命的燃烧,太能引起一些个人情感了。 少年行,中规中矩,但是因为一些个人经历的共鸣,在电影院哭到天崩地裂…
《诗》作为章子怡的女性视角,讲述研制人造卫星的故事。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved