不知道为什么,在这部里裴斗娜每次吃东西看起来都像难以下咽。
印象最深的竟然是饼叔”女儿”留下那个没吃的pancake。没有相关性,但莫名想起了大一开学前爸妈送到宿舍来却没能吃掉的那一大袋零食。
的确是平庸。宋康昊在电影的感觉太轻松了,真的是太松弛了,感觉没有用力,随随便便,轻嗓音,缓动作,但正是这种轻松感反而衬得他的表演高级,游刃有余,自然亲切,拿一个戛纳奖也还行的。是枝裕和是有多喜欢《我的大叔》,请来了剧中两位主角。
温吞,非常的温吞,很可能是最差的一部是枝裕和作品。这就是典型的水土不服,能明显感觉到导演的束手束脚和迁就。这剧本本就一般,如果是知名韩国本土导演拍,虽然肯定会更加狗血一些,但情感释放上必然会更强烈、更容易令观者动容;另一层,如果是枝裕和把这个剧本带到日本的生活环境中,用熟悉的日本演员,还按照他过往的舒缓素淡的方式拍,成片效果也会比现在好得多。
很想说,但又觉得没有什么话好说,是枝老师已经从煲鸡汤的深夜食堂大叔升级为当代安徒生……
是枝裕和集合了韩影的顶级配置,却拍了部低配版《小偷家族》
几个人贩子展现人性光辉没什么不对,但简直是圣母化了;两个警察钓鱼执法,为抓一个拐卖人口未遂,放任杀人犯全国到处跑,简直没有常识,戏剧化过头了
新瓶装旧酒 几场戏的处理和「小偷家族」如出一辙 本来以为是想借助韩国的星光团队在国际上获得更高的声量 现在感觉是希望借助韩国团队的本土化处理让这个前作的复刻有一些不同的风貌 为了增加故事的新鲜感 是枝裕和借了公路片的壳表现家族紧密的联系 四五个人挤在一个小小的房车里吵架聊天很容易让观众移情 三线叙事的剧本能看出是枝裕和的努力 但没怎么处理好 也缺少韩影快速叙事的工业魄力 可能这个故事还是适合在日本定心拍两个半小时比较好 天台 窗边 摩天轮 三场戏印象深刻 剧本只给了IU发挥的空间 一个表面冷漠 内心苦闷的太妹妈妈在屏幕里闪闪发光
挑出宋康昊给个影帝,明褒暗贬啊你,小坏坏戛纳
这次,是枝裕和的影像犹如那只从画面外伸来的手,替我们遮住了一切肮脏与不堪,讲了一出彻头彻尾的童话。故事框架是《小偷家族》式的,但搭建起的安全防护却是《海街日记》式的(人物的阴暗面被大量缩减,只见那些善意与温情)。是枝裕和的角色总是不具有广泛意义上的“道德性”,他们是小偷、是抛弃孩子的母亲、是转卖婴儿的掮客。但是枝裕和的镜头是极具“包容性”的,常常以一种“平视”的状态注视着角色,客观地记录着时间的流逝,让那些被谴责、被边缘化的角色在影像的流动下逐渐被观众所理解、共情。结尾处海边的暖阳是对是枝裕和这次温柔的最好体现,当然也不可避免的被批过于糖水,但我还是爱。
是枝裕和是在完成一部命题作文吗?怎么会如此温吞?你可是是枝裕和啊!
喜欢不起来,角色和角色之间都没啥火花,有看到说IU被台词膈应到而去找导演讨论的新闻,我想大概就是和裴斗娜争辩那场,说实在的那个台词也有膈应到我,还有最后酒店关灯那场戏是要干嘛……饼叔绝对值得拿戛纳影帝,但绝对不是凭这个片拿。
小偷家族的一个拥抱>>>>>说了五遍的“谢谢你出生”。我爱是枝裕和,但这碗鸡汤实在太淡了些。
羽星不是被抛弃的孩子,而是被守住的孩子。是枝裕和的电影世界里小家庭式的血缘亲情温和而又煽情。可能荧幕之外的世界太过险恶,电影里童话般的世界终究只是感动,无法共鸣。
有点假,有点温情。最令人动容的一幕是,黑暗中IU躺在床上,喊每个人的名字,说谢谢你出生在这个世界上……这个世界上,有的人很幸运,一出生就在光里;有的人很努力,再加一点幸运,可以一直向着光奔跑;可是,素英、东洙,还有这世上绝大多数的人,都在光照不到的地方千辛万苦地活着,这样的生命,也值得感谢吗?
推荐。
五个没有血缘关系的人走在了一起。一家人,那份牵挂、不舍,比海更深。
便签只留下名字,心中或许刻下了归期;期盼是昂贵甜点,现实却是化掉的冰淇淋。缝纫机补不回记忆的裂痕,洗车间盛满了贫瘠的欢乐,奔赴星空或者大海,失去归属便只是流浪。交换分期还是现金,明天都是支付不起的未来。在失修的面包车厢,没有血缘的家人不曾被遗漏;在登顶的摩天轮里,支离破碎的亲情被奉为圣经。
可惜的是,在日本电影爱好者眼里,这部电影是一部韩国片。这是理所当然的啊!因为《掮客》的确是韩国电影。
继承是枝近年来非血缘亲情和失意者温情的主题,一段犯罪情节剧嵌入其中,配以一些快餐式的批判输出。多亏是枝的笔触,这些欠缺巧妙的设定没有崩塌,我们依然可以较平静地对待这个浮于表面的当代童话。
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