温情是可以传染的,然而,帮助一位夜旅人找回对温情的信任,却要难很多
优秀,一部分治愈,一部分怀旧。叙事虽是截面,但是精炼高效,情绪始终是完整的,流动的,能够在全片的任何段落捕捉到甘斯布的情感状态,她对子女的关爱,对陌生人的善意,对爱情的向往,对生活饱含的热情,那些文艺的句子,插入的经典电影,以及八十年代的标志录像音乐风格,都使本片真挚动人。
用档案影像完成匹配剪辑的另一侧,加上电子音乐的使用,当然还有侯麦与电影院,80年代的巴黎以非常规的方式被再造,非常好地契合了电影节电影今次的脉搏。
她必须重新找一份谋生的工作,她父亲安抚她,“你这么脆弱、敏感,又容易流眼泪,肯定可以找到适合的工作”,你很快会明白,这部电影会善待所有脆弱的灵魂,尤其是这样一条附着于夏洛特甘斯布身体的灵魂,像劳拉邓恩一样的夏洛特甘斯布,饰演的都是遍体鳞伤却又坚韧无比的女性。儿子被T不小心推落桥下,T纵身一跃试图去救他,近乎舍身取义;H对她的第一次心动是她跟借《威尼斯手记》的老太太说话时的温柔;去女儿新搬的房子里,E说,“总觉得不怎么自在,明明好像你是出去度几天假,真是没办法接受以后你再也不会回家的现实”。前夫索要久住的房产,E把自己珍藏的日记本和“生育女神”分赠给儿子和女儿并告诉他们自己如何走出人生那段最艰难的时光。每一个片段都是既脆弱又伤心。“一开始想象的生活并不是这样,但我们已经尽力去热爱了,对不对。”
7.5/10。甘斯布是这部电影的灵魂,她仿佛成为了巴黎这座城市的化身。街头少女与城市的叠影,静谧中隐藏着奔放的因子。这是我最喜欢的一类法国电影,米夏埃尔·艾斯是个浪漫到骨子里的家伙,最后一段温柔的小夜曲让我差点流泪。《圆月映花都》和《北方的桥》,我们深情回望着黄金年代。(好喜欢他们的装修风格啊)
妈妈好美好美
家庭里的每个人都有自己的小世界与能量,但彼此的心又是能够保持开放与连接的
很舒服的电影,是不喜欢家庭/亲情片的人(比如我)也能接受的家庭/亲情片。看到他们进电影院银幕上放是侯麦的电影,那一刻我真的好开心好开心。
人物、故事其实并没有那么出色,但复古味道强烈的影像和音乐,以及从观影过程中感受到的对巴黎浓烈的爱,这些元素融合所产生的忧郁却又梦幻的氛围,为电影带来了独特且有着后劲的出色观感。三星半。
有一种温暖的东西是永存的,时间无法使它停止。比如骑着电动车载母亲,载女朋友,一家人听着音乐抱在一起跳舞。母亲演得好,让治愈的故事立住了。时不时插进的4比3 dv视角也挺有意思的,“我们在别人的碎片里”。女生与巴黎的溶接,大家同是巴黎夜旅人。迷影情节,本身是影迷,然后两次看《圆月映花都》
城市的背面和孤独的人们,想去巴黎的公园看看。
对街边少女的收留很欧洲白人了 sentimental
非常舒服的观影体验,把碎片化的日常生活以及80年代的巴黎拍得极为迷人。有谁不想在大银幕里欣赏侯麦和里维特的电影呢?
8.0 不同人生轨迹所交汇的两个瞬间,镜头全然回避了那些生命中的伤痛和遗憾,以温柔的笔触抚摸旧时的伤疤,以记忆的碎片填补内心的缺失,几乎是完全聚焦于个体的,哪怕是那些迷影的时代符号和纪实影像的插入也没有刻意向社会层面靠拢。
温柔到死的ost、夜色中的点点灯光、电台、微冷的气味,完全还原了最喜欢的那个年代。
不知道为什么被无法挽回地打动了,可能是万花筒一样的时光碎片散漫平凡但有光、八十年代的颗粒感、不合时宜的深夜电台和电影院、迷雾般醉人的音乐、这么多年过去了依旧柔韧如初的夏洛特甘斯布和艾曼妞贝阿、青春和年龄的褶皱被黄油一般抹平。有电影真好,就像十几年前感受到得那样。
生活里重要的究竟是什么呢?成长、反思、个性、正义?还是享乐?到最后唯一能让人感到慰藉的只有善良和爱,其他的一切好像只是为了让人在短暂的一生中有事可做。
有动人之处,有滑入梦幻时代的迷醉气质。但也就一瞬
四星-四星半。气质上来说让我联想到了保罗索伦蒂诺的《上帝之手》,历史和时代的大背景下私人化的美好回忆。做旧的影像和复古的手法中有着一丝丝的伤感,但更多的还是那温馨与轻快。
2.5/简陋,沉溺,单调。除了人物睡上的速度更快一点之外几乎是一部好莱坞电影。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved