可能在现在这个时间点上显得太私人太无关痛痒了，但总归应该容得下这种作品的存在。
一个安德森喜欢流光溢彩的川渝火锅
这啥？谁要看无聊的高中生啊，谁会喜欢无聊幼稚又自大的男的啊，直女真的好惨，从15到75的男的都是一个鬼样子。
先看的《魔幻时刻》，所以打了点折，主角演得挺好，马丽的脸真年轻，好像年轻的刘嘉玲，虽然身材出卖了年龄。
PTA可能认为自己需要这样一部影片来表达或是纪念，但我不需要。
魏翔演技挺好的，但片子真的不咋行，还不如我李茂
真正“尊重”女性的男性创作者，很少
Licorice Pizza 不仅巧妙地传达了青春期的痴迷及其强烈和尴尬——青少年如何通过追求可能不会持久的爱情联系来开始理解成年。而且观察了 1970 年代的性别歧视、种族主义和恐同症，这种不容忍是实事求是、令人沮丧的日常事件。而女主海姆的表演也敏锐地进入了一个年轻女性尚未完全解放的时代。主人公Alana 和 Gary 的一些不幸经历可能比其他经历更令人难忘，这或许是不可避免的。与 Altman 1970 年代的电影不同，Licorice Pizza 似乎总是能够跳入几个可能的切入点，因此很难始终准确地知道故事的走向。但让 Licorice Pizza 凝聚在一起的是作家兼导演对这两个年轻人的喜爱，因为他们面前打开了大而可怕的成人世界。这可能是导演最阳光的一部电影。
太像Demme老师的片子了，被阳光漂洗过的加州颜色衬着演员脸上毫无伪装的轻松线条，一帧一帧积累起神奇的能量，将年少的爱与时间化为不朽。他们被残酷而温柔的时代推着走，尝到了它的些许危险与伤感，然后拿时间当借口，装作对这种残酷一无所知，只知道他们应该抓住这份温柔，尽情向宿命奔跑。PTA搞起浪漫与怀乡确实太厉害了，就像Demme老师一样，压迫感亲近感并存的大特写，古怪脱线的幽默，包裹着最真诚最动人的角色。十星。
好看！我梦回《私恋失调》！特别喜欢议员+议员男友+女主三人对话的调度：1.后景的议员起身招呼女主，移焦至前景的男友，他的笑容僵住；2.位于画面右侧的男友脸色难看，左侧的议员只有手入画，焦点从男友移至在中间入座的女主镜像3.议员胸上；4.回到2的构图，侍者入画，焦点从女主移到男友，男友被侍者、侍者与女主的镜像层层包围，他的脸色愈发阴沉。侍者一走男友就开始向议员发难，但焦点反而移回女主镜像。随着两名男性争吵的升级，摄影机逐渐推近。我特别喜欢4的拍法，议员无疑是所有矛盾的始作俑者，但这个镜头却偏偏排除了议员（因为他是这个场景里最“没有心”的人，他玩弄利用所有人而毫不愧疚），而是将重点放在女主发现真相时的心理变化以及她与议员男友之间的情感共鸣。非常效率的一镜，也为结尾女主的选择埋下合情合理的伏笔。
很旧也很新 有些独特的观感 以至于看完后会久久萦绕脑海 散漫的叙事 胶片的质感 70年代的青春 其实每个时代都是世界末日 后来再听life on mars感觉是不一样了
2022.2.4 中间影院 简直是太胆大妄为，直接就把各种有名的桥段搬过来，比如雨中曲……平时线下这么干就算了，大荧幕也太不要脸了。整个电影的布景很塑料，就是现场话剧的简易舞台。想法不错，梗还可以，看着还是可以一笑的。
如果青春片可以是素面朝天的，如果青春可以不矫饰… @望京电影资料馆
70S，虽然是最混乱动荡的时代，但同时也是充满活力、无限可能的时代。PT安德森借一对男女的青春故事道出了对往日的思念。过去不会变，那是历史；变的是我们，因为会老。
又拍起了纯纯的爱情，就算融入了石油危机,社会恐同的大环境下理想主义政客也不敢出柜做自己的70年代大背景，这部也还是太轻巧没野心了吧。
才发现HAIM近年来的MV都是PTA拍的，歌手x导演紫薇星般的联谊
不对称的成熟度是众多青春片写作的底层逻辑，而落差的圆满又会沦为一种烂俗的结尾，更不提复古怀旧，胶片炫光，奔跑交叉剪辑等俗不可耐的形式手法，但抛开这些表层的印象，故事的缝合堪称不凡，它并非一套只满足合身需求的外衣，也同样散布着大量出挑但不抢眼的细腻设计，出挑的设计构成一种导演签名而非别的，一种定制化的成衣如同一种作者感的类型片。 被诟病的性别主义骑墙视点意味着都能找到共鸣，在共鸣之外还能察觉到一丝自省，PTA依旧是分析式的写作而非感受型写作。
她从好莱坞老流氓的摩托车上跌下，他飞奔，穿过火场和名利场，穿过喧嚷的人群，穿过政治闹剧和石油危机，带她回到可以改变世界的水床，昏黄路灯照着她乳房的弧度，照着她侧颈上的脉搏。真浪漫啊。
很小清新，看完很舒服。简单美好的青春爱恋。
喜欢，轻吻，快跑，聊发少年狂的PTA。25岁女孩和15岁男孩之间会有纯友谊吗？答案就像旋转门般在Yes和No之间来来回回。剪辑视听依然是教科书级别的，但因为塞了很多有趣（但没什么用）的细节而显得拖长。有的青春片，你一听就知道是黑胶的调调...
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
