Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
很久没有看到能够blow my fucking mind商业大片了，众星云集的同时感觉大家在一起玩的也挺开心的，仿佛抛开了所有束缚并呈现出如此纯粹且粗暴的政治寓言，大数据时代下的阶级语言所引发的荒唐与嘲讽，存在还是毁灭也再一次被推向人类终极话题的风口浪尖。将不同阶级与政治意识形态下的交流思维表现出极端裸露下的病态发展，所摩擦出的各种火花令人捧腹同时也细思极恐，人类的命运暴露在台面上供他们博弈，彗星的灭绝威胁变成了最大利益化的共同体。抬头即上帝在赋予预言为现实，不要抬头是脚踏实地的虚无主义，一切试图将「存在」抹除的精致肉体都将被撕烂与吞噬，而将爱保留在灵魂深处的胴体才是最永恒的感知体，而所有被毁灭的众生也从来不曾被遗忘。
证明者：新冠
不管你是影帝影后还是流量小生流媒女王，最终归宿都是小品。
太讽刺了。确实感觉把所有人都骂了。这个社会怎么就畸形到这种程度了，荒诞可笑至极。梅姨演的美国总统好赞！不同嘴脸切换自如。编导对美国社会的积疾体会深刻。其实我国不也有很多类似问题吗……
全片都是大炮打蚊子、好浪费钱的感觉，讽刺得非常做作，全明星阵容呈现了各自浮夸的表演，如果请一群不太知名的演员小成本拍摄可能更舒服
也许正是因为美国盛行的脱口秀节目文化，才催生了此类影视作品。将近年发生的各种魔幻现实，哈哈镜式地放大、戏仿、嘲讽，紧跟热点看得开心又解气。但影片整体表现手法过于单一，不过用同一个套路罗列社会事件罢了。想起刘别谦的喜剧也是充满情色意味的同时毫不留情地讽刺政治，但在结构上却是笑点不断相乘的螺旋式效果，以至于让人回味无穷，而不仅只是一幕幕的情景剧。
笑中带泪。小时候的我以为地球村真的要实现，人类面对共同的灾难危机时会像郑渊洁童话里那样团结起来。二十多年过去，如梦初醒。
时代众生相：太多的人不得要领，又言之凿凿。
宇航员坐着飞船去炸陨石 我在想如果是王力宏 他这一航可以直接洗白所有罪名了哈哈哈哈 然后看着飞船掉头这 我拍案叫绝 不管其他 首先这个剧本是真的精彩至极。前面看到那些美国官员、一心娱乐的主持人和唯利是图企业家的丑恶嘴脸我真希望这个陨石可以选择性撞击撞死这些渣渣 还甚至害怕了好一会儿这危机真被解决了咋办 当然 那些简单明了不含糊的讽刺是这电影的关键 美国总统一切只为了选票企业只为了金钱媒体人只需要热度 看懂这些“黑”之后就会明白这陨石肯定会撞下来了 于是作为中国人就有种神清气爽的感觉。最后的聚餐看得人很难过 不过我想因为有爱 他们并不惧怕死亡 反倒是那些苟活下来的有钱人 他们没死 大概就是因为一下子死去的痛快他们不配拥有 他们会在新世界里被折磨至死！PS Leo演得是真好 大表姐造型不好看
这可太写实了！这彗星不就是现在的疫情么！look up和dont look up，不就是清o党和非o零党么！就连试图管理，却失败都如此一致，真的太他妈真实了！还有润哈哈哈哈哈真的嘲讽到极致！当然有一点点不一样，当那颗地球上的动物生灵面对毁灭，而在这里动物们因为人类被困住而变得自由了。
？这啥啊？也太无聊了吧？不足够好笑也不够愤怒，建议导演早日脱离对政治片的执念…
年年 did it earlier and better :)
结尾晚餐挺有禅意的，世界末日终于到了，甜茶的祷告词真的很美，看看评论发现好多人圣诞节看这部，有被治愈到，not alone
一直以为台湾政治是娱乐节目，好吧，美国的政治才是真正的娱乐秀，现实可能比电影还要娱乐100倍不止。看到一个顶级大国如此衰败自我迷醉，也是百年难遇的奇观。其实把鸵鸟国骂翻天也没什么卵用，布拉德·皮特早在10年前《温柔杀戮》中也骂过奥巴马。7
在这娱乐化的世界里，只要不是亲眼可以感受到的灭顶之灾，不少民众还是宁愿沉浸在花花世界里。虽然片名是不要抬头，但是我们还是得勇敢抬起头。
我还挺喜欢这部电影，无论前面的各种梗、自黑，还是最后的温情和戏谑，都挺合胃口。
太棒了！终于在灾难片里看到地球毁灭了。加一星。
技术、权力、资本的马太效应是现实；上位者的庸碌与外强中干是恶搞，或许也是现实；影片所展示的社交网络、算法对生活的入侵与真实世界如出一辙，令人惶恐；末日临头时爱人、家人、友人陪伴在身旁，便是心安。
其实我觉得占吴不剩人订剩天的结局才是最荒淡的。人会灭绝，地球不会。
政治讽刺、反智主义、黑色幽默，然而每一点都表达得肤浅了，全片都在talk。
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