整体感受并不深,城市风光片谈不上,家庭伦理片更不行,不到一个半小时的观影,感觉时间都被偷走了。
这是一部白光绚眼的片子。大片的视觉过暴让人联想到病房和视网膜。
9.0/10 #PFS30 完全看不出和《新秩序》是同一导演。没有看到那些所谓“勾引观众”的“反转”都在何处,从两种声音开始进入(自然的白噪音对立的是机械(手机)的干扰底噪)男主迷失与虚无的自成世界(甚至有马特尔《沼泽》开篇的错觉),阳光直射的过曝和白化不断消减男主生命中的“可视”,在奢华旅馆-廉价旅社-监狱的状态一致则重述这种逃离的张力,一切不断铺开的“剧情”不过是在白纸上的不断涂抹与加成(伴随着原有的兽性的资本的西方中心的消退)。猪的意象直接指向资本主义下的剥削与冷淡家庭(屠宰场作为家族企业),更指向片中的杀戮,甚至于检测机械的冷酷质感。离开了在新秩序中无头无尾的癫狂,才完成了稳健的动人的去中心化的私人叙事。所有的情绪都在虚无的音弦上,待有一个角色或一个事件敲下琴键,一切便轰然爆发。
电影风格还挺独特的,故事有点狗血,看过了有记忆点。
感觉男主是和自己一个模子印出来的一样~本人丧时就是这样~并不需要绝症~
2022-64 《局外人》的重写。来自家族的梦魇,现代科技无时无刻的侵蚀,亲密关系的无从适应,男主主动选择成为墨西哥的流亡者,遁入异乡的虚无。而导演在有限的篇幅之类凝聚了大量的隐喻,以贫富差距的展示作为背景,幻像中的猪不只存在于过去,更是在危险环境下不自知的富人本身。更重要的是,最后的主题并非贫富差距,无关病症,更不是道德漩涡——这都是导演铸就的障眼法,而我们需要做的,即是跟随角色走向隐蔽的桃花源中,去感受那份虚无与孤独。
安安静静中展现存在主义危机。墨西哥海岸非常美丽,搭配全副武装的巡逻士兵以及随时可能发生的枪击,很生猛写实。Tim Roth完美诠释出死鱼一样生无可恋的感觉,存在没有什么意义,存在就是荒诞。
比《新秩序》好看,后期两次亮底牌让人物动机变得合理,也给叙事带来节奏起伏,前半段漫无目的的闲游+艳遇也非常自然畅快,其实片名就已剧透,这样安置在尾端的反转,让故事讽刺又合情,8/10。
男的真就是下半身思考的动物吧,露个肩都能发情,男的去海滩是不是都觉得所有女的要上赶着勾引你,巨蜥撅着腚是不是也是在勾引你
很难说谁更悲惨,结局讽刺(第一次看到男人鼻子这么像钩、眼像鹰——太容易出戏了)
很精彩的电影…建议看原片!不过观看这种类型片子可能会引起一些老铁的反感吧……总之呢,我个人还是绝对这片子很不错,值得一看!!!!
从始至终认为自己绝对正确的魔鬼作家,无比黑暗的结尾,女主一家子待宰羔羊。
开场让人以为是索尔贝娄小说的剧情:富家公子厌倦文明社会,去往第三世界寻找生活意义,不过这片是走到哪写到哪的放飞式拍法,三番四次地拍毫无意义的打炮场景,展示墨西哥的贫富差距和治安混乱可能是它最终想法。玩了一手信息误导:家庭中四个人的身份从父母子女到兄妹侄辈。编导始终摆着居高临下的态度,结尾装模作样地拍些流浪汉站街女,生怕观众不能领悟他的意图。用动物(干死的鱼,监狱里的猪)和一场一景来暗示人的动物性和固化,颇有低配哈内克的意思。(其实导演早期作品就是模仿哈内克的冷酷视角)提姆罗斯一副表情演完全片,这些年他接的全是些白开水文艺逼片子。
警察局,警察们,女主(警察),骗子,雇佣杀手,叛徒(警察),疯子杀手。
为了完成预设的情节反转,如此浪费时间真的是大可不必,米歇尔·弗兰克莫不如把狗血路线走到底,显然比这有趣太多。蒂姆·罗斯、夏洛特·甘斯布的优秀,是那种深陷粪坑也能绽放骄傲姿态的向阳而生。
大概有些人觉得自己非常了不起吧,对影片有着极致苛刻的要求,我觉得真的很不错,天道有轮回,苍天饶过谁啊!
太磨叽了,导演想玩风格,但是又拍不出昆汀那种剑拔弩张千钧一发的对峙戏,结果就是无聊无聊无聊
3.5/5 | 弗兰克为数不多注满隐喻的电影,开始式结构为角色和各种符号的解读带来多重角度,怎么说全看观众立场。觉得它有趣的会特别喜欢,觉得它无聊的会相当厌恶。
【墨西哥】剧情的走向充满着一种怪异的趣味,在弯绕中引领看客在最后梳理出各自想要的答案。惬意的假日氛围或是男子与周遭奇怪的疏离,最先错觉是布满异域情调,白人寻欢的情色电影;接着是对社会问题、矛盾多变的Acapulco持续的展示。但最终,它证明并不属于这两者,却拥有这之外的特质。
简单的警局突击战,除了政治正确的黑人妹子警察(史泰龙附体),整个警局中的其他货色都是必须被牺牲的工具人。一把左轮打天下,微冲+突击步枪统统扑街,这格局有点儿小了。
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