冗长且无聊,剧情节奏就如同片中皮肤松弛、身材臃肿、了然无趣的人物一般,年代、地域、文化实在离我太远,无法共鸣
太好看了,有点后悔没有去电影院看。那不勒斯,足球,夏天,度假,大家庭,建筑…种种我再熟悉不过的意大利日常生活的符号,在索伦蒂诺镜头下都变得更有意思。前半段和后半段的明显分割,过去与未来,童年与成长。走吧!到罗马去!(他爸妈去世的时候我甚至以为那是个prank)
美丽的亚平宁半岛,平静的拿波里海港,少年法比托上了走私客的船,走私客进了监狱,意大利的这个夏天海风拂过座港口城市里面有万千的故事,有一心求子以致痴狂的性感小姨,有没看上的电影《美国往事》,有用长杆调频的显像管电视机,有正在选角的费里尼,有长得像马里奥路易吉这对水管工兄弟的邻居,有狂热的意甲,有马拉多纳的上帝之手带来的奇迹,还有父母双亡的带来的人生大变故,像西西里美丽传说一般的破处成人礼,也像早早被终结了童年的意大利版的碇真嗣随时带着磁带随身听,影片字幕最后都是近海船发出声音,少年法比托成了男子汉法比奥,有道是:乘风破浪会有时,直挂云帆济沧海,条条大路通罗马,柳暗花明又一村。人生充满了不确定,重要的是不要垮掉,不要被打倒。
上帝之x系列哈哈哈哈 好羡慕意大利人哦 在庭院绿荫下吃东西聊天 在海上小船里晒太阳 原来意大利语那个骂人的词发音和西语的puta好像啊
“我已经尽力了,我不认为自己做的很差。”
这只是他对那不勒斯注定要回来讲述的往事。像是回忆小品一样轻省。
就好比《罗马》之于阿方索·卡隆,《贝尔法斯特》之于肯尼思·布拉纳一样,这是属于保罗·索伦蒂诺的乡愁,还挺喜欢这种私人化的电影的,因为能跟着导演走一遭他过去的经历,其实挺有意思的。电影充斥着一股忧伤的浪漫,有点call me by your name的感觉,唯一的遗憾是配乐始终不及《绝美之城》动听。
不知道的以为是索伦蒂诺拍自己青年时候的事,镜头太好看
泛滥过剩的自恋和无边漫溢的意淫。索伦蒂诺私人自传的那不勒斯往事,结尾Walkman响起Napule È的故土赞颂陷入列车抛弃身后的乡愁幻梦,轻灵感伤的收尾方式却没能让这场检视并重塑少年主角的奢华溯游增加任何厚度或深度。那是84年苦涩日光和蔚蓝海岸的炎夏,导演反复神化又祛魅的偶像马拉多纳成为少年蜕变男人历史与个人共享坐标,家庭破碎、性欲释放、梦想解体先后填满了一部关于破处的繁琐包装的神话。通篇延续在Fabietto生涩面孔上凝视欲望的焦渴,投向数具被物化凝缩的缪斯肉身,偷窥电影大师错身而过的光芒,最终穿透银幕造梦逃离现实的引诱,目睹真实的荒凉之后继续踏上离家的追寻之路。就像那盒积了灰的美国往事录像带,隔着栅栏目送的渴望对象被具体的屏障留下,尘封的幽灵和神秘的幻象,美学过剩后盘桓一个大写的自我。
两星半,前一半好点,并不关键的信息量过载建立起社区/家族氛围和主人公的心理动态形成互动,幽默感拿捏得不错,个别几场戏还真稳得住。只是这种男孩同时在象征意义和心灵意义上同时跨向成熟的主题上个世纪的意大利电影就拍够了,到父母煤气中毒后边就不怎么想看下去了。
有梦,有性,有朋友,有家庭,有回忆,有马拉多纳,有《美国往事》
有些灵光时刻有些喜欢,无费里尼背书基础,一场他人的乡愁。
鲜明索伦蒂诺风,索伦蒂诺版《罗马》,然而青年躁动和时代的那不勒斯结合略散。
第一部索伦蒂诺是首作同名的人,烙下心病了长时间不再触碰他,第二部就是上帝之手,阿玛柯德是我最喜欢的费里尼电影(其实除了它和船续前行都没太大的感觉),算是很自我和迷影的作品了。
如同《年轻气盛》和《绝美之城》一样,索伦蒂诺导演的片子我总是看的云里雾里,不过在这部片子里,这种感觉倒是恰如其分的表达出了少年成长过程中内心的矛盾和迷茫。
以为是马拉多纳的生平传记原来是个青春期成长故事(奶奶好酷哦 意大利美女真多 最后和导演那段对吼很有戏剧性啊好喜欢
对于索伦蒂诺来说太简单、太理所当然了,他应该比这好得多。
裂缝来自于人物的视角,切镜头
这几年导演拍私人电影都好好啊,我可太喜欢了。
《绝美之城》导演索伦蒂诺献给那不勒斯的一首赞歌,这座南意大利城市精美建筑与蔚蓝大海构建出如梦如幻的景致,然而又充满着混乱与世俗夹杂的味道,不断演绎着人生大喜大悲的戏剧,让人在短短时间内在天堂与地狱之间蹦极。影片的故事混合着导演自己的经历,有着丰富细节的家族故事,给影片增色不少。马拉多纳像个影子似的,存在于影片之中。他以上帝之手挽救了男主角,随着生活的变故及随之而来的成长,他也淡出画面之外。
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