简介：
在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
红色电影的开端——延安电影团
伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。
如果有朝一日《黑暗骑士》系列也来个强行第四部，不知道诺兰导演会作何感想？
足够meta好玩，可惜打戏一团糟，不过Jessica Henwick真的是各种好看 *__*
做乜鬼啊，好撚失望啊。flashback使唔使咁撚多啊。打斗亦好攞命，speed太慢了。
还不错啊，Fans向，爷青回，为了看到第二部给个五星吧
东京火车乘客秒变绿眼机器人。
6分有点低了吧。狼叔+未来水世界+记忆，这组合三拳就足够让我看完。中间的阿祖，身份是一个大BOSS，结果出场就几分钟，还让女主之一给挂了。英文夹带中文，这个有点屌，装得一手好B。
就像是那種導演被電影公司拿刀架在脖子上，強迫她拍攝續集的作品，而導演又深深不忿，唯有在電影中不斷以遊戲公司事隔多年研發續集，來嘲諷電影公司研發的續集多數是爛片的風氣，在電影中直接承認電影是爛片，讓電影提升到去年電影界最精彩的行為藝術。
像是一部吐槽番外篇，明明有两个小时，却什么内容都没有。
4 相比前三部的自圆其说与创意构思，第四部更像是一个高清版重置版总集篇，新的剧情穿插在老的剧情之中，老的剧情由新的演员演绎之后，更像是一个翻版，而不是一个新版。深度是可有可无的，不过是旧有三部曲的理论思想总结。大场面动作戏多的过分，这方面倒更像是一个合格的商业片，也许真的拍一个全程紧张刺激的大商业动作片反而更出彩。原班人马少的可怜，新的演员也少有亮点，比老版的阵容差的远，我唯一肯定的反而是最近这几年少见的出彩的动作戏。没看过前三部的就别去看了，冒然去看可能会有吃屎的感觉，我个人觉得对于我这种粉丝而言还是一部走心的精品。
精华都在预告片(再一次)，White Rabbit好听，除此之外昏昏欲睡，感觉写了一篇怀旧散文，兄弟俩→姐弟俩→姐妹俩把从接到华纳兄弟交办的任务以后的所思所感(特别巨大的怨念)都装在此片里，解构自己的作品，穿插了些前作的镜头，再玩了会儿升级版的子弹时间什么的，畅想了一翻如果当年的人物二十年后会怎么样，因此一本正经念白装X感太重了点；怎么说呢，华纳老板逼人非要狗尾续貂是不好，但是对于曾创作过跨时代之作的艺术家自己拆自己的台，没好好对待也挺可惜的
电影一般般，没特别好看也不烂，三点五星吧。男女主都还保养的不错，女主竟感觉没比当年变多少，墨镜一戴，还是一样谁都不爱，男主得剃头后好看些。但这部片着实很暴露基努演技不够的事实，感觉他总是游离在情绪外，没入戏。亚裔姑娘挺讨喜的，样子声音演技我都喜欢。
电影不够长，花絮加进来。
是不是AO3买了一篇同人就直接拍了，只要活得久，我的cp就可以he对吧，还记得当年尼奥捏动崔妮蒂的心脏，这次飞的是她，酷的也是她。看一个华纳骂自己，人爱虚假不爱现实。
感觉没有评分那么不堪，但是跟前几部确实没法比，就是依托于原世界观框架下狗尾续貂之作，剧情基本就是身份互换的第一部的翻版，加上女性觉醒的主题，也是挺符合现在的大众议题的了，想在片子里找情怀不如找前三部来翻看更有意思。二十年后特效技术提升了很多，但是却没有让人留下印象深刻或者更具想象力的场面，整体节奏也不好，动作戏更是拉垮，弄得像日本热血动漫般，最后还cos了一下丧尸片。反正片子里也自我调侃了一下，资本决定了要续集，与其让人来毁经典，不如原班人马来再赚一波。7
这坨东西基本算不上电影。要是叫《黑客帝国20周年重聚特别节目》我还能再给一星。真就一文不值，要啥没啥，全面不如99年。
看预告片的时候，有些场景想起今 敏，特别是记忆三部曲里的那个短片。正片水淹城的舞台、以及记忆唤醒，就有点诺兰的印象，但加上夹英夹中的吴彦祖，又是是firely加dollhouse……反正，差不多都是诸如此类的过度联想，不同元素的组合会调动不同的记忆场景。但总的来说，这就是个近未来的film noir对吧（唱歌片段不时窜场移魂都市，以为要开唱sway了；或基努康斯坦丁更适合金刚狼的角色），但不是银翼那样污染严重的舞台，反而是宫崎骏想要的那种水淹东京（这里是迈阿密）的自然复仇……然后银翼的联想就是那场打斗，不是在雨里，但同样是在水里，还在互搏过程中一起拆墙。也许拍成剧集会更好点。
一代神作重启首站拍成这样真是稀碎~
可以说是。《全面回忆》与《盗梦空间》杂交后的弱化版，动作场面也不精彩，概念也不新鲜但还是想吃遍天，絮絮叨叨太多以至于让影片有一种黑色电影的范头。
可怕的是明摆着不想好好拍，把自我吐槽写在脸上，都能拍到这种程度。
墨菲斯年轻版可海星😂不过虚拟人物粒子化有实体还可以
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