神话类题材无感,除了画面较美和暴力展示以外看得怨
虽然内核就是《哈姆雷特》,但是这个画风真的值得多给一颗星
Hear me ”
北欧史诗,灰调荒原,成人仪式,近战肉搏。一个男人要杀伐多少部落才能从一条狗变成一个人?
莎剧感极强,几个镜头特别女巫,咳,俩小时当电影看太痛苦,一不小心就分神想着明天吃什么,但是分开当MV看还可以(。
出影院时路过一个瑞典人听到的评价。
第一部柯南伯格,跟《钛》是差不多的路子,通过身体的变异与对应的手术来表现外部世界对人类生存施加的压力与人类运用现代逻辑的反抗,身体是一个载体,是内外交流交锋的场域,而身体又就是人类本身,身体的变形变异正说明人类整体或个体被现代社会扭曲,异化,规训,而手术则表现了人类渴望超越摆脱,却因为高度内在其中而不能够的困境。《钛》更多是女性议题,《未来罪行》是更宏观的人类议题
6.5分。阿姆雷斯本来就是哈姆雷特的故事原型,指责故事老套没有必要。故事的问题在于女性角色的处理,从片中Olga对自己能力的评价和王后角色的结局可以看出,剧本是有想过表达女性在奴隶制部落国家所展现的独特力量的,预言也揭示了maiden king的存在;然而Olga最后之所以男主被抛弃和认可,仅仅是因为自己带有国王的血肉,她的价值还是生育机器,本应成为王后对立面的她陷入和王后如出一辙的悲剧,也没有其他的戏份去展现她通过自己的力量去抗衡这种父权制。爱情线是其中最奇怪的,瓦基里出现后的戏份都不对路,过于明亮鲜艳的滤镜,驰骋冰岛用的航拍镜头,这影响到了整部电影的拉斯疯格调(女性被压迫+肢解镜头+男主姓斯卡斯加德),甚至影响到了爱情线本身,男女主野战的镜头可是疏远而冰冷,符合男主被仇恨和预言驱动的人设
艾格斯在极力保持个人视听风格的前提下,尝试更大的叙事主题。在老生常谈的王国复仇故事文本,基于北欧神话,加入他的超自然元素。
Fantastic! 史诗感,宿命感。只有北欧这种世界尽头才能烘托出神话一样的故事。英雄
更新融合了自己的《感官游戏》《欲望号快车》等多部作品,顺便更换掉了以前纯白演员配置哈哈这应该是导演第一次用黑人吧?……/小K完全没从那套抑郁《斯宾塞》风走出来,话不好好说气不好好吐。令人徒增恼火。/莫滕森的脸和气质在时光催化下,在本片是恰到好处。/蕾雅角色和《法兰西》有一点像,经常在表演表演,有时会特意混淆是否在表演。(小K和蕾雅的丧气和眼袋简直是互相传染。)/都在跟《钛》比,不过钛是前半程炸裂后半程回归到一个很传统内核的故事。二者在我看来本就不同。/吃塑料真的很老。类似于阿凡达反殖民一样。/大设定华丽放飞,但细节和视觉化都不惊艳了。于是只剩哲学讨论,那其实回去看导演八九十年代那几部就够了。/三星半。
随着年龄的增长 大卫柯南伯格对重口味和超出认知的追求越发强烈但又只存在于概念中 片中的器官与仪器充斥着60年代科幻恐怖片的元素 但在这个快消时代 没有人会停下来思考片头小男孩吃塑料的隐喻 没有人在乎故事之外的人性思考 只有故事本身在朦胧中表达的耐人寻味的感觉
(我感觉我好似喺睇啲北欧风情纪录片,我种记得乜?睇完头壳空空)
游走在罪行的边缘,展示身体的艺术
略微有些失望,古早的哈姆雷特,依旧带着悲伤与复仇的面具,但在蛮荒且古老的土地上,他的吼叫更像是一只野兽而不是决心复仇的王子,长镜头虽多,但沉缓笨拙,安雅虽漂亮,但与这部电影的气质亦格格不入。
相当有趣,甚至在一些单场戏里变成了某种具有荒诞喜剧气质的恐怖片。必须要承认剧作与价值观的老套保守,制片厂与导演撕扯的痕迹也足够明显,但电影终究是视听语言的艺术,Eggers运用艺术电影级别的调度搭载神秘主义与类型元素,最终达成了一种妖异的“美感”与“爽感”(尽管根据场外信息来看这也许是制片厂逼迫的结果)如果真的要靠所谓的“大片”把观众留在电影院,那我宁愿选这部而不是“三虫同框”
这不是一部好电影,很多场景和场景衔接既生硬又不够简洁。但这是一部艺术品。今年奥斯卡最佳摄影提名名额已占一席。
《未来罪行》到底意味着什么?
故事算Robert Eggers目前三部里最弱的,但是视听太享受了😭 应该是近年我看过拍close-up拍得最好看的,拍对称的频率堪比Wes Anderson但是又完全不像Anderson。过后补采访才知道配乐是贯穿全片,但看的时候其实也没有觉得突兀,Bjork yyds
愚蠢俗气野蛮再加上宿命论,几乎集齐了所有我讨厌的元素,看得我如坐针毡。又浪费我人生里的两小时。
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