加藤文彦1984年的《SM大全集》，似乎是受当时莲实重彦的电影理论启发而拍的一曲献给逝去的虐恋桃色片的挽歌。有点类似于1977年小沼胜的《性爱斗牛》。在今天看来，就相当于今敏《千女女优》那样的对影史记忆持有怀旧伤感之情的作品。甚至让人想起戛纳六十周年庆的短片集锦《每人一部电影》。和当年的中田秀夫（今天的《午夜凶铃》之父）一样，师承小原宏裕、小沼胜等人、目睹虐恋桃色片片厂作业的年轻副导演加藤文彦还没来得及转正，日活软性情色片就被新兴的AV（AdultVideo，成人录像）扼杀了存活的可能。录像带逐渐取代胶片成为成人影像的新载体。
《SM大全集》收录了谷奈绪美、东瑛美、麻吹淳子、志麻泉美主演的从1974年《花与蛇》到1982年《苍白的女人》的十三部虐恋桃色片片段，并主要以《供品夫人》《OL绳奴隶》《苍白的女人》《奴隶妻》四片为中心。通过一名神似张雨绮、嗲声嗲气呢喃着色情俳句的懵懂花季少女（神宫寺秋生 饰）踩着轮滑进入日活影院的放映室而把多部影片串联在一起。
《SM大全集》首先好似预告片集锦般地对多部虐恋桃色片进行了一次长达五分钟的、万花筒式的蒙太奇剪辑，由一幅幅面部表情说不上是痛苦还是神魂颠倒的受虐女性的特写镜头与具有巴洛克精神的全景镜头——像一条鲜鱼似的被高高地倒悬于瀑布之前的麻吹淳子，从天而坠的铁笼中的谷奈绪美，如同一件工艺品的、下体插满花束的倒挂着的志麻泉美，奔驰的马背上驮着一对五花大绑的裸身男女，以及如同谷崎润一郎《文身》所描写的新鲜刺青女郎沐浴之际的伤口痛楚与破碎的镜面交相辉映等等构成的极富视觉冲击力的SM画面，和着令人想起那种老式侦探片、悬疑片蒙太奇配乐的气势凝重的交响乐旋律，不啻一曲关于虐恋桃色片的MV，揭开了影片的序幕。说起来，今敏的动画片似乎特别钟情于这种表现手法，例如他那部《红辣椒》的片头。
《SM大全集》节选的、扼要剪辑的《供品夫人》《OL绳奴隶》《苍白的女人》《奴隶妻》四部影片的片段，都是可以用斯德哥尔摩综合症（又称人质情结或人质综合症）加以解释的关于绑架和囚禁的虐恋故事。今天看来，《OL绳奴隶》描写的OL受男青年胁迫而在公共场合自慰的情节似乎给冢本晋也的《六月之蛇》提供了不少灵感。而日活虐恋桃色电影史上的里程碑作品《供品夫人》和有点能让人想起江户川乱步《虫》的《奴隶妻》之中的主人公的怀旧伤感之情，同时也承载了《SM大全集》本身的情绪。《SM大全集》所面临的桃色片夕阳化局面，正如谷奈绪美在《奴隶妻》中饰演的没落贵族。
1980年代由于家庭录像机的普及，这一时期拍摄的日本电影为了日后发行录像带的二次利用而多半采取窄银幕。《SM大全集》将那些1970年代以2.35：1宽银幕拍摄的原始胶片重新裁剪为1.85：1的画面比例，从而造成了给人特写镜头很多的印象。
影片的结局极具象征意味。作为电影放映员的少女神宫寺秋生通过观赏虐恋桃色片而获得了受虐意识的虚拟满足。放映室的燥热与黢黑使少女褪去了衣衫，不觉间就进入了梦乡。可以看成御宅族的自渎与臆淫行为的、让人想起岩井俊二《爱的捆绑》和园子温《恐怖爆发》情景的、一条条电影胶片像蛇一样蜿蜒着接近裸身少女，水草一般地将其缠绕、紧缚、拥抱……在白日梦中完成了女体“绳化妆”，或者说“花与蛇”的使命，这便是日活虐恋桃色片的价值所在。
做人要有始有终有交代；今天，我嫁给你们，嫁给音乐，嫁给舞台；有些人，观众不忍心他老去，在最漂亮的时候离去可能是最好的。我不是皇后乐队也不是梅艳芳的粉丝，看完《波西米亚狂想曲》，我对皇后乐队路转粉，把他全部的歌反复听了好多遍，而看完《梅艳芳》，只记得上面三句话和穿插的真实录像。对梅艳芳外貌的还原还算传神，但对内心世界的挖掘近乎于无，人物不够立体，剧情自然就流水账了。电影里只知道她很红，却不知道她为啥被称为“香港女儿”，都说她很寂寞，却感觉不到她的寂寞。最后演张国荣的非常让人出戏，瘦不拉几吊儿郎当，跟个社会小混混一样。
她是永远的“香港的女儿”，她的一生写满传奇，她仗义、豁达、无私，坚持做公益。在曾经那个“盛产”巨星的辉煌时代里，梅艳芳绝对是十足闪耀的那一颗。男选角有点问题
置景和化妆还是可以的。大型cosplay秀。
从切回第一个真人录像画面开始，便想到了<波西米亚狂想曲>，其实这片若按它的路子来，除去硬件不行(比如女主演得不像等)，它至少可算立住了人物 散发出原型魅力的传记片。但很可惜它没有。
女主侧脸梅艳芳，笑起来满岛光，真的蛮靓的。
一部注定失败的电影。在这个年代要拍梅艳芳又受限于大陆上映，只能用最糟糕的百度百科式叙事匆匆讲完一本流水账。其实如果导演能像前作那般有野心，是可以做出一曲时代挽歌的，但很多事情又不能挑明了说，所以就拼命拿真实的影像去找补。即便如此，纪实部分依然是残缺破碎的，所有的感动也不过是单纯的情怀作祟，与电影本身无关。
却看不到人物身上饱满的人性张力与弧光
说电影不像电影，说纪录片不像纪录片，会走进去看的必然都是带着情怀的，所以不管拍得是否符合自己的期待都想看，也是第一次在影院看到所有人直到屏幕完全结束播放才离场，大家好像在等什么，但这一次的“再见”只有在心中回荡。——2021.11.13（个人觉得王丹妮的重现还可，蛮有范儿，但张国荣的选角实在欣赏不来）
从4岁半和姐姐当小歌女养活自己，到一首《风的季节》一跃成为香港新秀歌唱大赛的冠军，再在声名鹊起时宣布告别歌坛，又在生命最终章里燃烧着倔强与坚定的热情......梅艳芳的一生都乐观、坚强、无畏、勇敢。就像她曾说的“我并不是一个弱者，虽然我是一个病人”，在生命的最后，她穿着挚友设计的婚纱，登上最爱的舞台并嫁给它，被亲友与无数观众围绕着，有很多很多人都在怀念，也算是一件幸事。
选择了一种最保守也是最安全的拍法，但因为传主本身经历的传奇性，所以拍得并不沉闷，内在的线索脉络也是很清晰的——舞台上的梅艳芳光鲜亮丽，但舞台下的她却因为各种原因无法享受一名女性理应享有的爱情家庭等等，但她实现了这种对小愿望的超越，通过演艺与公益事业将自己塑造成为香港的女儿，然后在一场轰轰烈烈的演出中光彩落幕。这个时间点拍梅的传记其实是一语双关的，建制一方与自由一方均可以找到支撑己方的解读点。
建议用素材和公开影像，剪一个梅艳芳张国荣双主角纪录片，就叫比如《香港儿女》。大概率会比这好看。离得太近的人物太难演太难拍了。一旦出现了真实的梅艳芳影像在电影中，我就没法相信这个明亮的清晰的现代置景和高挑的更标致的演员是梅艳芳。
做好事，无愧自己，无愧他人。
全片反复出现“硬颈”，但完全没拍出Anita的这一点。
还有，真有人能演张国荣吗？
2.5分。精致的服化道美术和音乐也没法解决剧本层面的单薄；主要人物过于脸谱化，主角对于梅姐一生起伏心境变化诠释不到位是最大硬伤。18载，时间不算短也不算长，影像化一个大家熟知人的一生不是易事。敬佩江老板的坚持和执着。他说：这不是一个商业片，也不是一个文艺片。深以为然。
五集导演剪辑版，算是对梅艳芳歌影一生的高度还原，霓虹的色调也符合对上世纪香港的想象。但对于梅艳芳的私人生活，总有遗憾，或者是对影片处理方式的怀疑，情愿多聚焦于她的舞台和电影。另外，王丹妮的演绎有梅艳芳的神韵，锦上添花
7.5飞机上 就，很流水账。。比我自己写的东西还不忍卒读 但主演和演Leslie那位都很努力+1星
sorry 永远爱梅姐 但这个电影呈现的香港女儿 只可以说流于表面 浮光掠影
梅艳芳演员挑得挺好，演的也很认真。张国荣的演绎者不行，油的很。整部电影带不起多少感情，像一个很长的MV，梅艳芳本人很励志，但电影反倒像是蹭了她的光芒，故事没讲好。
不知道该如何评价。优点缺点都挺明显，更像是一份精美的纪念梅姐的纪念品。电影上来说，能表达的重要节点都表达了，不能表达的也没办法。当然也没必要，毕竟不是纪录片。能被梅姐的经历以及每个人物所感动。但是这种什么都想兼顾的故事线，最后的感觉就是没有一个内容是深刻的。每个细节都做到了尽量的真实和还原，正因为如此，艺术性上就削弱了很多
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
