不管是血浓于水的亲情,还是来自陌生人善意的馈赠,都会让我们感受到一种久违的温暖和感动。这部电影不仅展现了属于中国人的爱与美,而且让一些长期被人忽视的东西在银幕上闪耀出夺目的光芒,让我们的内心被照亮。这才是这个时代,我们的孩子们该看的电影!
日式纯爱版肿瘤君,夜樱、黄叶、花火、积雪,都是容易消逝的事物。小松菜奈剪了短发超像Lisa.
七个短片综合在一起,让整部影片的内容更充实丰富,最赞的是很多地方反映了我们普通人的生活细节。真诚总是最动人。
十几年前的我会被一公升的眼泪感动得稀里哗啦 但现在已经不太行了 何况情感浓度远远不能及 时刻举着dv的小松菜奈更衬得这出配乐满到溢出来的戏像一支加长版mv/不过坂口健太郎还是帅的
从电影院里出来之后,心情十分沉重,不得不在大街上走了半天的路,心情才稍微舒缓一些。非常喜欢《蒯老伯的糖水铺》《翼娃子的星期天》,这都是属于平凡人的感动啊。真的,看得时候数次泪目!
现在只要看绝症题材总会想起白百合…坂口健太郎为何现在头也变大了??
客观的讲这是藤井道人风格很容易驾驭的作品,纯爱、文艺、细腻、深沉。将亲情爱情与残障病痛杂糅呈现是霓虹导演「屡试不爽」催泪瓦斯。然而此类作品局限性同样很强,太多「珠玉在前」则导致新片极难出彩叫座,比较之下谁又能做到《一公升的眼泪》、《我存在的时间》此等高水准呢?类似剧本每年在霓虹都以各种方式呈现,能成为当初那般打动人心的经典作品却少之又少。究竟是时代不同了还是观众的审美疲劳我们恐怕也难以探究,只能说两者皆有吧。(这种主配角几乎全明星的阵容演到如此程度是最低标准了)
剧情也没什么好说的,绝症类电影标准套路,惊喜大概只有导演发挥稳定,镜头语言很棒,小松演技也确实突飞猛进,和黑木华对戏都不逊色,我的第一个哭点居然是朋友收到女主手稿那段。败笔就是男主了,小松都能得到苏打真传,坂口你怎么不和希妹请教一下
以及 坂口和小松的CP感在照片里很足 可是到电影里就神奇的消失了
低于预期,剧照拍的好好看,内容中规中矩,洋次郎的歌是惊喜
最大的问题在于,这十年里所有忘掉疾病留下的美好印记都用mv式的剪辑过掉了,最后给出的理由却是“因为你所以让我拥有了活着的感觉”,这比坂口的表演还无法令人信服。如果说小松菜奈还在努力让我以为她真的只剩十年生命,那在坂口的眼睛里根本找不到那么深刻爱的证据。只剩狡猾的剧本,在最后投出所有的催泪弹
死前也想好好恋爱一次的绝症花季少女。催泪片,可惜拍的极其平庸,有点对不起原著。
苏打是不是私底下偷偷把演技传授给小松菜奈了,演技突飞猛进。拍摄手法好唯美,很好哭,专门带抽纸去哭的,强推纸巾入场
照亮童年,为爱发光!七位导演取材原创绘本改编七个短片,以爱为主轴串联,从不同视角讲述“我和我的童年”。该片聚焦亲子关系、人与自然、兄弟手足、睦邻之情、异地成长等故事题材,用水墨、剪纸、水彩等不同的艺术形式,展现了独特而治愈的国风美学,唤起了全民心底关于童年最深处的情感共鸣
整体来说是值五颗星的,为这帮年轻又有才华的导演献上我的膝盖。绘本动画电影虽然概念蛮新的,但是几个单元故事里所讲述的主题是普世的,所采用水墨、剪纸等技法也是一种返璞归真,这样就有一种很奇妙的化学反应,像是在读一篇篇散文诗,回味悠长,后劲很足。强烈安利《萤火虫女孩》这个故事,手绘的风格本身就很治愈,小女孩和司机大叔的对话也让我很感动,可能我们每个人都会迎来落幕的时刻,但其实我们是别人的摆渡人,别人可能也在渡我们。
最喜欢的爱情片还是非岛国莫属,能把剧情本身拍的如此细腻,感情真挚,这是国产爱情片无法匹敌的,这部也是不例外,能把观众带入到男女主分分合合的爱情故事中去,而且其中也有不少泪点,而且并不是很刻意的去呈现。遗憾的点就是这个剧本本身有点老套路,而且故事叙述的比较仓促,男女主相遇到相爱的过程更是一带而过,拍成电视剧呈现的效果会更好一些吧。
是演员还是我本人应该反思一下为什么这么悲伤的题材却看的一脸冷漠...
明明可以一起渡过最后一段时间
很治愈、清新、明亮的绘本动画电影,每个故事都那么贴合实际,无论是在怎样的境遇下,所有角色都是“向着明亮那方”。最喜欢《蒯老伯的糖水铺》《外婆的蓝色铁皮柜轮椅》两个故事,里面有绵远的乡情、浓厚的亲情,看着这两个片段,不自觉地就代入了自己的爷爷和外婆,那些未竟的遗憾和内心的愧疚,只有从电影里寻找和解了吧。
我和ha看余命十年只会对着小松菜奈流到嘴里的大鼻涕嘎嘎笑
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved