觉得男主的教育方式真的不咋地,之所以还能成功,完全是因为大小威天赋太逆天了。换句话说,要是大小威没有成功,那他只是一个自以为是的控制狂父亲。
除了要女儿接受教育外,这片一点都不讨喜,男主自己说要谦逊却跑去坑教练,不到最後段根本是个专横,自以为自己最懂的货,就算两个女儿成功了,只看这片我根本看不出男主哪里是King(蛮横度倒是对上了)。
电影故事性很好,戏剧性不够。导演对素材的拼接能力是有的,故事有着让你不断看下去的冲动,但尤其是后半段涉及到种族议题时,非常潦草,没有什么戏剧里的冲突在,反而是前半段关于贫民社区里,类似于小混混的欺压、邻居从嘲讽到嫉妒的心理变化,这些冲突让对理查德的理解格外的丰满,这样的冲突转换了空间和话题后就基本没了。而主要人物理查德用幡然醒悟来完成故事上的小转折也颇让人无语,像是否定了之前对理查德固执的那些解释,人物瞬间就有种很莽撞的感觉。
再由故事内联系故事外吧,我们讲有些事不是被给予而是去争取。但我以为,这种“被神话”的争取,不是真实的争取,也争不来。
即使他在大叫Let kids be kids这掌控一切的成长计划还是很令人不适
理查德不仅是女儿们的中心,更是支撑起整个故事的灵魂,史皇的表演太扎实,把理查德的复杂面相演绎的特别到位,故事的内核和当年的《当幸福来敲门》相似,只可惜故事太平铺直叙太符合当下美国社会的一个潮流,反而缺少了后者给人的那种浸润内心的感动,更像是一个套版模式的流水线作品。包括赛场的还原段落,虽然拍的蛮不错,但也是和《绝杀慕尼黑》《夺冠》类似,没有什么新意可言。
#95thAcademyAwards# 全程都是饱满激昂的情绪…女儿从出生前就被决定的命运,Richard Williams总让我想起水树奈奈的父亲。
7/10。洪常秀的《痛苦与荣耀》,又名“中年文艺男子的脆弱时刻”。向观众承认自己失去创作动力,像刺猬露出柔软的肚子。黑白转彩色的设计太温暖太仁慈了,哭死。既喜欢小说又喜欢诗集的服务生女孩是新时代观众的缩影,专一的人越来越少,对作者的赞美越发表面。李慧英比《在你面前》多了刚毅与刻薄,但义正言辞对“没资格对他者人生指手画脚”的说教我不喜欢。若这是洪生涯的最后一部作品,我会珍藏但很明显不是。
所谓的种族主义参杂女性主义
算得上是好看的电影。专制父权下的黑人鸡娃家庭。父亲给女儿规划未来并严格执行,难能可贵的是女儿们都能“服从”父亲,内心喜欢打网球。全家人朝同一个目标努力,这样的家庭氛围让人感动!这个父亲说,第一天带她们来球场就知道她们一定会是世界第一,这样的判断性格而来?她们后来的确成功了,但是如果相反,这样的父亲评价或许只能是独断霸道固执…黑人社区和黑人人权的问题,影片也有涉及。
# 有赖大小威姐妹的参与,服装/装备的高还原程度令人信服。
黑人傲慢偏见,白人保守退却
和一般的体育片不同的风格,加入了家庭教育的元素,使得整个片子都充满了爱意。
由此可证,鼓励式育儿是对的,对小孩严格一点也是对的,努力学习更是对的!毕竟真的没有谁能随随便便成功啊~
是一部看完后会鼻子很难受的电影,上一部是波西米亚狂想曲。
挺流畅的,因为是真实事件,所以不算鸡汤,不过也就成千上万个家庭里面出现这么一个,所以这也是能被拍出来的原因,没啥普适性。当网球来敲门,来打网球吧,爸爸。那几段留白恰到好处
作为一个网球迷,对于威廉姆斯家真的一点好感都没有 所以,这部电影反倒减弱了一些黑滤镜,也帮我回顾了一些网球史。
2小时10分的内容没有最后几分钟真实录像力量大,不太行。
女版《引见》,也可说是后者的续集。《引见》中父子同体的设置转化成了女作家和女演员的一体两面。自我A先行出现,在环环咬合一众熟人出现又消失的衬托中,终于发现了那个核心的自我B,而自我B则借自我A之口藐视了芸芸众生的世俗之见。《引见》中父子的疏离敌视,在本片中转化为了两个自我之间的过度爱怜,但在摄影机视角中又变成了带浅浅嘲讽意味的旁观。最终替身A逐渐消退隐去,主角B则在自恋过度绽放后对自己产生了又一轮新的困惑。这种“三位一体”式的人物内在精神状态的分裂组合游戏(包括裂变出的窗外小女孩),不知在未来洪尚秀的影片中还会产生怎样有趣的变体。
成为合格的父母有哪些要素?给予孩子保护、希望、鼓励和支持。成功的父母除了前面这些还有足够的远见和固执到极点的坚持。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved